文学小常识

      4352.《棋王》评论
     《棋王》小说在以知青生活为题材的作品中所以独树一帜则在于，作家目的不惟不在“以文传棋”，而在“以棋写人”；而且以一个与那“史无前例”时代的文化精神颇有些不合辙儿的小人物的故事，在于那时代形成距离的历史观照中，展示出实人生、真生命的存在与面目。王一生是生活在社会底层的一个普通人，他整个的生活境遇可以用一个“穷”字来概括，全家生活费每人平均不到十块钱，为省家用，他连上公园、看电影等学校活动也取消了。或者由于生活境遇、或者由于性格特质的投和，王一生爱上了象棋，而他的青春生命也由此焕发出光彩。什么穷、什么外界干扰、什么无资格参赛，即使在“史无前例”的时代，也不能割断王一生和象棋的关系。在这里，作者通过人物形象力图阐释的，并非人与棋的关系，而是一种平凡而实在的人生态度。当读者读到王一生因其“呆”，误撕某造反团的大字报致使其“大”名沸沸扬扬，本人也被对立的两派争来夺去成为“斗争”焦点而忽俊不禁对，在那一哂、一笑之间，所包容的是由作品形象感发的具有时代意义的丰富内容，是对那整个畸形时代的嘲讽。阿城审美视角的独特处在于，当他反思那一时代时，不是沉缅其中，而是超然象外、省察人生，由此，从当时比比皆是，可以说构成一时潮流的“造反”、“讨伐”、“反戈一击”、大字报战等文化现象中，见出其与历史、与实人生的悻谬。而这又是巧妙地以王一生这样一个普通小人物和时代“主导”意识相违拗的人生追求显示出来的，在鲜明的映衬中，揭示了那一时代被扭曲的文化表层之下，历史、生命坚实而不可逆转的进程。王一生的爱棋、下棋，他谦虚、好学、坦诚、刚毅的棋品——持身谨严的人品，诚然表现出执着的生命热力，但作为一个“人”“热爱生命”并非是一句空话，“生命”也并非空洞的精神口号所能维持和延续，作品中关于王一生对“吃”的感受、看法、包括吃态的描写，成为作家刻画人物不可忽视的一个方面，王一生所说“一天不吃、棋路就乱”的话语，朴素地道出了“民以食为天”的真理。如果说人的精神需求往往代表了人所谓“雅”的一面，而衣食物质需求则更多被视为“俗”，那么这部作品是在“雅”与“俗”的自然统一之中，完成了一个真实的人的形象塑造。然而作品对人物的描写并不仅仅停留于社会层面，而显示出超越现实、超越个体存在、对世界人生进行整体把握的努力，作家对中国古典哲学、对道禅精神的领悟，潜移默化地渗透于人物形象的刻画之中。在王一生的学棋经历中，拣烂纸老头的指点勿庸说是具有决定意义的，那对“气”与“势”的了悟，使王一生的棋艺日精，最后力克群雄、稳操胜券；而王一生身处穷境、逆境、困境，精神不颓、志气不衰的人生道路与品格，在那不正常的年代，不也颇具以不变应万变，以无为而无不为的哲学意味？作者关于王一生棋场鏖战一段的描写，尤为突出地显示了作者创作思维的这一特点：王一生“双手支在膝上，铁铸一个细树桩，似无所见，似无所闻。……眼睛深陷进去，黑黑的似俯视大千世界、茫茫宇宙。那生命像 小说《棋王》聚散在一头乱发中，久久不散，又慢慢弥漫开来，灼得人脸热”。与其说这是一个神情专注的棋手，勿宁说这是民族文化精神融铸而成的一个“棋魂”，它远非某一具体现实人生所能拘囿，而具有与远古、现在、未来，宇宙人生同在的永恒意蕴。《棋王》不仅立意颇深，而且显示出将其浑融于感性形象创造、故事情节表现的艺术功力。作者写知青之憎、棋手之谊，使人感到在那反常的时代，人与人之间难得的理解、真诚和亲近。作者写母子之爱。“无字棋”那一笔轻起重落，形成撼人心魄的艺术力量扑面而来，使人不能自己。作品表细节，如“吃”，似工笔细刻，使人物体表态心神毕现；写场面，如“千人观棋”，则文笔姿肆、纵横捭阖，以不同人物动态汇成铺天盖地的动势，确实手笔不凡。再加词句的凝练，用语的诙谐，反嘲的口吻，“静”与“动”相因相生的笔法，使小说产生了别具一格的审美精致。概而言之，作品将玄渺的哲学命意和高远的文化沉思寓于平凡人生的揭示与升华，在故事的叙述中，以朴素的写实笔法，注之以意、行之以情、凝之以神，形成了阿城小说感人至深又耐人寻味的独特凤格。

      4353.《棋王》文化寻根热
      小说《棋王》1985年前后，文坛上出现了“文化寻根热”。从寻根派小说及其理论主张来看，它所寻之根首先是传统的文化哲学观，其中支撑中国文化殿堂的三根巨柱——儒、释、道。尤其是儒道二家，很为一些寻根作品认同与推崇。如王安忆《小鲍庄》，仁义与礼治的氛围就异常浓厚；而阿城的部分小说则浸润着老庄气质，《棋王》是其中代表作。然而，小说在以知青生活为题材的作品中所以独树一帜则在于，作家目的不惟不在“以文传棋”，而在“以棋写人”；而且以一个与那“史无前例”时代的文化精神颇有些不合辙儿的小人物的故事，在于那时代形成距离的历史观照中，展示出实人生、真生命的存在与面目。《棋王》里不少地方都涉及到或直接点到了道禅，如夺得地区象棋冠军的老者对王一生棋术的评语：“汇道禅于一炉”。这位老者和教王一生棋道的那个“捡烂纸的老头儿”所言是极其相似的，他说：“下棋要造势……这势要你造，需无为而无不为。无为即是道也就是棋运之大不可变”。
     《棋王》及其作者流露出的道禅痕迹如此明显以致于很容易遮蔽了品读者的眼睛。让我们具体分析小说文本，从故事层面的主角王一生来看，吃和下棋是他生活的两大内容。在吃上，他从妈妈那儿学来“先说吃，再说下棋”的生道，并以“很恶”的吃相和“一天不吃饭，棋路都乱”的痛苦体验，把他的性格内核显露给我们看：王一生哪有悠悠然玩弄玄风道趣的幸运,他不过是一个特清楚“饥饿是怎么回事儿”的社会底层的孩子。从童年起，饿的感觉，吃的欲望大概就是王一生对生活的最基本的感觉和欲望了——“半饥半饱日子长”是他面对残酷现实，为“苟延残喘”不得不信奉的哲学。没了吃，生存的前提条件没有解决之前，奢谈其它都是毫无意义的。所以，我们看到王一生对吃是“虔诚和精细的”，作家以工笔描绘了他吃一粒干缩了的饭粒儿的情景：饭粒儿一入口，腮上立刻显出经络……终于嚼完和着一股口水，“咕”的一声儿咽下去，喉节慢慢移动下来，眼里有了泪花。王一生对吃的专注与重视，正应了一句民谚：民以食为天。吃，代表他平凡普通又实际的生活态度；通过吃，显现王一生平凡普通的人生价值和“饿了便吃，困了便睡”的平常心。然而王一生并未仅囿于衣食，这也避免了《棋王》仅成为一篇展示吃对平民百姓极端重要的“俗”小说。王一生下棋。在小说文本里，象棋“是一种很高级的文化”，它成了传达丰厚文化内涵的模具。王一生蓬头垢面沉湎于棋盘，先是遍会各省马路棋手，最后得到一个捡烂纸的老头——道家棋高手的真传。因棋道影响生道，王一生常说“呆在棋里舒服”、“何以解忧，唯有象棋”之类的道家语。同时，王一生对“我”还有一种透彻生道的优越感，在火车上，王一生对“我”说：“你哪儿知道我们这些人是怎么回事！你们这些人好日子过惯了，世上不明白的事儿多着呢！”这也使我们看到：王一生身上的道家味是很浓的。可“道家棋”并不代表王一生能飘然世外，相反，出世与入世的矛盾在他身上交织、渗透着。如果仅为了玩，为了舒服，那他为什么要精益求精，惨淡研摩，遍求高手以提高棋艺？为什么要以一对九进行车轮大战以博取“棋王”的美誉？这让我们触到了被吃制约、压迫得“很不痛快”的王一生的另一精神层面：生存、温饱后要求发展，要求生命有灿烂表现和执着的坚毅。而这正是儒家积极、用世的精神。这种精神，在这个穷孩子的精神内核中，爆发出了青春，创造出了绿芽，于是才有了一人同时对弈九人，飞沙走石的车轮大战的壮烈场面。且看王一生取胜后的情景：王一生孤身一人坐在大屋子中央，瞪眼看着我们，双手支在膝上，铁铸一个细树桩，似无所见，似无所闻。……那生命像聚在一头乱发中，久久不散，又慢慢弥漫开来，灼得人脸热。支撑着王一生的“那生命”究竟是什么？我以为，王一生棋走道家，同时，在儒家积极入世精神支持下，这个如“铁铸的一根细树桩”的“瘦小黑魂”，身上闪现出一种慑人心魄的精神力量。这显然不仅是道家思想，而是儒道文化互渗、互补现象在王一生身上的灿烂呈现。而下棋的最高境界却又正是在这一个“和”字上。当然，“和”不是指不争，竞争是要有的，而且是必然的，但要以一颗平常心去对待平常事。心中不骄不躁，要战胜别人于无形之中，让对手输得心服口服，也许，这就是人生中的一种道吧。

      4354.《棋王》文化意义
     《棋王》是一个起点，是作家精神追求和人物系列的发祥地。棋王王一生的精神境界与客观现实虽不合拍，但二者有着相关联的内在线索--棋。单从文本来看，《棋王》与宗教思想有着千丝万缕的联系，但它们并非宣传宗教思想，而是执着于现实人生的展现，执着于生存方式和人生意义的探讨，执着于写出人性在受窘压的状态下呈现出的美质和力度。阿城非常推崇道家思想，他以入世的精神理解道家精义，使之世俗化、伦理化和心理化。因此，阿城作品中的"道"，少有玄虚味道，多了人间气息。王一生下的棋颇具道家棋风：后发制人。王一生的精神气质也渗透着道家文化的精髓，率性而为，随遇而安。不事外求，不假人为，一切都自自然然，从不刻意贪求。庄子哲学的内蕴特别注重追求理想人格的建构以超越苦难的现实世界，而王一生也是一个极力维护人格独立和精神自由之人，和庄子的"物物而不为所物"、"乘云气、骑日月，而游于四海之外"的理想人格在精神实质上是相通的。王一生淡寂、虚静的性格和处世态度，毫无疑义地体现着老庄的“无为而无不为”的哲学思想。阿城从传统的中国道禅文化出发，演绎和叙写民族精神的顽强不屈，以对中国传统文化的追求和理解来显示其文化性格中的庄禅意味。王一生交叉追求棋和吃。在秉性岂知上与无为无不为的自然合二为一，与物推移，实是作家个人宇宙观合人生观的体现。阿城以天人合一的哲学眼光来审视宇宙合人生，讲自我与人物两化又保持天机完整的观念，同中国哲学、中国文化的根本意识形成对接。
     “夜黑黑的，伸手不见五指。王一生已经睡死。我却还似乎耳边人声嚷动，眼前火把通明，山民们铁了脸，肩着柴禾林中走，咿咿呀呀地唱。我笑起来，想：不做俗人，哪儿会知道这般乐趣？家破人亡，平了头每日荷锄，却自有真人生在里面，识到了，即是幸，即是福。衣食是本，自有人类，就是每日在忙这个。可囿在其中，终于还不太像人。倦意渐渐上来，就拥了幕布，沉沉睡去。”《棋王》到这里嘎然而止，没有结束的味道，只有一种自我得到，自我满足，自我精神无尚荣耀的满足。其实，不单单是一副棋盘里的人生啊！文字中的，音乐里的，笑骂间的，那一处，你痴迷了，不就是“王”么？那怕只是自己的“王”。我们的生命断然不会再经历那动乱的年代，人性也断然不会再受到那样的压抑，但对自己梦想的执着与珍惜，却是这《棋王》最应该告诉我们的。
如果我的青春如《棋王》里那样，我会怎样？
      岁月可以灰暗，青春可以贫乏，甚至我们的生命可以干枯，但惟有精神上那一点小小的追求，却是身而为人最大的财富和骄傲吧。

      4355.《棋王》主要人物分析
      主人公是文革时期在“上山下乡”潮流的冲击下来到农村的知识青年，他一生只在乎两件事：吃和下棋，而作家也是剔除了一切繁芜，只写了他的吃和下棋两件事。然而这简单的两件事却足以概括王一生的一生，即包含了他的物质环境和精神追求。同时主人公是一个道者，有是一个儒士，他在这纷乱世事间保持着内心的平静与自由，既有道家的旷达与超脱，又有儒家的执著与坚定，平和之中有悲壮，阴柔之间有阳刚。
      主人公所处的是一个政治动乱、物资匮乏的社会时代，他对物质追求的第一要求就是“吃”。小说写他饥不择食，只要是能充饥的食物，不论干湿，都能享用，而且吃相极恶，有时你会可怜那些饭被他吃的一个渣儿不剩，真是惨无人道。（拿到饭后，马上就开始吃，吃得很快，喉节一缩一缩的，脸上绷满了筋。常常突然停下来，很小心地将嘴边或下巴上的饭粒儿和汤水油花儿用整个儿食指抹进嘴里。若饭粒儿落在衣服上，就马上一按，拈进嘴里。若一个没按住，饭粒儿由衣服上掉下地，他也立刻双脚不再移动，转了上身找。这时候他若碰上我的目光，就放慢速度。）同时也说明主人公生活的困苦和艰难。
      主人公对身边人的不段的盘问关于吃的问题，说明表现出他对“吃”的重视，因“吃”是生之根本，但他对“吃”的要求并不高，是“比较实在的”，“半饥半饱的日子长”足矣，而对其它的事物更是无欲无求，可见他重视生命，轻视利禄，这也是作者写的目的之一体现了庄子的养生之道，同时说明这是主人公精神的本质之一。老子说：“自足者富，强行者有志”、“无欲以静，天下将自定”，主人公对现实无欲心邪念，知足淡泊，勤行大道，内心归于沉静不乱，“知天乐者，生时顺天而生，死后随物而化”，无天怨人议，无外物系累，心神虚静，天人合一。
      主人公的精神世界是其形象最主要的体现，一位神秘的拾垃圾的老头传授给他道家文化精髓要义，这便是阴阳相游相交若对手盛，则以柔化之。可要在化的同时，造成克势。柔不是弱，是容，是收，是含。含而化之，让对手入你的势。这势要你造，需无为而无不为。无为即是道……这里讲的都是下棋的要领，但同时也是讲万事万物的造化之道，主人公以生命的本能领悟了这些道理，把棋道和人格融为一体，此后他的人生变成一种无为而无不为的体现。他不顾与外物的控制，却能以吸纳百川的姿态，在无为的日常生活中，不断提升着自己的人生境界。他的精神的追求就是下棋，不管在哪里，在火车上，在马路，在宿舍，认识不认识的人，他都与人下，何以解忧，唯有象棋，是他经常和别人说的一句话，他借助下棋来淡忘生活的苦难，在对弈中实现生命的自由、自我的超脱。主人公有很高的人品棋品，特别是对棋艺的追求，不含任何狭隘的世俗名利观念。
      他拒绝拜那个连宋代残局也没有走通的“国内高手”为师；他与深暗棋道的捡破烂的老头儿成为忘年之交，谨遵他的祖训“为棋不为生”。知青们到地区参加运动会，其中有象棋比赛，主人公去晚了，没报上名，朋友把自己一副家传的乌木象棋送给了某位领导，于是朋友据说可以留在地区，主人公也有望参赛。但棋王拒绝了，他觉得那是出卖自己，出卖象棋，他的方法很简单，不参赛，但是要挑战获奖的前三名。结果，那一天，十个获奖的选手和棋王进行了一场一对十比赛。这比赛已经超脱出了小小的棋盘，更是一种意志与精神的较量，车轮大战下来，棋王胜了9盘，最后，冠军的老头出来求和，棋王用最后的力气答应了……通过对主人公下棋的描写，主人公有着庄禅的淡薄、虚静、超脱、旷达，却也有困厄中不为世困的独立的人格意志，一种自强不息的积极进取的儒家精神。
      主人公看似阴柔微弱，其实是在无所作为中静静地积蓄了内在的力量，一旦需要他有所作为时，内力鹊起，阴极而阳复，他便迸发出了强大的生命能力，体现在棋艺上，最突出的表现是主人公在九局连环大战中，主人公的生命之光和盘托出，与茫茫宇宙气息相贯通，实现人格力量的充分展示，也完成了传统文化精神在个体身上的再造和复活。

      4356.《棋王》分析
      具体描写：（王一生孤身一人坐在大屋子中央，瞪眼看着我们，双手支在膝上，铁铸一个细树椿，似无所见，似无所闻。高高的一盏电灯，暗暗地照在他脸上，眼睛深陷进去，黑黑的似俯视大千世界，茫茫宇宙。那生命像聚在一头乱发中，久久不散，又慢慢弥漫开来，灼得人脸热。众人都呆了，都不说话。外面传了半天，眼前却是一个瘦小黑魂，静静地坐着，众人都不禁吸了一口凉气。）
      主人公又是一个有棋品、讲棋道之人。
      A．不为名利，不做交易，捍卫棋道“纯洁”，不玩物丧志，“为棋不为生”。（不贪图参赛名次，无所谓输赢，绝不用棋艺为自己换取更好的生活，仅仅为了棋艺而下棋。）
      B．讲求“中华棋道”，讲求“大道”与“小技”的结合，即道德、人格、哲学、智慧、经验、技巧的融合。（“你小小年纪，就有这般棋道，我看了，汇道禅于一炉，神机妙算，先声有势，后发制人，遣龙治水，气贯阴阳，古今儒将，不过如此。老朽有幸与你接手，感触不少，中华棋道，毕竟不颓，愿与你做个忘年之交。”）
      C．竞争与和谐。（王一生与多人对弈，不仅在于提高技艺，还有强烈的竞争意识。冠军老者提出言和，他便毫不犹豫地就说“和”了，既体现出王一生的淡泊名利，又体现出中国文化追求和谐统一的宗旨。）

      4357.《棋王》精神价值
      主人公的身上，物质生活和精神生活象征了整个人生，就如他的名字“一生”一样。而他的棋道即为人道，“为棋不为生”，即不是像其他赛棋者那样“把生命放在棋里搏”，也不是像那获得冠军的老者似的为了中国棋道的不颓，而是为了排忧解闷，以求心灵清静和精神自由。借助于象棋，他超越了痛苦，超越了世俗。一张棋盘，承载了他的梦，他的梦很简单，活的也很自然，可是他的世界却是很多人去羡慕的，他是时代的智者，他的才华不仅表现在其棋道的精湛，更表现在他对社会现实的较为清醒的认识上、傲世的态度和不愿随波逐流的心理上。
      但在深入挖掘主人公的灵魂世界，发现主人公在他那“道家的外衣”里包裹了“儒家”的骨气，在貌似庄禅的超脱旷达里隐藏着积极进取的精神，因此淡泊中有崇高，虚静里有壮烈。在主人公所处的时代，对现实的规避本身既是一种抗争。而在关键时刻，主人公的执著和顽勇表明了他的痴呆淡泊并非是对现实的不屑一顾。在九局连环、车轮大战时，他下棋已不仅仅是为解忧愁，求“养性”了，而是真的“把命放在棋里搏”了，九战九捷后，他看到母亲的五字旗，顿悟到：“妈，而今天明白事了，人还要有点东西，才叫活着。”这时他潜在的创造欲、实现欲的升华和发展，淡泊和顽勇统一在了主人公的生命形态里。
      一张棋盘，承载了他的梦，有的人说他实现了，有的人说没有，可是不管怎样，他的世界是简单了，人活着要适应环境、知足常乐，但又要有一定的精神追求，才不会迷失自我。活的淡一些，也许你的世界将是美好的，有的时候真的是要简单一些。主人公真的作到了。

      4358.《棋王》作者
      阿城（男）（1949—）原名钟阿城。原籍四川江津，生于北京。高中一年级逢“文革”中断学业， 1968年下放山西、内蒙插队，后又去云南农场。 1979年回北京，曾在中国图书进出口公司工作，后任《世界图书》编辑。1984年发表处女作《棋王》（《上海文学》1984年7期），引起广泛关注，获1983—1984年全国优秀中篇小说奖。此后又有小说《树王》、《孩子王》相继问世，他的具有散文化倾向的系列短篇《遍地风流》也引起评论界的广泛关注。他的作品以白描淡彩的手法渲染民俗文化的氛围，透露出浓厚隽永的人生逸趣，寄寓了关于宇宙、生命、自然和人的哲学玄思，关心人类的生存方式，表现传统文化的现时积淀。这些作品以及他在1985年发表的关于“寻根”的理论文章《文化制约着人类》使他成为当时揭示民族文化心理的文化寻根派的代表人物，在海外也产生了一定的影响。90年代后定居美国，仍有不少杂感和散文作品发表，依旧沿袭了他直白冲淡的语言风格。
      阿城不只是一个说故事的小说家，实在是借着小说来传布观念的思想者。他的小说有些情节虽然近乎超现实的描述，却紧紧地抓住现实严肃地透露出自己的人生哲学。

      4359.钟阿城个人经历
      钟阿城出生于1949年清明节。十二三岁时就已遍览曹雪芹、罗贯中、施耐庵、托尔斯泰、巴尔扎克、陀斯妥耶夫斯基、雨果等中外文学名著。中学未读完，“文化大革命”开始，去山西农村插队，此时开始习画。为到草原写生，转往内蒙，而后去云南建设兵团农场落户。在云南时，与著名画家范曾结识，两人超过“代沟”而成莫逆之交。“文革”后，经范曾推荐，《世界图书》编辑部破格录用阿城，作者重返北京。
      1979年后，阿城曾协助父亲钟惦棐先生撰写《电影美学》。从马克思的《资本论》、黑格尔《美学》到中国的《易经》、儒学、道家、禅宗，古今中外、天文地理，阿城在与父亲的切磋研讨、耳濡目染中，博古通今，为其此后创作风格的形成进一步奠定基础。
      阿城于1984年开始创作。在处女作《棋王》中，阿城表现出自己的哲学：“普遍认为很苦的知青生活，在生活水准低下的贫民阶层看来，也许是物质上升了一级呢！另外就是普通人的‘英雄’行为常常是历史的缩影。那些普通人在一种被迫的情况下，焕发出一定的光彩。之后，普通人又复归为普通人，并且常常被自己有过的行为所惊吓，因此，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。”小说一发表，便震惊文坛，先后获 1984年福建《中短篇小说选刊》评选优秀作品奖和第三届全国优秀中篇小说奖。此后又有作品接连问世，并写有杂论《文化制约着人类》。

      4360.钟阿城获得荣誉
      1992年获意大利NONINO国际文学成就奖； 1984年小说《棋王》获全国“最佳中篇小说奖”； 1995年《威尼斯日记》获台湾“最佳图书奖”。
      改编或原创的电影剧本有《孩子王》。《月月》、《芙蓉镇》（获金鸡奖“最佳编剧奖”）、《书剑恩仇录》、《人在纽约》（获台湾金马奖“最佳编剧奖”）、《郑成功》、《孔子》、《小城之春》。
      参与制作的电影有《中国日记》（旁白撰写及编辑）、《海上花》（艺术顾问）、《DAVID L.Wolper》（获1989年国际纪录片协会纪录片成就奖）。
      2008年参与策第11届威尼斯双年展中国馆项目。

      4361.钟阿城个人评价
      因为阿城的两部小说是在八十年代改编成电影《孩子王》和《棋王》，所以这里我综合了一点当时电影导演的说法。
      陈凯歌说
      阿城是不愿挂出勋章的军人。《孩子王》是一个关于中国文化的故事。阿城对孩子的爱是对新世纪的渴望。陈凯歌曾说起他和阿城同在云南农场时的生活。他说在那愿始森林里，他和阿城都用利斧砍倒过合抱在一起的大树，然后在旱季里点起漫山的大火。“当几百年的生命嘶叫着化为灰烬，我们却在望着自己的握斧过后的血手笑，自豪地挺起胸膛。我们的工作其实就是杀戮。后来，我从树想到了人。”
      滕文骥说
      阿城是一个道地的穷北京人，从他嘴里流出的故事难辨真伪。我要让下棋人王一生打出迷宗拳来，滕文骥问阿城写《棋王》时追求的最高境界是什么？阿城说“参禅”。滕文骥从中体味到一片生活中深藏的禅机，他极力要想法让观众在看片时也有所顿悟，不知道这一点在他的影片中是不是真的达到了。
      严浩说
      阿城很象芥川龙之介，但阿城比他更有生命力，更有朝气。严浩理解的阿城与上面两位导演有点不同。他说看了阿城的所有小说，小说的精神与道教带给人的情绪气氛极其吻合。小说里充满了丰富的想象力、浪漫的感情色彩和瑰伟怪诞的意象。这些热烈迷狂的气质精神渗透在阿城的小说里，却因他高妙的文字功夫组合得毫不做作。因此他将阿城的小说比作顺乎天然规律而生长的大树，蓬勃又合乎天性。
      作家陈村和何立伟眼中的阿城
      陈村说：那还是八几年的事，是在文坛大规模寻根的前夕，阿城和何立伟小住上海作协的小楼。我去聊天，不料聊到天明。我们轮流说话，一起抽烟，房间里满是白云似的雾气。那时他俩刚得了奖，于是买来洋烟。那是一个愉快的夜晚。阿城宣讲他“文化小说”的主张，令我获益非浅。他不笑时颇有仙风道骨，莞而一笑倒还妩媚。那晚上，我说要写大象。事后，阿城竟记得寄来说象的书，这样看，他又是儒家了。
      何立伟说在文学圈，阿城早已被人炒得糊了，他再炒，出不了什么新鲜味尤自可，而且仿佛还有点惨无人道。不过，想了一想他还是说了：阿城现在洛杉矶，某某街某某号公寓的一间不大不小的房子里，继续戴眼镜，继续地不修边幅，继续地大智若愚，继续地在能不说英文的情况下奢侈地过着国语瘾，继续地热爱郑板桥、八大、弘一法师、沉从文、意大利歌剧、阿根廷足球以及他自己做的既不麻且不辣的号称川味的麻婆豆腐，因此，继续地祖籍四川。若是哪一位君子怀想起他来了，给他写信，一个月两个月以后他给你的回雁，是拿电脑打的。

      4362.钟阿城主要作品
      1984年开始发表小说、散文、评论等文字；
      其作品集《棋王》，由作家出版社作为“文学新星丛书第一辑”出，共包括三个中篇《棋》、《树王》、《孩子王》和六个短篇《会餐》、《树桩》、《周转》、《卧铺》、《傻子》和《迷路》。中篇小说《棋王》获全国第三届中篇小说奖，短篇小说《会餐》获首届《作家》小说奖。
      北京燕山文化也出版了一本《阿城选集》， 还出版了《遍地风流》，特别是《遍地风流》系列里的少数作品，内涵尚欠丰富和深厚，但在他的优秀之作里，无论人或事，还是情或景，都成为民族文化精神的真实写照，不动声色地流露出作者对今天和未来的重新审视和再造。

      4363.钟阿城个人轶事
      出国十余年，阿城现在已拥有了绿卡。在美国兴许少人惊动，见到蓉城这么多记者前来采访，阿城的感觉明显是“吃惊”，“我不是公众人物，读者见到我只会失望，并进而对我的作品失望。”一名读中文系的学生告诉阿城：“您有几篇文章上了我们的教材。”阿城并不惊讶，他平静地告诉自己的崇拜者：“一上教科书这人就死掉了。”
      四川情结
      阿城的父亲钟惦裴是著名的电影评论家，阿城的籍贯随父算江津，因而，他有着浓郁的“四川情结”，“除了吃川菜，我一般也对外称自己是四川人。我对四川有很多幻想，特别是美的幻想。”北京作为阿城的出生地，反而因为“太熟”，不再存有幻想。但与阿城熟络的同道中人却没有四川人，王朔、余华……当阿城“掰”完指头后，发觉自己基本上不认识任何一位四川作家。
      对东西方文化不感兴趣
      既有东方背景，又长在西方社会浸淫，阿城该熟谙东西方文化异同？谁知他对这个问题不感兴趣。他认为：“说东西方时大家常犯错误。比如在法国，会有人问我，你这日本人怎么怎么。关于东西方的界定本来就不清楚，到底是地理上东西方，还是什么，没有一个清楚的定义，如何谈起？”阿城说到这里，拿出烟斗，并从一塑料袋中倒出杂混的中外便宜烟草，装好，点燃，悠然吸了一口。“人有多重人格，有的是艺术人格，有的是文字人格，有的是言语人格，不太统一。”问阿城以何种人格为主，他眼睛向上一翻：“我也不清楚。”
      知青岁月挺好的
      阿城的“文革”经历曲折复杂，他在云南当了10年知青，在内蒙古草原也放过马。回忆知青岁月，阿城竟心存甜蜜回忆。“知青岁月挺好的，一点儿都不苦，那些说知青苦、知青遭孽的书尽瞎说。苦什么呀？厂里常寄来包裹，还给点钱，可以探亲，当地人可一点儿都没有。”阿城还认为，当年的知青是生态破坏者，“有人乱砍乱伐，毁坏庄稼，快活得不得了。”
      写了本没用的书
      阿城最近出了一本随笔集《威尼斯日记》，他称“这是一本没用的书，但没用的书比有用的书好看。”阿城是这样举的例：养猪、养羊的书就实用，但它肯定没随笔耐读。由此，阿城引伸出了一个道理，“大家需明白，艺术是很奢侈的东西，不是必须品。生活当中，能维持生活的是必须品，此外便是奢侈的。”阿城在美国时，靠稿费能维持基本生活，但“无能力奢侈”。
      说话时慢条斯理，阿城还在关键时刻“卖关子”，啜两口茶，抽两口烟，他告诉一旁有些不耐烦的记者：“你们没学会怎么炒作。真正好的炒作是今天抛一句，明天再抛一句，这样每天都有读者注意。不要一天就搞一大稿，谁看呢？”记者才猛地觉悟，眼前这位穿着像知堂（周作人），抽烟像语堂（林语堂），看来有点迂阔，但实际机敏无比的钟阿城，还是那个写《孩子王》时的阿城啊。

学习了，长知识啊，谢谢

碧波荡漾 发表于 2014-11-16 18:43
学习了，长知识啊，谢谢

      感谢碧波荡漾鼓励！

      4364.当代文学作品推荐《天下财富》
     《天下财富》，作者周梅森以中国证券业的发展和股份制企业改造的进程为壮阔舞台，热情地讴歌了劳动与创造，奋斗与拼搏，公道与正义，对变革时期特有的疯狂投机现象进行了入木三分地反思和揭示。

      4365.《天下财富》简介
      长篇小说《天下财富》成书于1997年12月，于1998年5月第三次印刷出版，这是一部反映中国当代经济生活的长篇小说。作品以中国经济体制改革为背景，以濒临倒闭的南方机器厂在股份制道路上的新生和新中国证券业的风云变幻为主线，通过江家三兄弟及其各式人等的人生沉浮故事，展现了一幅幅当代生活画卷。小说塑造了上市公司总裁江海洋、充满自由商业精神的个体奋斗者江海生、沉沦的银行家江海峰、优秀女券商李响、投机商和股市鲨鱼安子良、乡镇企业家马达哈等一批艺术形象。

      4366.《天下财富》创作经历
      作者因为下海和挂职的感触，把创作目光投向了当代生活，这就有了《人间正道》、《天下财富》和《中国制造》等反映现实生活的作品。《中国制造》三部曲（《人间正道》、《天下财富》、《中国制造》）是周梅森近年来精心推出的一套全景式反映中国当代改革生活的长篇小说。这些长篇小说涉猎到了官场上的政治斗争，大规模的经济建设，股份制改造，股市风云，兼并与反兼并，生活中各色人物的奋斗与挣扎，崛起与沉沦，等等。《人间正道》和《天下财富》刚一问世，中央电视台即将其列入重点片，分别拍摄成二十八集和二十二集同名电视连续剧。本书收录了长篇小说《天下财富》，这是一部反应中国当代经济生活的长篇小说，作品以我国经济体制改革为背景，以濒临倒闭的南方机器厂在股份制的道路上的新生和新中国证券业的风云变幻为主线，通过江家三兄弟及其各式人等的人生沉浮故事，展现了一副副当代生活画卷。

      4367.《天下财富》作品内容
      小说塑造了上市公司总裁江海洋、充满自由商业精神的个体奋斗者江海生、沉沦的银行家江海峰、优秀女券商李响、投机商和股市鲨鱼安子良、乡镇企业家马达哈等一批艺术形象。讴歌了劳动与创造，奋斗与拼搏，公道与正义；同时，对变革时期特有的经济泡沫、生活泡沫现象和疯狂投机现象进行了反思和揭示；昭示了我国股份制企业的光明前途和新中国证券业的辉煌前景。

      4368.《天下财富》作者
      周梅森（1965—），江 苏徐州人。一级作家。有突出贡献的中青年专家，享有国务院特殊津贴。中国作协第七届全委委员，江苏省作家协会副主席。主要作品有十二卷本《周梅森文集》及中长篇小说四十三种。

      4369.周梅森基本资料
      江苏扬州人。1974年毕业于江苏徐州煤矿学校附属中学。1974年参加工作，历任徐州矿务局韩桥煤矿工人，《青春》月刊编辑，中国作家协会江苏分会专业作家，文学创作一级

      4370.周梅森主要作品
      著有长篇小说《人间正道》、《天下财富》、《中国制造》、《原狱》、《黑坟》、《重轭》、《神谕》、《沦陷》、《此夜漫长》、《孤乘》，中篇小说集《大捷》、《红粉之战》、《庄严的毁灭》、《国殇》、《中国往事》，影视文学剧本《人间正道》、《天下财富》、《中国制造》、《共和国往事》，文集《周梅森文集》（12卷）等。

      4371.周梅森作品展示
     《梦想与疯狂》
     《梦想与疯狂》是一部批判现实主义与理想主义完美融合的典范作品。在一个资本时代呼啸而至，并以其排山倒海的力量改变人们生活和命运的时刻，被誉为中国作家中的经济专家的周梅森蛰伏三年，向读者呈现了这部文学“及时雨”——揭示资本内幕和资本人格的长篇力作。
      三个典型人物：孙和平、杨柳、刘必定的精彩亮相，使这部惊心动魄又光怪陆离的长篇小说，下面接触了中国变革中的一系列敏感问题：国家发展和社会正义的博弈，各种社会力量（能量）在利益和精神两个层面上的博弈，产业资本和金融资本的融合与博弈，财富欲望与道德坚守的博弈，给读者呈现出一幕幕既陌生又熟悉，既勾心斗角又波澜壮阔的深度现实场景。
     《中国制造》
     《中国制造》着眼于政治体制的改革，通过一个市级领导班子的交接，描写了一场同志之间的战争。 这三部作品结构恢宏，视角多变，故事大开大合，震撼人心。作者以浮雕般的艺术功力，成功地塑造了众多栩栩如生的艺术形象，构成了我国九十年代文学的一个重要现象。
     《天下财富》
     《天下财富》以我国证券业的发展和股分制企业改造的进程为壮阔舞台，热情地讴歌了劳动与创造，奋斗与拼搏，公道与正义，对变革时期特有的疯狂投机现象进行了入木三分的反思和揭示。
     《人间正道》
     《人间正道》以大规模的经济建设为主线，展现了一幕幕气势磅礴，场面壮观的当代生活画卷，客观而深刻地揭示了前进中的重重困难和尖锐矛盾。
     《我主沉浮》
     《我主沉浮》一切都在演变，一切都无定数。不论功臣，还是罪人，他们曾共同创造了这段历史，引领着一个民主在不断探索中走到了今天！
      周梅森以一个省级领导班子为叙事主体，精心塑造了省长赵安邦、省委书记裴一弘、省委副书记于华北等一批高级领导干部形象。同时，首次将笔触伸入到了经济生活的核心，揭示了资本和资本运作的秘密，市场经济和权力经济的关系，成功地刻画了资本大鳄自原崴，腐败“精英”钱惠人的艺术形象，对我国二十五年来的改革实践进行了深刻反思，故事惊心动魄，令人警醒，令人震撼。
      毫无疑问，这是一部具有史诗品格的大气之作，是作者继《中国制造》、《至高利益》、《绝对权力》、《国家公诉》之后的又一次成功突破。
     《至高利益》
     《至高利益》是一部揭示政绩工程内幕的当代政治小说。 周梅森从政治体制的反思入手，再度推出最新力作《至高利益》，展示了当代政治最尖锐、最核心的矛盾及政治家的抉择。 主人公李东方由市长继任市委书记之后，面对着两位前任大搞政绩工程所造成的严重后果:省委书记钟明仁当年抓的国际工业园实际上是个垃圾园，恶性污染事件频发；副省长赵启功在任时抓的新区套住了三百亿资金，搞得地方财政几近破产；基层乡镇干部发不出工资，二十万人下岗失业，群访事件不断，高层干部腐败堕落，田壮达携三亿巨款外逃……李东方面对危局，忍辱负重，在年轻市长助理贺家国无私无畏的支持下，为前两任领导的“政绩”擦屁股，一次次陷入政治窘境和险境之中。《至高利益》继续保持着周梅森以往作品中那种强大的思想冲击力，浑然天成的凛然正气和大气磅礴的一贯风格。故事大开大阖，情节惊人动魄，令人不忍释卷。

      4372.周梅森获奖作品
      长篇小说《黑坟》获中国煤矿文学长篇小说一等奖，《沉沦的土地》获《花城》文学奖，《人间正道》获中宣部五个一工程奖、国家图书奖提名奖、1996年十佳小说奖，《天下财富》获1997年十佳小说奖，《中国制造》获庆祝建国50周年献礼作品奖，中篇小说《大捷》获《时代文学》奖、《国殇》获《花城》文学奖、《军歌》获全国优秀中篇小说奖，电影文学剧本《阙里人家》（合作，已拍摄发行）获全国优秀影片奖，电视剧剧本《人间正道》（已录制播出）获中国电视飞天奖一等奖、中国电视金鹰奖一等奖及五个一工程奖、《天下财富》（22集，已录制播出）获全国优秀剧本一等奖。

      4373.当代文学作品推荐《立体交叉桥》
     《立体交叉桥》是刘心武的一篇中篇小说，是其在“四人帮”被粉碎后创作的一部作品，作品主要描述侯锐、侯勇、侯莹一个普通家庭在“四人帮”破坏后所经历的生活状态，借此探寻经历十年浩劫后的人们怎样面对社会主义建设的新生活。

      4374.《立体交叉桥》简介
     《立体交叉桥》是由优秀现代文学作家刘心武创作的优秀现代文学文学作品。《立体交叉桥》把现实主义引向了深化的道路。它没有满足于表面地、平面地反映生活，它也没有把生活写成按照某种意图或方案来进行构思的情节故事。它象恩格斯所说的，让“无数的个别愿望和个别行动的冲突”，相互错综起来，形成一个立体的交叉的生活的网。在这一个网里面，每一个人物都在按照自己的意志去思考和行动。 然而，他们的思考和行动，必然要碰到另外的人的思考和行动，于是有冲突，有争论，有同情，有安慰。

      4375.《立体交叉桥》创作背景
      在“四人帮”已经粉碎了五年之后，在三中全会的精神已经深入人心之后，在中国社会主义的建设已经大踏步地在前进的时候，再要把革命的“问题”和现实主义的方法从外面加以结合的写法，已经不能满足读者的要求了。刘心武自己可能也感觉到了这一点，因此，作为一个认真的艺术家，他不满足于已有的成绩，他摸索，他探寻，他终于写出了《立体交叉桥》这样的作品。

      4376.《立体交叉桥》作者简介
      刘心武，1942年6月4日出生，笔名刘浏、赵壮汉等。曾任过中学教师、出版社编辑、《人民文学》杂志的主编。以短篇小说《班主任》成名，该作被视为伤痕文学的代表作。其作品以关注现实为特征，其长篇小说《钟鼓楼》曾获得茅盾文学奖，是当代主流作家之一。中篇小说代表作有《如意》、《立体交叉桥》、《小墩子》等。

      4377.《立体交叉桥》内容特色
      刘心武的《立体交叉桥》的特色，在于把生活写得细，写得深，写得具体和真实，他没有停留在平面地描写生活，而是把生活立体地加以描写；他没有停留在单线地描写生活，而是把生活交叉起来描写。这样，他在这篇作品中就不仅给人以真实和具体的感觉，而且给人以立体和透明的感觉。
      人物角色
      作品的描写多层次地开拓下去，作品所反映的生活也就逐渐由平面而变成立体，构思的情节由单线的发展而变成复线的交错，作品中的人物，侯锐、侯勇、侯莹以及他们的父母，还有侯锐的爱人白树芬、二壮、蔡伯都和葛佑汉、傅燕敏等，加起来，总共不过十个人物左右，但一齐汇集到十六个平方米的房屋之中，于是兄弟姊妹的关系，婆媳的关系，叔嫂的关系，等等关系，就象无数相互冲突的电子和原子构成了庞杂的物质世界一样，构成了一幅虽然小但却十分复杂十分丰富的生活画面。在这个生活画面中，既没有第一号人物，也没有第二号人物；既没有英雄，也没有坏蛋；他们都只是社会主义现实生活中经过“四人帮”的破坏之后，生活着和工作着的普通人物。他们每个人都怀有美好的理想，都曾想为社会主义的事业作出某些贡献，但由于“四人帮”所造成的严峻的现实，又不能不使他们有的消沉了，有的愤激了，有的甚至沾染上了一些歪门邪道。即使是蔡伯都，这个经过辛勤的努力成了著名编剧的人物，他除了有一颗善良的心和诚实的劳动态度之外，也别无任何的英雄色彩。至于葛佑汉，这个“能最充分地利用一切他所认识以及他仅仅是知道的社会关系，去为自己谋取利益”的人，也不过鸡钻狗营，而并无什么大的恶行。 正因为作者所写的都是这样一些人们所熟悉的、在实际的生活中经常可以碰到的人物，因此，人们感到真实、亲切而又可信。
      人物性格描写
      要把人物性格的描写提高到一个新的水平，写得丰满一些，写得更富有生活的气息，就应当突破被理解得简单化了的对比法和类型法的框框，而深入到生活之中去，让人物从生活本身的树上长出各种各样的绿叶，开出各种各样的花。刘心武的《立体交叉桥》，在这一方面作出了可喜的尝试，并取得了一定的成绩。小说中的人物，是有类可分的，但他写的时候，并没有青、红、黑、白，强加区分，而是按照生活发展的过程和生活本身内在的逻辑，让他们一个一个地出场，一个一个地交叉在一起。他们都是侯家那个十六平方米房屋中的产儿，他们有共同的关心和共同的利益，他们都是典型的大城市中的小市民。父亲侯勤丰，是个老好人。儿子侯勇进屋，他会“居然欠起身”，劝儿子喝酒，向儿子送菜。可是儿子不领情，“端起碗，使劲地一躲”，结果他“吃了一惊，筷子一抖，在一块红烧带鱼中段掉到了地下”。但这样一个人，他却忠于职守，常常义务地去值班。侯勇似乎很蛮横，不讲理，他听了葛佑汉的孬主意，甚至希望他的妹妹侯莹发疯，然后他好以此为理由，申请从外地调回北京。然而，当他的妹妹真的疯了，“他的心又忽然软了下来。侯莹真的疯了！他痛楚地意识到了这一点。”他想起了和妹妹小时候天真无邪的种种游戏。至于侯锐和他的爱人白树芬，年轻时都是大学生，都怀有纯真的感情，高尚的理想，他们都是建设社会主义事业的中坚力量，然而，“四人帮”的破坏，残酷的现实，却又使他们“枯竭到麻木状态”，再很少去思考幸福呀、理想呀“这类重大严肃的问题”。二壮，这是一位正直的善良的然而带几分憨气的劳动人民，他不为别的，只为要尝尝坐小汽车的味道，就叫一部出租汽车。他爱侯莹，但他又没有爱的条件，他只是死死地爱着，终于得到了侯莹的报偿。总之，作品中的人物，他们的性格，都既不简单，也不划一，他们是同中有异，异中有同，他们相互生活在一起，相互影响着，相互依存着，同时又相互矛盾着，相互争执着，从而他们虽然同时长在一棵树上，他们却又个性分明，各不相同，从远远看去，他们并没有差别，他们共同构成了生活中的一个点。

      4378.《立体交叉桥》人物冲突
      虽然在创作《立体交叉桥》之前刘心武就以《班主任》等短篇小说广为人知，但他作为优秀、成熟的小说家出现，应当说是从《立体交叉桥》开始的。 《班主任》等作品主要是以思想的敏锐振聋发聩，但其思想大于形象及至概念化、主题先行等艺术上的不足之处显而易见。而《立体交叉桥》，则以其浓郁的生活气息、对人物心灵深入细致的描绘、丰富的思想意蕴，展示出独特的魅力。这篇小说是以住房紧张为中心来展示北京普通人的生活面貌，描绘市井社会的众生相的。侯家三代人挤在一间从当中隔开的平房里，因此发生了一系列的矛盾冲突。
      侯锐这个安分守己的中学教师没有能力调回城里，没有能力搞到房子，和父母挤在一起，因此只有受弟弟的白眼和奚落，只有可怜巴巴地盼着立交桥动工；侯勇虽然和家在北京、有四室一厅住房的高干女儿结了婚，但并不被小舅子、小姨子们看得起，还得回到父母窄小的家中来争地盘、闹矛盾。侯家父母在高干亲家那里开了眼界，才知道自己原来生活得如此可怜，于是盼望女儿也能和高干或教授的儿子结婚，一天一天等下去，几乎把女儿弄成神经病。侯家作为普通市民是这样为一点点生存空间而挣扎，蔡伯都那样一个出名的剧作家，也只分到两间房。
      而那个不学无术、寡廉鲜耻的市侩葛佑汉，却住上了大三居室，生活条件比谁都好。小说在展示这些极富生活气息的普通人生活图景的时候，特别注重对人物心灵世界的刻画。这在侯勇和二壮两个形象的塑造方面尤其突出。在塑造侯勇这一形象的时候，小说着力表现他心灵中邪恶与良知的冲突。仅仅是靠乘人之危和高干女儿结了婚，他就自以为身价倍增，回到家里看谁都不顺眼，训哥哥，骂妹妹，对待拿他当贵客的父亲也极不耐烦。但另一方面，在看到妹妹神经质地发出惊叫的一瞬间，他回忆起童年时代和可爱的小妹妹在桌子下面玩卖水的游戏，于是又伤感又惭愧，主动去拉躲在桌子下面的妹妹，承认自己错了。 父亲给他夹带鱼的时候他厌烦地往旁边一躲，带鱼掉到地上。父亲看到儿子当了“将门贵婿”之后连家里的鱼都嫌弃，不禁眼圈发红、鼻子发酸。这时侯勇的良心又有所发现，掩饰说坐飞机反胃不想吃荤腥，并伸筷子去夹凉拌黄瓜。
      在塑造二壮这一形象的时候，小说主要是写这个朴实、憨厚、健壮的普通市民青春的苦闷和他对侯莹那真诚却又不知如何表达的爱怜。在贫困、压抑的生活中，他为了尝尝小轿车的滋味，曾经自己掏钱坐出租车。看到蔡伯都给侯莹介绍对象，他只知道怒目而视。侯莹找对象屡次失败，他暗自得意。对市井生活的多侧面展现，对人物心灵世界复杂性的揭示，使小说具有了丰富的思想蕴含，耐人寻味。虽然小说是以往房问题为题材，但它表现的主要不是住房问题，而是社会的落后与不公平、市民阶层的价值观念、知识分子的良心与苦闷、被压抑被扭曲的人性、道德的堕落，等等。“立体交叉桥”所指的并非仅仅是北京市多见的那种多层的桥，它可以理解为不同的社会等级、人们心灵中不同层次的情感和道德体验，等等。

      4379.《立体交叉桥》构思
      作者在小说中说，“立体交叉桥，意味着给人们提供更多的空间，在人与人的关系上提供更多必要的回避机会，因而也就意味着抚慰、平息大量因空间壅塞而感到压抑与痛苦的灵魂！”可见这是一篇写社会、写心灵的小说，住房是一种衡量人的尺度、一种构成人的因素。在艺术上，这篇小说值得注意的是它独具匠心的构思和真实、细致的描写。
小说叙述的故事从黄昏侯锐在十字路口徘徊开始，至夜里10 点多钟几个人送侯莹去医院结束。故事发生的地点以侯家那个拥挤的家为主。过去的许多往事被作者用这样那样的方式穿插进来。因此整篇小说场面集中，线索清晰而又内容丰富。无形中与戏剧创作的“三一律”相吻合。多种冲突集中在有限的时间和空间里来表现，也有利于突出人物的性格。在叙述故事的过程中，作品很少夸张和刻意的修饰，直接的议论和行情也不多，整个叙述是客观、平静而又细致的。对侯家那个拥挤不堪的家的描写，几近于舞台说明。恰恰是这种看似平淡、漫不经心的叙述，使作品获得了强烈的真实感，显示了作家小说技巧的圆熟。

      4380.《立体交叉桥》评价
      刘心武的《立体交叉桥》，比他过去的作品在艺术上更为成熟，把生活反映得更象生活，不仅具有具体感和真实感，而且具有立体感和透明感，能够把生活反映成立体的和交叉的。
      经过“四人帮”的破坏之后，人的社会性和理想性减少了，人的动物性和本能性却增加了。这是十年浩劫所造成的悲剧！而《立体交叉桥》面对这一现实，它描写了人们的精神面貌怎样受到了“四人帮”的践踏，人们的心灵怎样受到了创伤。但是，作者并没有失望，他通过蔡伯都的嘴说：“我们要努力冲破灰溜溜，我们要顽强地开辟通向幸福的道路。”这是作者写作这篇作品的基调。
     《立体交叉桥》在艺术上取得了一定成就，并不是说，它在艺术上就没有缺点。例如过多的对于人物分析性的介绍，以及某些抽象的议论，这或许是受了西方小说的影响，但中国读者是不大习惯于这一套的。

      4381.《立体交叉桥》作者
      刘心武，1942年6月4日出生，今年72岁，中国当代著名作家、红学研究家，笔名刘浏、赵壮汉等。 四川成都人，是当代主流作家之一，以短篇小说《班主任》成名，该作被视为伤痕文学的代表作。其作品多以关注现实为特征，长篇小说《钟鼓楼》曾获得茅盾文学奖。后成为《红楼梦》的积极研究者，曾在中央电视台《百家讲坛》栏目就秦可卿等专题进行系列讲座，对民间红学的蓬勃起到推动作用。

      4382.刘心武个人履历
      1942年6月4日出生于四川省成都市。
      1950年后定居北京，中学时期爱好文学。
      1958年开始发表作品。
      1961年毕业于北京师范专科学校中文系，后任中学教员15年。
      1976年后任北京出版社编辑，参与创刊《十月》并任编辑。
      1977年发表短篇小说《班主任》，该作被视为伤痕文学的发轫之作。主编杂志，被批煽动资产阶级自由化的翅膀。
      1979年加入中国作家协会，任中国作协理事、《人民文学》杂志主编等职。是中国作协第三、四届理事，第五、六、七届全委会委员。中华全国青年联合会第五届委员会委员。
      1983年加入中国共产党。
      1985年发表纪实作品《5·19长镜头》、《公共汽车咏叹调》，再次引起轰动。
      1986-1987在《收获》杂志开辟《私人照相簿》专栏，开创图文相融的新文本。
      1987年2月《人民文学》一、二期合刊全文刊发高行健推荐小说《亮出你的舌苔或空空荡荡》（作者：马建）由于该小说违反民族政策和宗教政策，被撤去《人民文学》主编一职。
      后由于他对此作出了诚恳的自我批评，中国作协书记处决定他回编辑部主持工作。
      1987年9月23日应美国纽约华侨时报，赴美国访问并在哥伦比亚大学等13所大学讲学，为期六周。
通过演讲、座谈、介绍近十年来中国当代文学的发展。
      1992年后发表大量随笔，结为多种集子。
      1993年开始发表《红楼梦》研究论文，陆续出版多部专著，后修订增补为《红楼望月》，出版专著《刘心武揭秘〈红楼梦〉》等。
      1995年后开始尝试建筑评论。出版《我眼中的建筑与环境》、《材质之美》等。
      短篇小说代表作还有《我爱每一片绿叶》、《黑墙》、《白牙》等。中篇小说代表作有《如意》、《立体交叉桥》、《小墩子》等。长篇小说有《钟鼓楼》（获全国第二届茅盾文学奖）、《四牌楼》、《栖凤楼》、《风过耳》等。后又开创图文相融的新文本，推出图文融合的长篇《树与林同在》。著有《明星和我》系列文章，“民工三部曲”之《护城河边的灰姑娘》《民工老何》《泼妇鸡丁》，“北海三部曲”之《仙人承露盘》《九龙壁》《五龙亭》，歌剧剧本《老舍之死》。
      2005年受邀在中央电视台科教频道《百家讲坛》栏目主讲《刘心武揭秘〈红楼梦〉》系列节目，原定为36讲，但至23讲时遭致“红学家”干预而停播。
      2007年起继续主讲《刘心武揭秘〈红楼梦〉》及《〈红楼梦〉八十回后真故事》系列节目，至2010年共计播出61讲。
      2006年4月12日，刘心武应纽约华美人文学会之邀抵达美国，4月16日于哥伦比亚大学做了两次“红楼揭秘”演讲。
      2011年3月1日，出版《刘心武续红楼梦》。
      2011年11月21日，“2011第六届中国作家富豪榜”重磅发布，刘心武以230万元的年度版税收入，荣登作家富豪榜第18位，引发广泛关注。
      2012年6月7号，刘心武的《掐辫子》入选天津语文高考阅读。

      4383.刘心武曾获奖项
      刘心武的作品多次获奖：
      长篇小说《钟鼓楼》获第二届茅盾文学奖；
      短篇小说《班主任》获1978年首届全国优秀短篇小说奖第一名；
      短篇小说《我爱每一片绿叶》获1979年全国优秀短篇小说奖；
      儿童文学《看不见的朋友》、《我可不怕十三岁》等都曾获全国性奖项；
      长篇小说《四牌楼》获得第二届上海优秀长篇小说大奖。

      4384.刘心武主要作品
      粗体为红学著作
      1978年《母校留念》中国少年儿童出版社
      1979年《班主任》中国青年出版社
      1979年《让我们来讨论爱情》（合著） 上海人民出版社
      1980年《刘心武短篇小说选》北京出版社
      1980年《我是你的朋友》北京出版社
      1980年《这里有黄金》广东人民出版社
      1982年《如意》北京出版社
      1983年《同文学青年对话》文化艺术出版社
      1985年《钟鼓楼》人民文学出版社
      1985年《日程紧迫》群众出版社
      1986年《都会咏叹调》作家出版社
      1986年《木变石戒指》青海人民出版社
      1987年《斜坡文谈》上海文艺出版社
      1992年《风过耳》中国青年出版社
      1992年《献给命运的紫罗兰：刘心武谈生存智慧》上海人民出版社
      1993年《四牌楼》上海文艺出版社
      1993年《刘心武文集》（8卷）华艺出版社
      1993年《一窗灯火》华艺出版社
      1993年《富心有术》群众出版社
      1994年《秦可卿之死》华艺出版社
      1994年《仰望苍天：刘心武随笔》知识出版社
      1995年《人生非梦总难醒》上海人民出版社
      1995年《仙人承露盘》华艺出版社
      1996年《边缘有光》汉语大词典出版社
      1996年《我是刘心武：刘心武自白》团结出版社
      1996年《你哼的什么歌》湖南文艺出版社
      1996年《刘心武张颐武对话录：“后世纪”的文化瞭望》漓江出版社
      1996年《中国当代作家选集丛书：刘心武》人民文学出版社
      1996年《刘心武怪诞小说自选集》漓江出版社
      1996年《刘心武杂文自选集》百花文艺出版社
      1997年《胡同串子》北京燕山出版社
      1998年《栖凤楼》人民文学出版社
      1998年《我眼中的建筑与环境》中国建筑工业出版社
      1999年《树与林同在》山东画报出版社
      1999年《红楼三钗之谜》华艺出版社
      1999年《过隧道的心情》华东师范大学出版社
      2000年《楼前白玉兰》中国广播电视出版社
      2000年《我爱吃苦瓜》广州出版社
      2000年《刘心武侃北京》上海文艺出版社
      2001年《亲近苍莽》中国旅游出版社
      2001年《从忧郁中升华》文汇出版社
      2002年《春梦随云散》人民文学出版社
      2002年《刘心武自述》大象出版社
      2002年《京漂女》（自绘插图）中国文联出版社
      2003年《画梁春尽落香尘：红楼解梦》中国广播电视出版社
      2003年《眼角眉梢：刘心武散文集》新华出版社
      2003年《天梯之声：刘心武精品散文集》中国青年出版社
      2004年《在柳树臂弯里》光明日报出版社
      2004年《材质之美：刘心武建筑文化酷评》中国建材工业出版社

      4385.刘心武作品影响
      1993年出版《刘心武文集》8卷，到2005年初在海内外出版的个人专著以不同版本计已逾130种。若干作品在境外被译为法、日、英、德、俄、意、韩、瑞典、捷克、希伯来等文字发表、出版。其杂文《错过》被选入苏教版八下语文教材，《白桦林的低语》被选入北京师范大学出版社六年级上期语文教材，《百合献给谁》被选入上海小学实验教材。《冬日看海人》被编入初中七年级课本。
      刘心武对生活感受敏锐，善于作理性的宏观把握，写出了不少具有社会思考特点的小说，作风严谨，意蕴深厚。

      4386.刘心武红学人生
      红学因缘
      刘心武是上小学的时候，发现父亲睡觉的那个床的枕头特别高就掀开枕头发现里面就有这个《红楼梦》，还不是线装的，但是印刷年代非常古老，里面还有绣像，刘心武就觉得挺有意思，刘心武的父母他们觉得他小，是不提倡他看，但是真发现刘心武从枕头底下薅出来看吧，他们也没有谴责。刘心武最早看《红楼梦》应该就是在上小学，大概那个时候应该是十二岁。
      在青年时期，应该说是在文化大革命的后期，那个时候看《红楼梦》就很安全，因为毛主席对《红楼梦》发表了他的一些意见，后来评红是一件非常安全的事情，而且《红楼梦》又重印了，所以这个时候读《红楼梦》。但是刘心武有自己的心得，就是那种人生的那种沧桑感。可是刘心武觉得好像经历了很多事情以后，人与人之间，人情，就开始琢磨这些东西，刘心武觉得那个时候就开始读出味了。
      到现在刘心武觉得仍然还保持着一份敬畏之心，不敢说自己把《红楼梦》就读懂读通了。刘心武觉得越这样倒越好，因为如果都觉得自己就完全读懂读通了，就正确了，刘心武现在在这儿讲《红楼梦》就是告诉你什么是正确的了，那刘心武也就不会再去读了，他就会觉得还读干吗啊？现在刘心武还要读，还仍然充满了新鲜感，觉得可能还会有新的收获。
      独特观点
      刘心武先生认为，《红楼梦》是一部具有自传性、家族史特点的作品，其中的许多人物在生活中都有原型。而秦可卿则是解读《红楼梦》的一把总钥匙，破解了秦可卿的生活原型，才能了解曹雪芹真正的创作意图。他认为，秦可卿的真实出身是清朝康熙时期废太子胤礽藏匿在曹府的女儿，也就是一位尊贵的公主级人物。有关她的所有
      疑团都与她的这个真实身份有着密切的关系。
      自从《百家讲坛》播出刘心武讲《红楼梦》的节目后，叫好声一片，骂声也不少。所有的声音中，最令他气愤的一种声音，来自红学家冯其庸和李希凡，“有人说我扰乱了社会文化的方向，感觉在给我扣帽子”。但刘心武说，自己是一个性格特别的人，不会生气，“这些红学专家的批评确实对我研究红学产生了干扰，但同时也是对我的一种激励，我甚至从中获得了一种动力。在这些质疑和尖锐的批评声中，我获益匪浅，还得到了一种启发”。
      续《红楼梦》后28回
      刘心武要续写《红楼梦》已经传了多年，之前只见雷声，不见雨点。但是，就在3天前，一则微博拨开了云雾，出版商凤凰联动宣布称，刘心武举七年之功，呕心沥血，重续后28回，已经杀青。这一重磅消息一出，立即在网上引起了震动。支持者断言：“此对于2011年文学出版具有里程碑式的意义！”而质疑者则认为刘氏的劳动，可能出力不讨好，多少给人狗尾续貂的感觉。只能说是为《红楼梦》编织的一个新童话。
      续稿杀青
      七年之功呕心沥血
      著名作家刘心武因多次发表他的大胆探佚说，为原本只有“红学家”才有资格涉足的“红学”研究注入了新的血液，也为草根“红迷”队伍壮大，拉起了大旗。4年前，刘心武就表示高鹗所续写的《红楼梦》后四十回内容和原著精神不符，并称曹雪芹《红楼梦》全本不是120回，而是108回，他打算重新续写后28回。去年3月，他在新书中已经试着列出了他臆想中的后28回目录，并推演出主要情节，但表示还未动笔。
      14日晚上6时35分，出版商“凤凰联动”在微博上宣布：“刘心武举七年之功，呕心沥血，根据各类探佚成果和丰富的想象力，重续《红楼梦》后28回，日前已经杀青。港台大陆三地将在4月中旬同日出版。中国各大文学期刊同时间盛大转载。” 同时，凤凰联动总裁张小波也用“确为重大消息”来转帖并助推该条新闻。该公司宣传策划郑雨昨天在接受本报记者采访时表示，刘心武续写的《红楼梦》后28回目前已经完稿，他们正在筹备出版此书，但具体的情况还不方便透露。
      四月出书
      起印就是100万册
      昨天上午，张小波在微博上说，他此次签下了一个大单子，压力很大，起印就100万册。他为自己加油：“我要努力啊！”如此举动，是否看好的是刘心武的市场号召力？但张小波强调，刘心武的续写之举不是别人能够影响的，他绝对没有做“推手”。
      张小波说，90年代初，刘心武发表中篇小说《秦可卿之死》时曾说：“这只是一种基本上用现代语体写的小说，与所谓的‘续作’、‘补作’还有重大区别。我以为那是必须摹拟‘曹体’的；我目前还没有那样的能力和勇气。”由此可见，刘心武早就怀有重续红楼梦的心愿。在重续中，宝玉、黛玉等主要人物都将有新的“归宿”。刘心武认为，《红楼梦》以大悲剧收场：在党派纷争篡权夺位斗争中，贾王史薛及甄家一败涂地，凤姐儿不堪凌辱投江自尽，元春被人诬陷害死，贾母死后黛玉愈发没了靠山，于月圆之夜步入湖中。黛玉死后，宝玉和宝钗完婚，宝钗因内外交困染病而亡，卫若兰临死前又将湘云托付给宝玉。宝玉湘云二人一路行乞，虽不断有下人好心收留，但湘云溘然而逝，宝玉大彻大悟，回归天界恢复神瑛侍者身。

      4387.刘心武揭秘《红楼梦》
      自2005年4月2日起，中央电视台《百家讲坛》栏目播出大型系列节目《刘心武揭秘〈红楼梦〉》，邀请刘心武主讲。
      该节目先后推出了秦可卿系列、贾元春系列、妙玉系列、林黛玉系列、薛宝钗系列、贾宝玉系列、史湘云系列及“80回后真故事”等，至2010年3月27日止，共计播出61期。此间，亦相继推出四部同名书籍和《〈红楼梦〉八十回后真故事》一书。
      该讲座基本囊括刘心武通过文本细读和原型研究，对《红楼梦》进行探索的总体思路和基本心得，是刘心武研究成果的重要汇报。节目内容涉及《红楼梦》概况总说、曹雪芹家世与历史背景、各种探佚线索与分析等，并解读出书中数十位人物命运轨迹，由此提出诸多认知《红楼梦》的新的高级精神内涵。
      节目
      详细目录：
     （01）刘心武谈红学（上）
     （02）刘心武谈红学（下）
     （一）
     （03）贾府婚配之谜
     （04）秦可卿抱养之谜
     （05）秦可卿生存之谜
     （06）秦可卿出身之谜
     （07）帐殿夜警之谜
     （08）曹家浮沉之谜
     （09）日月双悬之谜
     （10）蒋玉菡之谜
     （11）北静王之谜
     （12）秦可卿原型大揭秘（上）
     （13）秦可卿原型大揭秘（下）
     （二）
     （14）秦可卿被告发之谜（上）
     （15）秦可卿被告发之谜（下）
     （16）贾元春原型之谜
     （17）贾元春判词之谜
     （18）贾元春死亡之谜
     （三）
     （19）妙玉排序之谜（上）
     （20）妙玉排序之谜（下）
     （21）妙玉身世之谜
     （22）妙玉情爱之谜
     （23）妙玉结局大揭秘
     （四）　　
     （24）林黛玉血缘之谜
     （25）林黛玉眉眼之谜
     （26）黛钗合一之谜
     （27）林黛玉险境之谜
     （28）林黛玉结局大揭谜
     （五）　　
     （29）薛宝钗选秀之谜
     （30）薛宝钗指婚之谜
     （31）薛宝钗情爱之谜
     （32）薛宝钗与贾母关系之谜
     （33）薛宝钗情障之谜
     （34）薛宝钗结局大揭秘
     （六）　　
     （35）玉石之谜
     （36）贾宝玉人格之谜
     （37）贾宝玉意淫之谜
     （38）贾宝玉多重人格之谜
     （39）贾宝玉结局大揭秘
     （七）　　
     （40）史湘云出场之谜
     （41）史湘云寄养之谜
     （42）史湘云定亲之谜
     （43）金麒麟之谜
     （44）史湘云结局大揭秘
     （八）　　
     （45）全本《红楼梦》之谜
     （46）《红楼梦》结构之谜
     （47）贾迎春之谜
     （48）香菱之谜
     （49）贾家获罪之谜
     （50）贾惜春之谜
     （51）袭人、麝月之谜
     （52）贾探春之谜
     （53）王熙凤、巧姐之谜
     （54）李纨之谜
     （55）狱神庙之谜
     （56）金陵十二钗副册之谜
     （57）金陵十二钗又副册之谜
     （58）“情榜”之谜
     （59）八十回后回目之谜（上）
     （60）八十回后回目之谜（中）
     （61）八十回后回目之谜（下）

      4388.当代文学作品推荐《一只特立独行的猪》
      插队的时候，我喂过猪、也放过牛。假如没有人来管，这两种动物也完全知道该怎样生活。它们会自由自在地闲逛，饥则食渴则饮，春天来临时还要谈谈爱情；这样一来，它们的生活层次很低，完全乏善可陈。人来了以后，给它们的生活做出了安排：每一头牛和每一口猪的生活都有了主题。就它们中的大多数而言，这种生活主题是很悲惨的：前者的主题是干活，后者的主题是长肉。我不认为这有什么可抱怨的，因为我当时的生活也不见得丰富了多少，除了八个样板戏，也没有什么消遣。有极少数的猪和牛，它们的生活另有安排。以猪为例，种猪和母猪除了吃，还有别的事可干。就我所见，它们对这些安排也不大喜欢。种猪的任务是交配，换言之，我们的政策准许它当个花花公子。但是疲惫的种猪往往摆出一种肉猪（肉猪是阉过的）才有的正人君子架势，死活不肯跳到母猪背上去。母猪的任务是生崽儿，但有些母猪却要把猪崽儿吃掉。总的来说，人的安排使猪痛苦不堪。但它们还是接受了：猪总是猪啊。
      对生活做种种设置是人特有的品性。不光是设置动物，也设置自己。我们知道，在古希腊有个斯巴达，那里的生活被设置得了无生趣，其目的就是要使男人成为亡命战士，使女人成为生育机器，前者像些斗鸡，后者像些母猪。这两类动物是很特别的，但我以为，它们肯定不喜欢自己的生活。但不喜欢又能怎么样？人也好，动物也罢，都很难改变自己的命运。
      以下谈到的一只猪有些与众不同。我喂猪时，它已经有四五岁了，从名分上说，它是肉猪，但长得又黑又瘦，两眼炯炯有光。这家伙像山羊一样敏捷，一米高的猪栏一跳就过；它还能跳上猪圈的房顶，这一点又像是猫——所以它总是到处游逛，根本就不在圈里呆着。所有喂过猪的知青都把它当宠儿来对待，它也是我的宠儿——因为它只对知青好，容许他们走到三米之内，要是别的人，它早就跑了。它是公的，原本该劁掉。不过你去试试看，哪怕你把劁猪刀藏在身后，它也能嗅出来，朝你瞪大眼睛，噢噢地吼起来。我总是用细米糠熬的粥喂它，等它吃够了以后，才把糠对到野草里喂别的猪。其他猪看了嫉妒，一起嚷起来。这时候整个猪场一片鬼哭狼嚎，但我和它都不在乎。吃饱了以后，它就跳上房顶去晒太阳，或者模仿各种声音。它会学汽车响、拖拉机响，学得都很像；有时整天不见踪影，我估计它到附近的村寨里找母猪去了。我们这里也有母猪，都关在圈里，被过度的生育搞得走了形，又脏又臭，它对它们不感兴趣；村寨里的母猪好看一些。它有很多精彩的事迹，但我喂猪的时间短，知道得有限，索性就不写了。总而言之，所有喂过猪的知青都喜欢它，喜欢它特立独行的派头儿，还说它活得潇洒。但老乡们就不这么浪漫，他们说，这猪不正经。领导则痛恨它，这一点以后还要谈到。我对它则不止是喜欢——我尊敬它，常常不顾自己虚长十几岁这一现实，把它叫做“猪兄”。如前所述，这位猪兄会模仿各种声音。我想它也学过人说话，但没有学会——假如学会了，我们就可以做倾心之谈。但这不能怪它。人和猪的音色差得太远了。
     后来，猪兄学会了汽笛叫，这个本领给它招来了麻烦。我们那里有座糖厂，中午要鸣一次汽笛，让工人换班。我们队下地干活时，听见这次汽笛响就收工回来。我的猪兄每天上午十点钟总要跳到房上学汽笛，地里的人听见它叫就回来——这可比糖厂鸣笛早了一个半小时。坦白地说，这不能全怪猪兄，它毕竟不是锅炉，叫起来和汽笛还有些区别，但老乡们却硬说听不出来。领导上因此开了一个会，把它定成了破坏春耕的坏分子，要对它采取专政手段——会议的精神我已经知道了，但我不为它担忧——因为假如专政是指绳索和杀猪刀的话，那是一点门都没有的。以前的领导也不是没试过，一百人也这不住它。狗也没用：猪兄跑起来像颗鱼雷，能把狗撞出一丈开外。谁知这回是动了真格的，指导员带了二十几个人，手拿五四式手枪；副指导员带了十几人，手持看青的火枪，分两路在猪场外的空地上兜捕它。这就使我陷入了内心的矛盾：按我和它的交情，我该舞起两把杀猪刀冲出去，和它并肩战斗，但我又觉得这样做太过惊世骇俗——它毕竟是只猪啊；还有一个理由，我不敢对抗领导，我怀疑这才是问题之所在。总之，我在一边看着。猪兄的镇定使我佩服之极：它很冷静地躲在手枪和火枪的连线之内，任凭人喊狗咬，不离那条线。这样，拿手枪的人开火就会把拿火枪的打死，反之亦然；两头同时开火，两头都会被打死。至于它，因为目标小，多半没事。就这样连兜了几个圈子，它找到了一个空子，一头撞出去了；跑得潇洒之极。以后我在甘蔗地里还见过它一次，它长出了獠牙，还认识我，但已不容我走近了。这种冷淡使我痛心，但我也赞成它对心怀叵测的人保持距离。
      我已经四十岁了，除了这只猪，还没见过谁敢于如此无视对生活的设置。相反，我倒见过很多想要设置别人生活的人，还有对被设置的生活安之若素的人。因为这个原故，我一直怀念这只特立独行的猪。

      4389.《一只特立独行的猪》作者
      王小波（1952年5月13日－1997年4月11日），北京人，作家。年轻时在云南农场作过知青，插过队，作过工人、老师。1978年至1982年在中国人民大学学习。1984年前往美国留学。1988年获匹兹堡大学硕士学位。后任教于北京大学和中国人民大学。1992年后开始成为自由撰稿人。1997年4月11日因心脏病突发逝世于北京。王小波生前鲜为人知，死后声名广播。自一九九七年四月十一日去世后，他的作品几乎全部出版。评论、纪念文章大量涌现，出现了“王小波热”的文化现象。他的作品被誉为“当代文坛最美的收获”。

      4390.王小波个人简介
      王小波，一代著名作家，生前鲜为人知，死后声名广播。自一九九七年四月十一日去世后，他的作品几为全部出版。评论、纪念文章大量涌现，出现了“王小波热”的文化现象。
      1980年，他与李银河结婚。1995年，王小波的成名作《黄金时代》被当局查禁，甚至不准在国营的新华书店摆卖，可是却受广大的读者和文学评论家赞赏。
      事实上，《黄金时代》在个体户书摊上已经售出六万多册，并且出版了台湾版和香港版，对此，《人民日报》海外版亦不得不承认：“这部小说无论在国内还是海外留学生偶一露面总会造成排队阅读的局面。”至于他唯一一部电影剧本《东宫．西宫》获阿根廷国际电影节最佳编剧奖，并且荣膺1997年的戛纳国际电影节入围作品，使王小波成为在国际电影节为中国取得最佳编剧奖的第一人。
      1997年4月10日在北京因心脏病猝死的王小波，被誉为中国的乔依斯兼卡夫卡，亦是唯一一位两次获得世界华语文学界的重要奖项「台湾联合报系文学奖中篇小说大奖」的中国大陆作家。

      4391.王小波生平经历
      童年
      1952年5月13日，王小波出生于北京一个贫困家庭。此时正值“三反”运动期间，家庭境况突发变故，这一突变对王小波是个很大的打击。父亲王方名原籍四川省渠县，云南兵团工人1935年参加中国共产党领导下的农民运动，不久赴延安，转战至山东。50年代初在云南兵团当兵，1952年被错划为“阶级异己分子”。1979年平反，母亲宋华在延安当工人，原籍山东省牟平县。王小波在全家五个孩子中排行老四，在男孩中排行老二。他的许多小说中主人公取名“王二”，或许并非偶然。大姐王小芹，二姐王征，兄王小平，弟王晨光。
      1957年五岁，父亲就在云南兵团当兵已经7年的时间了，4月11日与周谷城等人一起受到毛泽东的接见。这件事对王小波的家庭状况、成长环境有一定影响。
      1958年六岁，“大跃进”运动给王小波留下了深刻印象，这可以从他的一些杂文和小说中看到。
      1959年七岁，9月入北京市二龙路小学读书。
      1964年十二岁，小学五年级时一篇作文被选作范文，在学校中广播。王小波的小学语文老师对他写作能力印象颇深，这位老师可以说是他写作生涯中的第一位“伯乐”。
      中学　　
      1965年十三岁，9月入北京市二龙路中学读书。
      1966年十四岁，上初一时“文化革命”开始，作家对这一运动的印象可以在《似水流年》等小说中看到。
      1968年十六岁，在云南兵团劳动，并开始尝试写作。这段经历成为《黄金时代》的写作背景，也是处女作《地久天长》的灵感来源。
      1971年十九岁，在母亲老家山东省牟平县青虎山插队，后做民办教师。一些早期作品如《战福》等就是以这段生活经历为背景写作的。
      工作
      1973年二十一岁，在北京牛街教学仪器厂做工人。后在北京西城区半导体厂做工人。工人生活是《革命时期的爱情》等小说的写作背景。1977年二十五岁 与在《光明日报》做编辑的李银河相识并恋爱。当时在王小波朋友圈中传阅的小说手稿《绿毛水怪》是二人相识的契机。
      人大
      1978年二十六岁，参加高考，考取中国人民大学，就读于贸易经济系商品学专业。大学期间在《读书》杂志发表关于《老人与海》的书评。
      1978年5月，北京西城区半导体厂青年工人王小波，第一次走进高考的考场，在此之前，他“只上过一年中学，还是十二年前上的”。1977年冬，在邓小平的直接干预下，中断了十年之久的高考恢复，劳动知识青年和应届高中毕业生皆可报名。由于父亲尚未平反，心存疑虑的王小波这一年没有参加，倒是弟弟王晨光抱着试一试的态度顺利考上了。转过年来，王小波知道，自己的工人生涯应该结束了。王小波报考的第一所高校，是中央戏剧学院戏剧文学系。据李银河回忆，复试中，王小波并没有掩饰对“郭鲁茅巴”（郭沫若、鲁迅、茅盾、巴金）不感兴趣，提及自己喜欢的戏剧家，他说的是“萧伯纳”。在当时乍暖还寒的气氛中，并不意外地落榜了。幸好中戏作为艺术院校属于提前招生，一个月之后，王小波还有一次机会，这一次，他报考自己再熟悉不过的大学——中国人民大学。当年，教育部公布的数据是，1978年全国高考610万人报考，录取40.2万人。王小波成为了40万人中的一个，回到七八岁的时候到处乱跑、打枣、捅马蜂窝的人大。
      王小波的父亲王方名先生，50年代以来一直是中国人大逻辑学方面的教授，由于经历过“三反”、“文革”的一系列冲击，“家训是不准孩子学文科，一律去学理工”。此外，王小波对当时带有“文革”遗风的文科教育兴趣不大，在自述中回忆备考时“一背东西就困”，觉得去啃几道数学题就会好过些。就这样，他选择了人大贸易经济系商品学专业，是当时人大这所著名的文科院校仅有的两个理科专业之一（另一个为经济信息系）。由于人大刚刚复校，没来得及发招生通知，入学的时候全班三十三人，除了两人来自湖南，一人来自广东外，全部来自北京。据其中的钟明先生回忆，班上三分之一是应届高中毕业生，三分之一是“老三届”返城知青。此外，班上像王小波这样属于“家庭出身”有点问题的子弟较多，这一专业当时考虑到相关政策可能对他们略有倾斜。
      1980年二十八岁，1月21日与李银河结婚。同年在《丑小鸭》杂志发表处女作《地久天长》。
      1982年三十岁，大学毕业后，在中国人民大学一分校教书。教师生活是《三十而立》等小说的写作背景。开始写作历经十年才完成面世的成名作《黄金时代》。

      4392.王小波大事年表
      1952年5月13日 出生于北京。
      1959-1965年 北京二龙路小学学生。
      1965-1968年 北京二龙路中学学生。
      1969-1970年 云南农场职工。
      1971-1972年 山东牟平插队知青，后做民办教师。
      1972-1973年 北京牛街教学仪器厂工人。
      1974-1978年 北京西城区半导体厂工人。
      1978-1982年 中国人民大学贸易经济系学生。
      1982-1984年 中国人民大学一分校教师。
      1984-1988年 美国匹兹堡大学东亚研究中心研究生，获硕士学位。
      1988-1991年 北京大学统计学讲师。
      1991-1992年 中国人民大学统计学讲师。
      1992-1997年 自由撰稿人。
      1997年4月11日 病逝于北京。

      4393.王小波主要作品
      小说集
     《唐人秘传故事》1990年8月 山东文艺出版社
     《王二风流史》1992年3月 香港繁荣出版社
     《黄金时代》1992年8月 台湾联经出版社《黄金时代》1997年7月 花城出版社
     《白银时代》1997年7月 花城出版社
     《青铜时代》 1997年7月 花城出版社
     《黑铁时代》 1998年2月
     《红拂夜奔》英译本
     《王二的爱欲枷锁》（"Wang in Love and Bondage"） 2007年3月 纽约州立大学出版社
      杂文集
     《思维的乐趣》1996年11月
     《我的精神家园》1997年5月
     《沉默的大多数》1997年10月
     《理想国与哲人王》
      书信集
     《爱你就像爱生命》（与李银河合著）2004年5月
      电影文学剧本
     《东宫西宫》
      未知分类
      小说或小说集 《未来世界》1995年7月
     《地久天长》1998年2月杂文或杂文集
     《沉默的大多数》1997年10月
     《一只特立独行的猪》

      4394.王小波
     “以人为本”的精神立场对于今天的现实道德生活亦有一定的指导意义。群体之人， 是当前坚持“以人为本”的重心所在， 具有很强的操作意义和现实意义。 “集体第一， 个人第二”作为道德准则是无可挑剔的， 但不能无限泛化， 甚至发展到“目中无人”———忽视了个人的存在。个体之人更应受到尊重。人权， 其精髓是“个体的权利”。面对强权，个人是弱者。更容易受到侵犯。所以， 整体的人，往往是“沉默的大多数”; 而不平则鸣甚至铤而走险的人， 则主要是个体的人。所以， 我们虽然不能说“以人为本”就是“以个人为本”， 但必须清醒地看到个体的存在;要反对极端个人主义， 但也要反对个体虚无主义。因此我们认为王小波强烈的人权意识渗透在其作品之中，对我们认识人本主义具有一定的现实意义。王小波的《白银时代》、《黑铁时代》， 这些反乌托邦小说都凸显出作家对国人生存状态的关怀。张扬人的价值，人的尊严以及人的自然本性的人本主义思想。人权意识已经成为世界性问题。反乌托邦小说所揭示的正是“个人”的危机。无论《白银时代》， 还是《黑铁时代》，主流群体中的每个人都已失去了一个个体的地位， 处于一种被奴役的地位。人性在这个特殊的时代中遭遇前所未有的抑制，为什么会这样呢？是极权， 是那种被置于至高无上的绝对权力造成的。王小波以这个文革这个特殊的时代为突破口揭示出了我们民族传统文化中存在的荒谬的生存体验， 作者对这段荒唐历史进行了反思与批判。
      其二，理性与知识的现实意义。理性不仅是王小波思想以及人生哲学的核心，也是他的性格特点。他本是个欣赏逻辑学、数学、科学的人，终身追求着理性与知识。这我们可以从《有关“错误的故事”》、《科学与邪道》、《科学的美好》、《对待知识的态度》等杂文了解到王小波的思想观点。
      王小波把文革时期作为其作品的时代背景，这与他崇拜理性有着密切的关系。传统文化以道德为宗旨，从道德价值的角度来剖析世界。这种看法当然有着它先进性的一方面，然而这种看法我们认为是片面的，而且是有害的，同样也必然造成一系列不合理的现象：中国传统文化认为儒家学说是救世良方，道德价值是社会的基础，社会的稳定是最重要的，从而对自然科学知识缺少必要的尊重，以致于我们在自然科学的发展落后于发达国家数百年。对道德判断来讲， “假设善恶是可以判断的，那明辨是非的前提就是发展智力，增广知识”。因此，知识分子有责任帮助社会，向社会提供自己的意见。这就是王小波强烈的社会使命感。王小波对知识分子的看法是双重的。一方面，他同情无数知识分子，比如马寅初和老舍，因为有过生活于不理智时代之不幸。另一方面，作为讲绝对原则，给老百姓灌输不合理思想的人，知识分子也往往犯“建立关押自己的思想监狱”之罪。总而言之，王小波倡导以现实、理性为导向:“对于一位知识分子来说，成为思维的精英，比成为道德精英更为重要”。与此相反，作为一个自由派，王小波看问题的立场是个人主义的。中国近代以来的一个重要错误是不充分发展个人主义与文化多元化。要真正解决中国从古到今的弊病，我们必须关注人，尊重人，使人性的光辉得以宣扬。从上述的讨论，我们可以看得出王小波为中国知识分子提出的良方，在一定程度上，我们可以说这种观点是以理性主义为根基。
      如在《沉默的大多数》就是这样嘲讽反科学的现象：“从我记事开始，外面总是装着高音喇叭，没黑没夜地乱嚷嚷。从这些话里我知道了土平炉可以炼钢，这种东西和做饭的灶相仿，装了一台小鼓风机，嗡嗡地响着，好像一窝飞行的屎壳螂。炼出的东西是一团团火红的粘在一起的锅片子，看起来是牛屎的样子。有一位手持钢钎的叔叔说，这就是钢。那一年我只有六岁，以后有好长一段时间，一听到钢铁这个词，我就会想到牛屎。从那些话里我还知道了一亩地可以产三十万斤粮，然后我们就饿得要死”。王小波就是通过这样的诙谐的笔锋，对愚昧进行无情的嘲讽，其科学理性的宣扬，体现了一个知识分子的良知，王小波的这种努力更具有深刻的现实意义。王小波对理性的强调，笔者认为是合理并且必要的。其意义在于，理性可以帮助我们真正摆脱陈腐过时的价值观，产生真正的时代精神。
      当理性与人性的发生冲突时。“人有权拒绝一种虚伪的崇高，正如他有权拒绝下水去捞一根稻草。假如这是对的，就对营造或提倡社会伦理的人提出了更高的要求：不能只顾浪漫煽情，要留有余地；换言之，不能够只讲崇高，不讲道理。”王小波用冷峻的目光，审视事物本质及内在冲突，从人性角度上构建理想的道德标准。

      4395.王小波创作特点
      王小波是中国最富创造性的作家，他是中国近半世纪的苦难和荒谬所结晶出来的天才。他的作品对我们生活中所有的荒谬和苦难作出最彻底的反讽刺。他还做了从来没有人想做和做也没才力做到的事：他唾弃中国现代文学那种“软”以及伤感和谄媚的传统，而秉承罗素、伯尔·卡尔维诺他们的批判、思考的精神，同时把这个传统和中国古代小说的游戏精神作了一个创造性的衔接。
      王小波的文学创作独特，富于想像力之余，却不乏理性精神，特别是他的“时代三部曲”。“时代三部曲”是由三部作品组成，分别是《黄金时代》、《白银时代》和《青铜时代》。在整个三部曲系列中，他以喜剧精神和幽默风格述说人类生存状况的荒谬故事，并透过故事描写权力对创造欲望和人性需求的扭曲及压制。至于故事背景则是跨越各种年代，展示中国知识分子的过去、现在和未来的命运。事实上，王小波最过人之处，无疑是随心所欲的穿梭古往今来的对话体叙述，并变换多种视角。
      表达手法方面，他擅于用汪洋恣肆的笔触描绘男欢女爱，言说爱情的动人美丽场景及势不可挡的威力。其成名作《黄金时代》，文学界的评誉甚高，中国社会科学出版社副编辑白桦更说：“《黄金时代》把以前所有写性小说全枪毙了！” 他的小说其实一直不大被出版社接受，也是因为文章中的性描写。其实这些文字不如贾平凹等人的小脚文学来的露骨，也不如其它人如莫言写的一样媚俗，只是比较直率罢了。在新时期文学领域中，性禁忌依然存在，这原因涉及到中国人的文化传统、社会心理、伦理价值等一些更深的层面。 抛开以上热点不谈，从没有看到有人用这样的笔法写作。在王的小说中，你可以看到，历来文学所谓真实性的规则全都被从容跨越了，他用了不同的修辞方式来写小说，大量的即兴发挥、错位的角色语体，寓庄于谐，寓文雅于粗野。读者可以在其中感受澎湃的想象力。
      王大多数以第一人称叙事，而这个人总是个生活中不顺心、受委屈的家伙。他幽默机敏，理性清澈，在内心状态和角色地位上最接近游离于主流的个体知识分子，这种性格的叙事者，也有易于辨识的语言风格。王本身是个“能文能武”的人，曾是个知识青年，上山下乡过，赴美深造过——他的本职是个名牌大学数学讲师，写这一手好文不输任何敢称大师的人，这种角色在中国文坛上也是绝无仅有的。王小波所虚构的艺术之美，以及他通过对现实世界的批评所传播的自由主义理念，已经在这个世界的文化和思想宝库中占据了一席之地。

      4396.王小波情感生活
      若干封王小波写给妻子的情书“尘封”十数年后将重新面世。这些私人信件是王小波1977年至1997年20年间写给妻子李银河的。“你好哇，李银河……”王小波每每致信李银河总是这样开头，字里行间透出类似孩子般的对爱的渴望与无助。据即将出版的《爱你就像爱生命》一书的图书策划人陈子寒、严小额介绍，王小波是一个既浪漫又专情的人，他写给妻子李银河的书信一直以“网络手抄本”的形式在读者中流传，每一篇都像一件艺术品，他的表达除了对李银河个人的感情外，还具有极高的审美意义。
      但是由于各种原因，这些被收藏的书信数量不多并且比较零散，许多读者引以为憾。此次出版的《爱你就像爱生命》是国内首次成书的王小波李银河书信独立版本，书中收录的情书篇幅比过去公开过的书信多出一倍。李银河在2004 年4月11日王小波忌日作序。“爱你就像爱生命”的书名也来自于王小波与李银河的一封未面世书信。　　
      英年早逝的王小波，被称为上个世纪九十年代中国最“另类”的作家，有评价说他是中国白话文的第一把手，其自由人文主义的立场和风格贯穿作品。 1977年，李银河已大学毕业，在《光明日报》社做编辑，而王小波还是个街道工厂的工人，两人第一次单独见面，王小波就单刀直入地问：“你有朋友没有？”“你看我怎么样？”李银河被他的率情率性所震惊。此后，两人就开始了通信和交往。王小波把情书写在五线谱上，“做梦也想不到我会把信写在五线谱上吧。五线谱是偶然来的，你也是偶然来的。不过我给你的信值得写在五线谱里呢。但愿我和你，是一支唱不完的歌。”这个1.84米身高的黑脸大汉说，在见不到她的日子里，自己就难过得像旗杆上吊死的猫。他曾说恨不得一天49个小时和她在一起！这些情书字里行间沸腾着孩子般的纯真、顽皮、忧伤、稚气和无助，那种对爱人的依恋几乎就要溢出来：“告诉你，一想到你，我这张丑脸上就泛笑……”　　
      这些情书堪称中国人最美丽的文字，只要它们还在这个世界上存在，它就能以无法阻挡的诗意和纯净鼓舞人们在即使最不堪的际遇中走下去。《爱你就像爱生命》将在2004年4月底上市，关于这本书的消息传出后，有不少读者和王小波迷们主动提出先睹为快的要求。所以，在王小波忌日前后，一批收录在书里的未面世书信和照片将提前与读者见面，让喜爱王小波的读者以重温这些率情率性的文字来纪念这位至情至性的浪漫作家和行吟诗人。

      4396.王小波经典语录
     （1.这个世界自始至终只有两种人：一种是像我这样的人，一种是不像我这样的人。
     （2.我认为每个人都是有本质的。像我的本质就是流氓、土匪，如果放到合适的地方就大放光彩，可是在城市里做个市民、在学校里做个教员就很不合适了。
     （3.这辈子我干什么都可以，就是不能做一个一无所能，就能明辨是非的人。
     （4.当一切开始以后，这个世界上再也没有什么让我害怕的事情了。
     （5.我想要从梦里醒来，就要想出自己什么时候睡着了，方能跳出梦境，这是唯一的途径。
     （6.一个人只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。
     （7.不幸的是每个人都有自己的命运，你别无选择，假如能够选择，我也不愿生活在此时此地。
     （8.智慧本身就是好的。有一天我们都会死去，追求智慧的道路还会有人在走着。死掉以后的事我看不到，但在我活着的时候，想到这件事，心里就很高兴。
     （9.一切都在不可避免的走向庸俗。
     （10.活下去的诀窍是：保持愚蠢，又不能知道自己有多蠢。
     （11.在很穷的时候，用到自己偷来的东西，感觉妙不可言！
     （12.走在天上，走在寂静里，而阴茎倒挂下来。
     （13.井底之蛙也拥有一片天空。
     （14.孤独，寂静，在两条竹篱笆之中，篱笆上开满了紫色的牵牛花，在每个花蕊上，都落了一只蓝蜻蜓。
     （15. 我呀，坚信每一个人看到的世界都不该是眼前的世界。眼前的世界无非是些吃喝拉撒睡，难道这就够了吗？还有，我看见有人在制造一些污辱人们智慧的粗糙的东西就愤怒，看见人们在鼓吹动物性的狂欢就要发狂。我总以为，有过雨果的博爱，萧伯纳的智慧，罗曼罗兰又把什么是美说得那么清楚，人无论如何也不该再是愚昧的了。肉麻的东西无论如何也不应该被赞美了。人们没有一点深沉的智慧无论如何也不成了。
     （16. 我认为低智、偏执、思想贫乏是最大的邪恶。当然我不想把这个标准推荐给别人，但我认为，聪明、达观、多知的人，比之别样的人更堪信任。
     （17.李卫公年轻时很有本事，所以找不到工作，只好去做流氓。
     （18.我反对愚蠢，不是反对天生就笨的人，这种人只是极少数，而且这种人渴望变的聪明。在这个世界上，大多数愚蠢的人都含有假装和弄假成真的成分。
     （19.照我的看法，每个人的本性都是好吃懒作，好色贪淫，假如你克勤克俭，守身如玉，这就犯了矫饰之罪，比好吃懒作好色贪淫更可恶。
     （20.念书就是为考大学，考大学就是为读博士，读博士就是为以后主管工程，主管工程就是为贪污公款。
     （21.我引用昆德拉这句话（人类一思考，上帝就发笑），被领导听见了，他就说：一定要把该上帝批倒批臭！
     （22. 我说：“妖妖，你看那水银灯的灯光像什么？大团的蒲公英浮在街道的河流上，吞吐着柔软的针一样的光。”
      妖妖说：“好，那么我们在人行道上走呢？这昏黄的路灯呢？”
      我抬头看看路灯，它把昏黄的灯光隔着雾蒙蒙的雾气一直投向地面。
      我说：“我们好像在池塘的水底。从一个月亮走向另一个月亮。”
      妖妖忽然大惊小怪地叫起来：“陈辉，你是诗人呢！你有真正的诗人气质！”
     （23.会唱歌的人一定要唱自己的歌，不会唱歌的人，全世界的歌对他都没有用。
     （24.反熵，不是我们的人，就是奸党。
     （25.趋利避害是人类的共性，可大家都追求这样一个过程，最终就会挤在低处，像蛆一样熙熙攘攘……
     （26.梦具有一种荒诞的真实性，而真实有一种真实的荒诞性。
     （27.生活是天籁，需要凝神静听。
     （28.强忍悲痛，活在这个世上。
     （29.似水流年才是一个人的一切， 其余的全是片刻的欢娱和不幸。
     （30.一个人活在世上就是为了忍受一切摧残，想通了这点，任何事情都能泰然处之。
     （31.虽然岁月如流，什么都会过去，但总有些东西发生了就不能抹煞。
     （32.小时候我对生活的看法是这样的：不管何时何地，我们都在参加一种游戏，按照游戏的规则得到高分者为胜，别的目的是没有的。具体而言，这个看法常常是对的，除了臭气弥漫的时期。比方说，上学就是在老师手里得高分，上场就是在裁判手里得高分，到了美国，这个分数就是挣钱；
     （33.鸡多不生蛋，女人多了瞎捣乱。
     （34.有一个公开的秘密想必你也知道了：大多数女权主义哲学家，不管她叫菊兰也好，淑芬也罢，净是些易装癖的男人，穿着高领毛衣来掩饰喉结，裙子底下是一双海船大小的高跟鞋，身上洒了过量的香水，放起屁来声动如雷；搞得大街上的收费厕所都立起了牌子：哲学家免入。
     （35.假如我要写什么，我根本就不管他格调不格调，正如谈恋爱时我绝不从爱祖国开始谈起。
     （36. 好的文字有着水晶般的光辉，仿佛来自星星。
     （37.当一切都“开始了”以后，这世界上再没有什么可怕的事。我现在只是有点怕死，等死了以后就不怕了。
     （38.每个人的贱都是天生的，永远不可改变。你越想掩饰自己的贱，就会更贱。唯一的逃脱办法就是承认自己的贱并设法喜欢这一点。
     （39.人的一切痛苦，本质上都是对自己的无能的愤怒。
     （40.我对自己的要求很低：我活在世上，无非想要明白些道理，遇见些有趣的事。倘能如我愿，我的一生就算成功。
     （41. 对一位知识分子来说，成为思维的精英，比成为道德精英更为重要。
     （42.我们的生活有这么多的障碍，真他妈的有意思，这种逻辑就叫做黑色幽默。
     （43.很不幸的是，任何一种负面的生活都能产生很多烂七八糟的细节，使它变得蛮有趣的；人就在这种有趣中沉沦下去，从根本上忘记了这种生活需要改进。
     （44.人在写作时，总是孤身一人。作品实际上是个人的独白，是一些发出的信。我觉得自己太缺少与人交流的机会——我相信，这是写严肃文学的人共同的体会。但是这个世界上除了有自己，还有别人；除了身边的人，还有整个人类。写作的意义，就在于与人交流。因为这个缘故，我一直在写。
     （45.在冥想中长大以后，我开始喜欢诗。我读过很多诗，其中有一些是真正的好诗。好诗描述过的事情各不相同，韵律也变化无常，但是都有一点相同的东西。它有一种水晶般的光辉，好像来自星星……真希望能永远读下去，打破这个寂寞的大海。我希望自己能写这样的诗。我希望自己也是一颗星星。
     （46.人生就是一个缓慢被锤骟的过程。

      4397.王小波现象
      王小波生前两获联合报中篇小说大奖，在海外华人文学界获得普遍称誉。但当其期望进入内地文坛体制时，却遭到了前所未有的冷遇，甚至出版作品都很困难。王小波在其小说集《黄金时代》的后记中坦承：“本书得以面世，多亏了不屈不挠的意志和积极的生活态度。必须说明，这些优秀的品质并非作者所有。鉴于出版这本书比写这本书困难得多，所以假如本书有些可取之处，当归于所有帮助出版它的朋友们。”
      而1997年王小波遽然逝世，成为了王小波现象的开端。其作品被空前的传播和接受，在民间与知识界都引起巨大反响，作品的发行量至21世纪仍为90年代小说家中的佼佼者。各种形式的王小波纪念会，作品研讨会层出不穷，一时间王小波现象席卷文坛、文艺界与文学批评界。
      王小波现象的爆破点在于其杂文，值得一提的是，其杂文在身前就曾经受到关注。评论界有把王小波热比作陈寅恪热之后，自由主义浪潮在中国的第二次勃兴。
      关于王小波小说价值的讨论，在主流文学批评界一直处于边缘化的地位。可以说，王小波现象的主要焦点在于其杂文以及其所宣扬的自由主义思潮。而其小说在文坛的地位与技术性讨论，仍处于悬而不决的地位。

      4398.王小波生平
      王小波，一代著名作家，生前鲜为人知，死后声名远播。于一九九七年四月十一日去世。
      1997年4月11日在北京因心脏病猝死的王小波，被誉为中国的乔伊斯兼卡夫卡，亦是唯一一位两次获得世界华语文学界的重要奖项「台湾联合报系文学奖中篇小说大奖」的中国大陆作家。