文学小常识

      1839.楹联的语言寻根
      一副标准的楹联，它最本质的特征是“对仗”。当它用口头表达时，是语言对仗，当它写出来时，是文字对仗。语言对仗的含义是什么呢？通常我们提到要求字数相等、词性相对、平仄相拗、句法相同这四项，四项中最关键的是字数相等和平仄相拗，这里的字数相等，不同于英语的“单词数”相等，其实质上是“音节”相等。即一个音节对应一个音节。在英语中，单词“car”与“jeep”在数量上是相等的，但音节不相等。而汉语“卡车”与“吉普”，数量相等又音节相等。汉语之所以能实现“音节”相等，是因为汉语是以单音节为基本单位的语言。音节、语素、文字三位一体。汉语每个音节独立性强，都有确定的长度和音调，音调古有平、上、去、入四声，今有阳平、阴平、上声、去声四声，皆分平仄两大类。平对仄即谓相拗。这样，汉语的语素与语素之间（即字与字之间）就能建立起字数相等、平仄相谐的对仗关系。而英语中，即使事物的名称、概念能够相对，单词的数量和词性能够相对，两个句子的句式能够相对，但其音节长短不一，独立性弱，可自由拼读，又无声调，故无法相对。楹联大多数是写成文字，并且很多时候还要书写、悬挂或镌刻在其它建筑物或器物上。因此，楹联对仗的第二层即是所谓文字相对。文字相对意味着楹联不仅是语言艺术，又是装饰艺术。作为装饰艺术的一副楹联，要求整齐对称，给人一种和谐对称之美。汉字又恰好具备实现整齐对称的条件，它是以个体方块形式而存在的，方方正正，整整齐齐，在书写中各自占有相等的空间位置。它具有可读性，又具可视性。其方块构形，既有美学的原则，又包含着力学的要求。它无论是横写与竖排，都能显得疏密有致，整齐美观。而英文呢，它是拼音文字，每个单词长短不一，只表音，不表义，更无可视性，只能横排，不能竖排，无法从形体上实现真正的对称。下面试举两个意思相同的中英文对偶句进行比较，以进一步说明为何只有汉语才有真正的对仗，而英文和其他拼音文字则不能。

      1840.楹联的其它说法
      对联起源秦朝，古时称为桃符。关于中国最早的楹联，谭蝉雪先生在《文史知识》1991年第四期上撰文指出，中国最早的楹帖出现在唐代。他以莫高窟藏经洞出土的卷号为斯坦因0610号敦煌遗书为据：
      岁日：三阳始布，四序初开。
      福庆初新，寿禄延长。
      又：三阳回始，四序来祥。
      福延新日，庆寿无疆。
      立春日：铜浑初庆垫，玉律始调阳。
      五福除三祸，万古□（殓）百殃。
      宝鸡能僻（辟）恶，瑞燕解呈祥。
      立春□（著）户上，富贵子孙昌。
      又：三阳始布，四猛（孟）初开。
      回回故往，逐吉新来。
      年年多庆，月月无灾。
      鸡回辟恶，燕复宜财。
      门神护卫，厉鬼藏埋。
      门书左右，吾傥康哉！
     《声调谱》作者赵执信明确指出：“两句为联，四句为绝（句），始于六朝，元（原）非近体。”王夫之说，对联源于律诗的说法，好比“断头刖足，残人生理”——《清诗话》
      对联源于中国文字语音的对称性，出现应该在周朝以前，造纸术和书法的发展，使对联成为独立文体。对联形式短小，文辞精炼，既是一种生动的艺术表现形式，又是一种优秀的文化遗产。对联是在古代的“桃符”和“对句”的基础上发展起来的，中国最早的对联出现在一千多年前。具史料记载，后蜀广正二十七年（公元九***年）的春节前夕，后蜀主孟昶因平日善习联语，故趁新年来到之际，忽然下了一道命令，要求群臣在“桃符板”上题写对句，以试才华。群臣们各自写好一幅，耐心等待审查。孟昶一一看过，均不满意。于是他就亲自提笔，在“桃符板”上写了“新年纳余庆；佳节号长春”。这就是中国用文字记载下来的一幅最早的春联。对联的格式精巧玲珑的对联，不仅有着悠久的历史和传统习惯，而且在群众广泛运用的基础上还有一种统一点要求，固定的格式。从文学角度来看，它是我国民间文化遗产中讲究较多、要求较严的一种特殊文体。从格式上看，它紧密结合现实生活中间有两个门框和一个门楣道特点相应地由三部分组成：上联：第一句，也叫出句；下联：第二句，也称对句；横额：也叫横批或横披。上、下联是对联的主体，有和壁之妙，缺一不可。另外，对联主实际运用中，上、下联文字不管多长，一般都没有标点，这也是格式上的一种特殊讲究。但也有例外。

      1841.楹联的对偶阶段
      时间跨度为先秦、两汉、三国、两晋至南北朝。在中国古诗文中，很早就出现了一些比较整齐的对偶句。流传至今的几篇上古歌谣已见其滥觞。如“凿井而饮，耕田而食”、“日出而作，日入而息”之类。至先秦两汉，对偶句更是屡见不鲜。《易经》卦爻辞中已有一些对偶工整的文句，如：“渺能视，跛能履。”（《履》卦“六三”）、“初登于天，后入于地。”（《明夷》卦“上六”）《易传》中对偶工整的句子更常见，如：“仰以观于天文，俯以察于地理。”（《系辞下传》）、“同声相应，同气相求，水流湿，火就燥，云从龙，风从虎……则各从其类也。”（乾·文言传）
      成书于春秋时期的《诗经》，其对偶句式已十分丰富。刘麟生在《中国骈文史》中说：“古今作对之法，《诗经》中殆无不毕具”。他例举了正名对、同类对、连珠对、双声对、叠韵对、双韵对等各种对格的例句。如：“青青子衿，悠悠我心。”（《郑风·子衿》）、“山有扶苏，隰有荷花。”（《郑风·山有扶苏》）《道德经》其中对偶句亦多。刘麟生曾说：“《道德经》仲裁对之法已经变化多端，有连环对者，有参差对者，有分字作对者。有复其字作对者。有反正作对者。”（《中国骈文史》如：“信言不美，美言不信。善者不辩，辩者不善。”（八十一章）、“独立而不改，周行而不殆。”（二十二章） 再看诸子散文中的对偶句。如：“满招损，谦受益。”（《尚书·武成》）、“乘肥马，衣轻裘。”《论语·雍也》）、“君子坦荡荡，小人常戚戚。”（《论语·述而》）等等。辞赋兴起于汉代，是一种讲究文采和韵律的新兴文学样式。对偶这种具有整齐美、对比美、音乐美的修辞手法，开始普遍而自觉地运用于赋的创作中。如司马相如的《子虚赋》中有：“击灵鼓，起烽燧；车按行，骑就队。”

      1842.楹联的骈偶阶段
      骈体文起源于东汉的辞赋，兴于魏晋，盛于南北朝。骈体文从其名称即可知，它是崇尚对偶，多由对偶句组成的文体。这种对偶句连续运用，又称排偶或骈偶。刘勰在《文心雕龙·明诗》评价骈体文是“俪采百字之偶，争价一句之奇。”初唐王勃的《滕王阁序》一段为例：
      时维九月，序属三秋。潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。俨骖騑于上路，访风景于崇阿。临帝子之长洲，得仙人之旧馆。层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。
      披绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽盱其骇瞩。闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之轴。云销雨霁，彩彻区明。落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
      全都是用对偶句组织，其中“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”更是千古对偶名句。这种对偶句是古代诗文辞赋中对偶句的进一步发展，它有如下三个特点：一是对偶不再是纯作为修辞手法，已经变成文体的主要格律要求。骈体文有三个特征，即四六句式、骈偶、用典，此其一。二是对偶字数有一定规律。主要是“四六”句式及其变化形式。主要有：四字对偶，六字对偶，八字对偶，十字对偶，十二字对偶。三是对仗已相当工巧，但其中多有重字（“之、而”等字），声律对仗未完全成熟。

      1843.楹联的律偶阶段
      律偶，格律诗中的对偶句。这种诗体又称近体诗，正式形成于唐代。但其溯源，则始于魏晋。曹魏时，李登作《声类》十卷，吕静作《韵集》五卷，分出清、浊音和宫、商、角、徵、羽诸声。另外，孙炎作《尔雅音义》，用反切注音，他是反切的创始人。一般的五、七言律诗，都是八句成章，中间二联，习称颔联和颈联，必须对仗，句式、平仄、意思都要求相对。这就是标准的律偶。举杜甫《登高》即可见一斑：
      风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
      无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
      万里悲秋常作客，百年多病独登台。
      艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
      这首诗的颌联和颈联，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”对仗极为工稳。远胜过骈体文中的骈偶句。除五、七言律诗外，唐诗中还有三韵小律、六律和排律，中间各联也都对仗。
      律偶也有三个特征：一是对仗作为文体的一种格律要求运用；二是字数由骈偶句喜用偶数向奇数转化，最后定格为五、七言；三是对仗精确而工稳，声律对仗已成熟。

      1844.一字楹联
      墨（对）泉
      这是最经典的一字联。
   ‘墨’字上部为‘黑’字；而‘泉’字上半部分为‘白’字。各属于颜色的一种，且词义相反。
      两个字的下半部分别为‘土’和‘水’又都属于五行之一。
      此联还有另一种对法：
      墨（对）柏
      同“黑”、“白”相对，且“土”、“木”都为五行。

      1845.二字楹联
      春花（对）秋月
      汉赋（对）楚辞
      书山（对）学海
      红玉（对）丹瑶

      1846.三字楹联
      水底月（对）镜中花
      孙行者（对）祖冲之
      水帘洞（对）花果山
      飞鸟尽（对）良弓藏
      独角兽（对）比目鱼

      1847.四字楹联
      青山不老（对）绿水长流
      山清水秀（对）人杰地灵
      东南西北（对）春夏秋冬
      百花齐放（对）百家争鸣
      春回大地（对）福满人间

      1848.五字楹联
      爱君希道秦（对）忧国愿年丰
      翱翔一万里（对）来去几千年
      半浸中华岸（对）旁通异域船
      苞蔵成别岛（对）沿浊致清涟

      1849.六字楹联
      云无心以出岫（对）鸟倦飞而知还。
      岂能尽如人意（对）但求无愧我心。
      竹雨松风琴韵（对）茶烟梧月书声。
      行止无愧天地（对）褒贬自有春秋。

      1850.七字楹联
      既闻山石无假色（对）亦知草木有真香。
      卜邻喜近清凉宅（对）与客同参文字禅。
      万里秋风吹锦水（对）九重春色醉仙桃。
      千秋笔墨惊天地（对）万里云山入画图。
      松叶竹叶叶叶翠（对）秋声雁声声声寒。
      点灯登阁各攻书（对）移椅倚桐同玩月。
      福无双至今朝至（对）祸不单行昨夜行。

      1851.八字楹联
      山水有灵亦惊知己（对）性情所得未能忘言。
      门有古松庭无乱石（对）秋宜明月春则和风。
      金铣玉徽仙藻灵艳（对）麟宗骥旅丽木离披。
      丝竹同清当天合曲（对）山水齐朗映日生文。

      1852.多字楹联
      书童磨墨墨抹书童一脉墨（对）梅香添煤煤爆梅香两眉煤。

      1853.楹联的独特性和普遍性
      人们普遍认为楹联是中国最独特的一种文学形式。其独特性究竟表现在哪里呢？主要表现在结构和语言上。楹联可称之为“二元结构”文体。一副标准的对联，总是由相互对仗的两部分所组成，前一部分称为“上联”，又叫“出句”、“对头”、“对公”；后一部分称为“下联”，又叫“对句”、“对尾”、“对母”。两部分成双成对。只有上联或只有下联，只能算是半副对联。当然，许多对联，特别是书写悬挂的对联，除了上联、下联外，还有横批。横批在这种是对联中是一个有机组成部分，它往往是对全联带有总结性、画龙点睛或与对联互相切合的文字，一般是四个字，也有两个字、三个字、五个字或七个字的。从语言上看，楹联的语言既不是韵文语言，又不是散文语言，而是一种追求对仗和富有音乐性的特殊语言。楹联这种特殊的“语言──结构”方式，完全取决于汉语言及其文字的特殊性质。这种“语言──结构”的独特性使得楹联创作在构思、立意、布局、谋篇上迥异于其它文学形式。同样的客观对象和内容，楹样总是设法从两个方面、两个角度去观察和描述事物，并且努力把语言“整形”规范到二元的对称结构之中去。

      1854.楹联的寄生性和包容性
      所谓寄生性，指楹联本从古文辞赋的骈词俪语派生发展而来，小而言之，它就是一对骈偶句，因此，它能寄生于各种文体之中。诗、词、曲、赋、骈文，乃至散文、戏剧、小说，哪一样中又没有工整的对偶句呢？但反过来，楹联又具有极大的包容性。它可以兼备其他文体的特征，吸收其他文体的表现手法，尤其是长联和超长联，简直能集中国文体技法之大成。诸如诗之精炼蕴藉，赋的铺陈夸张，词之中调长调，曲的意促爽劲，散文的自由潇洒，经文的节短韵长等等，皆兼收并蓄，熔铸创新。

      1855.楹联的实用性和艺术性
      如前所述，楹联是中国古典文学形式的一种，理所当然具有文学性和艺术性，它以诗、词、曲等前所未有的灵活和完美而体现了中国文字的语言艺术风采。对联之美在于对称、对比和对立统一。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷二十引《复斋漫录》记载；晏殊一次邀王琪吃饭，谈起他一个上句：“无可奈何花落去”，恨无下句。王琪应声对道：“似曾相识燕归来。”晏殊大喜，于是把这个绝妙对句写进了《浣溪沙》一词。杨慎称这个对句“二语工丽，天然奇偶”。这就是对联的艺术魅力。
      楹联的艺术性，可以当代学者白启寰先生一副对联来概括：对非小道，情真意切，可讽可歌，媲美诗词、曲赋、文章，恰似明珠映宝玉；联本大观，源远流长，亦庄亦趣，增辉堂室、山川、人物，犹如老树灿新花。

      1856.楹联的通俗性和高雅性
      人们常说对联雅俗共赏，这丝毫不假。试想，还有那一种文学形式，象楹联一样，上为学者文人，下为妇人孺子所喜闻乐道，既可走进象牙之塔，又能步入陇亩民间，既是阳春白雪，又是下里巴人呢？这种奇妙的合一究竟是怎么回事呢？原因在于楹联是一种既简单又复杂、既纯粹又丰富的艺术，诚如前所述，楹联的规则并不复杂，尤其是对语言的色彩、风格，对题材、内容都没有什么要求，它一般很短小，又广泛应用于社会生活，不象其它文学形式戴着一副高雅的面孔，它易学、易懂、易记，也不难写。只要对得好，无论语言之俗雅，题材之大小，思想之深浅，皆成对联。但其他文学则未必然。诗尚典雅蕴藉，如“江山一笼统，井上黑窟窿，黄狗身上白，白狗身上肿”之类，只能称之为“打油诗”。一般人是不敢问津诗词的，怕写成打油诗。而楹联，至若逢年过节，家家写之，户户贴之，实为文学中之最通俗者。但是，楹联俗而能雅，而且是大雅。楹联固规则简单，形式纯粹，但其对道、联艺，却博大精深，没有止境。短小隽永者，一语天然，非俗手能为；长篇巨制者则更是铺锦列绣，千汇万状，如同史诗，非大手笔不能作。那些优秀的风景名胜联，辉映山川古迹，永放异彩；那些著名的哲理格言联，传播四海，流芳百世；那些仁人志士的言志联，慷慨磊落，光耀千秋，岂非大雅乎？

      1857.楹联的严肃性和游戏性
      一般来说，文学和艺术是严肃的，人们反对游戏文学、游戏语言的那种不严肃的创作态度。但对于楹联来说，情况就不同了。楹联历来被很多人视为笔墨游戏，虽为偏见，但也说明了楹联具游戏性的特点。由于楹联追求对仗，自然是对得越工稳，越巧妙越好。这其中既是文学创作，又包含了思维游戏和语言游戏的成份。如果单纯向对得工、对得巧上发展，就纯粹变成了一种语文斗才和思想斗智。事实上，纯以逗乐谐趣、斗智试才为目的游戏性楹联也不少，它往往借助汉字音、形、义某一方面的特殊情况，运用各种修辞手法和别出心裁的奇思异构撰写而成。游戏性楹联在宋代就很普遍了。苏轼就曾经创作过不少游戏性对联，留下了许多趣闻佳话。从他以后，对对子成为文人之间乃至普通百姓中试才斗智的一种主要方式，成为中国传统文化的一部分。明代的朱元璋、刘基、解缙、清代的乾隆、纪昀、都是热衷于游戏性对联的大师。清末有个叫赵藩的，在成都武侯祠题了一联。联云：
      能攻心则反侧自消，从古知兵非好战。
      不审势即宽严皆误，后来治蜀要深思。这副楹联既概括了诸葛亮用兵四川的特点，又总览了诸葛亮治理四川的策略，借此提出自己关于正反、宽严、和战、文武诸方面的政见，极富哲理，蕴含深刻的辩证法，发人深思。和历史任何优秀的哲理诗相比，它都毫不示弱。此联问世以来，好评如潮。人们“看中”的，正是此联深刻性和严肃性。毛泽东1958年参观武侯祠时，对此联看得很细，予以高度评价。

      1858.楹联的用途分类
    （1）通用联：例如“堂绕紫气臻福禄，庭盈春光添寿禧。”中华姚氏求正堂姚丹萍拟联
    （2）专用联：茶联、寿联，婚联，喜联，挽联，行业联，座右铭联、赠联，题答联
    （3）春联：新年专用之门联，如：“杨柳吐翠九州绿；桃杏争春五月红。”
    （4）贺联：寿诞、婚嫁、乔迁、生子、开业等喜庆时用。如：一对红心向四化；两双巧手绘新图。（喜联），福如东海；寿比南山。（寿联）
    （5）挽联：哀悼死者用。如：著作有千秋，此去震惊世界；精神昭百世，再来造福人群。
    （6）赠联：颂扬或劝勉他人用。如：风声、雨声、读书声，声声入耳；家事、国事、天下事，事事关心。
    （7）自勉联：自我勉励之用。如：有关家国书常读；无益身心事莫为。
    （8）行业联：不同行业贴于大门或店内之用。如：欲知千古事；须读五车书。（书店）虽是毫发生意；却是顶上功夫。（理发店）欢迎春夏秋冬客；款待东西南北人。（旅店）
    （9）言志联：道出志向之用。如：宁作赵氏鬼；不为他邦臣。

      1859.楹联的按字数分类
   （1）短联（十字以内）
   （2）中联（百字以内）
   （3）长联（百字以上）等。

      1860.楹联的按修辞技巧分类
    （1）对偶联：言对、事对、正对、反对、工对、宽对、流水对、回文对、顶针对。
    （2）修辞联：比喻、夸张、反诘、双关、设问、谐音。
    （3）技巧联：嵌字、隐字、复字、叠字、偏旁、析字、拆字、数字。

      1861.楹联的按联语来源分类
    （1）集句联：全用古人诗中的现成句子组成的对联。
    （2）集字联：集古人文章，书法字帖中的字组成的对联。
    （3）摘句联：直接摘他人诗文中的对偶句而成的对联。
    （4）创作联：作者自己独立创作出来的对联。

      1862.楹联的按内容分类
    （1）节令联：是指有特定的应时性或纪念性、内容多为一般的咏物、抒情、议论、祝愿的对联。严格来看，可将其区分为节日联和时令联，但鉴于二者往往合一，这种区分已无实际意义。一般可直接将节令联划分为春联、元旦联、国庆联等若干子类即可。节令联中，最主要的是春联。所谓春联，就是用于春节的节令联。大多数春联可以通用。
    （2）喜庆联：又称贺联，是指除节日庆祝以外的、内容上带有某种特定祝贺性质的对联。按其内容和对象，可划分为婚联、寿联、新居联（乔迁联）等若干子类。喜庆联突出的特征是带有特定的喜庆、祝贺性质，其内容必须是表示良好祝愿、喜庆吉祥的。喜庆联有通用的，也有专用的。是否通用，要因联而异，不可简单地照搬照抄，以免出现张冠李戴的笑话。
    （3）哀挽联：又简称挽联，指的是用于吊唁亡人的对联。其内容限于对亡人的吊唁、缅怀、评价、祝愿，其风格一般是哀痛、肃穆、深沉、庄严的。也有为未亡人作挽联或未亡人作自挽联的，则另当别论。挽联可从多种角度来划分，如挽老年人联、挽中年人联、挽青少年人联等，或者挽长辈联、挽同辈联、挽晚辈联等。另外，还可分出挽名人联、自挽联等，还可将祭祀联作为挽联的一个子类。挽联的内容所指一般有较具体的对象，虽然同样有通用的和专用的，但在实用中更要注意区分。
    （4）名胜联：是指张贴、悬挂、雕刻于风景名胜处的对联。其内容大多为题写该名胜景观（如山水楼台、文物古迹等），或者与它密切相关（有关的人、事等）。这类对联往往成为名胜景观甚至历史文化的重要组成部分。名胜联可分为山水园林、寺庵庙观、殿阁亭台、院舍堂馆、碑塔墓窟等若干子类，不一而足。
    （5）行业联：是指其内容为针对某一行业、部门或领域的对联。由于时代的变迁，对联在行业上的运用虽已不如以前，但仍旧可观。从其适用范围和内容特色看，它仍不失为对联的一大种类。行业联可按行业、部门来划分子类。
    （6）题赠联：是指题赠给他人的对联。虽然许多对联都带有某种题赠性质，但这里所说的题赠联，仅限于人际关系交往（或向往）的题赠之作，不包括挽联与贺联之类。其内容一般带有某种赞颂、祝愿、劝勉性质。从对联的运用情况来看，题赠联不失为一大种类。根据题赠对象的不同，题赠联一般可分为题长辈联、题同辈联、题晚辈联等若干子类。
    （7）杂感联：是指没有特定对象，而内容包罗比较广泛的对联。这种对联往往带有比较单纯的文学创作特色，如哲理言志联、咏物抒情联、劝喻讽刺联等。
    （8）学术联：是指带有某种学术性质的对联。这种学术性质指的是在内容和用途上不属于上述几大类的某种专业性质。其内容往往比较专门，带有某种学科或宗教特色，如科普联、佛教联、道教联等。从对联的运用范围及发展空间而言，有必要将学术联作为单独的一大种类。如作者所撰写的《触闻集----佛教对联1200副》一书，就以对联的方式将许多佛教人物与佛教义理比较系统地写成了一部学术专著。推而广之，也可将许多科学知识或其他学问道理用对联的方式加以撰写，并且在内容上突出其学术或专业性质。
    （9）趣巧联：是指比较突出趣味或技巧而相对不注重内容的对联。如各种谐趣联、技巧联等。这类对联的内容，要么是突显某种风格的独特性（谐趣联），要么是相对不太重要（技巧联），从而显得别具一格。从这个意义上，可将其作为单独的一大种类。

      1863.楹联的要求
      对联文字长短不一，短的仅一、两个字；长的可达几百字。对联形式多样，有正对、反对、流水对、联球对、集句对等。但不管何类对联，使用何种形式，都必须具备以下特点：
      要字数相等，断句一致。除有意空出某字的位置以达到某种效果外，上下联字数必须相同，不多不少。
      要平仄相合，音调和谐。传统习惯是「仄起平落」，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用平声。
      要词性相对，位置相同。一般称为「虚对虚，实对实」，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的词必须在相同的位置上。
      要内容相关，上下衔接。上下联的含义必须相互衔接，但又不能重覆。
      此外，张挂的对联，传统作法还必须直写竖贴，自右而左，由上而下，不能颠倒。
      与对联紧密相关的横批，可以说是对联的题目，也是对联的中心。好的横批在对联中可以起到画龙点睛、相互补充的作用。

      1864.楹联的形式
      顾名思义，对联是要成“对”的，即由上联和下联所组成。上下联字数必须相等，内容上也要求一致，亦即是要上下联能“联”起来(平仄相对），两句不相关联的句子随便组合在一起不能成为对联。
      对联一般都是竖写，上联末字（仄声）贴在右边（上手），下联末字（平声）贴在左边（下手）。
      对联的对仗，虽然与诗有相同之处，但它比诗要求更严。对联有宽对和狭对之分。宽对只要求上下联内容有联系即可成联，而狭对则要严格按《笠翁对韵》的标准来撰写。不过在实用对联中，采用宽对较多，而狭对则往往因为对仗的要求太严，束缚了人们的思维，有因文害意之嫌，故而很少应用。
      对联的平仄规律，与诗基本相同，一般套用律诗的 一三五不论，二四六分明的基本法则。
      如何断定对联的上下联呢？除从联文的内容中去辨别，更为重要的是从联文字尾的平仄声去判定。对联严格规定上联末字用仄声，下联末字用平声。后人称这种规则为仄起平落。必须注意的是：古代汉语和现代汉语的“四声”有些不同。自从推广汉语拼音化，和以北京语音为全国通用语言以后，同一汉字的平仄发生了变化。

      1865.楹联的联律
      对联的正规名称叫楹联，俗称对子，是中国特有的一种汉语言文学艺术形式，为社会各阶层人士所喜闻乐见。对联格律，概括起来，是六大要素，又叫“六相”，分叙如下：
      一是字数要相等
      上联字数等于下联字数。长联中上下联各分句字数分别相等。有一种特殊情况，即上下联故意字数不等，如民国时某人讽袁世凯一联：“袁世凯千古；中国人民万岁。”上联‘袁世凯’三个字和下联‘中国人民’四个字是“对不起”的，意思是袁世凯对不起中国人民。
      对联中允许出现叠字或重字，叠字与重字是对联中常用的修辞手法，只是在重叠时要注意上下联相一致。如明代顾宪成题无锡东林书院联：风声雨声读书声，声声入耳；家事国事天下事，事事关心。
      但对联中应尽量避免“异位重字”和“同位重字”。所谓异位重字，就是同一个字出现在上下联不同的位置。所谓同位重字，就是以同一个字在上下联同一个位置相对。不过，有些虚词的同位重字是允许的，如杭州西湖葛岭联：
      桃花流水之曲；绿荫芳草之间。
      上下联“之”字同位重复，但因为是虚字，所以是可以的。不过，有一种比较特殊的“异位互重”格式是允许的（称为“换位格”），如林森挽孙中山先生联：
      一人千古；千古一人。
      二是词性相当
      在现代汉语中，有两大词类，即实词和虚词。前者包括：名词（含方位词）、动词、形容词（含颜色词）、数词、量词、代词六类。后者包括：副词、介词、连词、助词、叹词、象声词六类。词性相当指上下联同一位置的词或词组应具有相同或相近词性。首先是“实对实，虚对虚”规则，这是一个最为基本，含义也最宽泛的规则。某些情况下只需遵循这一点即可。其次词类对应规则，即上述12类词各自对应。大多数情况下应遵循此规则。再次是义类对应规则，义类对应，指将汉字中所表达的同一类型的事物放在一起对仗。古人很早就注意到这一修辞方法。特别是将名词部分分为许多小类，如：天文（日月风雨等）、 时令（年节朝夕等）、 地理（山风江河等）、官室（楼台门户等） 、草木（草木桃李等） 、飞禽（鸡鸟凤鹤等）等等。最后是邻类对应规则，即门类相临近的字词可以互相通对。如天文对时令、天文对地理、地理对宫室等等。
      三是结构相称
      所谓结构相称，指上下联语句的语法结构（或者说其词组和句式之结构）应当尽可能相同，也即主谓结构对主谓结构、动宾结构对动宾结构、偏正结构对偏正结构、并列结构对并列结构，等等。如李白题湖南岳阳楼联：
      水天一色；风月无边。
      此联上下联皆为主谓结构。其中，“水天”对“风月”皆为并列结构，“一色”对“无边”皆为偏正结构。
      但在词性相当的情况下，有些较为近似或较为特殊的句式结构，其要求可以适当放宽。
      四是节奏相应
      就是上下联停顿的地方必需一致。如：
      莫放 春秋 佳日过；最难 风雨 故人来。
      这是一副七字短联，上下联节奏完全相同，都是“二——二——三”。比较长的对联，节奏也必须相应。
      五是平仄相谐
      什么是平仄？普通话的平仄归类，简言之，阴平、阳平为平，上声、去声为仄。古四声中，平声为平，上、去、入声为仄。平仄相谐包括两个方面：
    （一）上下联平仄相反。一般不要求字字相反，但应注意：上下联尾字（联脚）平仄应相反，并且上联为仄，下联为平； 词组末字或者节奏点上的字应平仄相反；长联中上下联每个分句的尾字（句脚）应平仄相反。
    （二）上下联各自句内平仄交替。当代联家余德泉等总结了一套“马蹄韵”规则。简单说就是“平平仄仄平平仄仄”这样一直下去，犹如马蹄的节奏。
      六是内容相关
      什么是对联？就是既“对”又“联”。上面说到的字数相等、词性相当、结构相同、节奏相应和平仄相谐都是“对”，还差一个“联”。“联”就是要内容相关。一副对联的上下联之间，内容应当相关，如果上下联各写一个不相关的事物，两者不能照映、贯通、呼应，则不能算一副合格的对联，甚至不能算作对联。

      1866.楹联的禁忌
      一忌合掌二忌重，三忌失对欠平衡。 第四失替应留意，五为乱脚六孤平。 第七切记三平尾，八忌上重下边轻。 九忌初学用僻典，浅显易懂也求精。
      【一忌合掌】
　　合掌是指一副对联中，同比或上下比同时出现词义相似、相近、雷同，也就是意思重复的字、词。
　　一副对联，必须上下比的词语异义相配，才算合格。在作联时，有人误认“词类相对”，以为上下联意思相同才是对仗工稳，其实这是犯了合掌的毛病。一副对联不管长短，字数总是有限的，若在有限的空间里重复一件事，还有什么意思？所以，合掌是对联的第一大忌。
　　比如：
　　五湖传喜讯；
　　四海送佳音。
　　“五湖”与“四海”同指广阔的地域，“传”与“送”意思相似，“喜讯”与“佳音”更是同义词。这样的对联即便是其它方面再怎么好，读起来也让人觉得味同嚼蜡！就没意义了。
　　【二忌重】
　　重是指不规则重字，有规则重字是巧联，无规则重字是病联。
　　请看：
　　百鸟鸣春歌盛世；
　　一龙降世兆丰年。
　　两个世字不在同一个位置上，犯不规则重字。
　　【三忌失对欠平衡】
　　在联语中，结构、词性等应该对应的地方没有对应上，就是失对。失对包括联内节奏失对、数词失对、叠词失对、词性失对等。
　　例如：
　　奥运精神传友谊；
　　圣火辉煌映和谐。
　　此联中用“辉煌”对“精神”属于词性失对，即形容词对名词。
　　【第四失替应留意】
　　失替也是语病的一种，在同一联（上联或下联）的词语中，平仄应给交替、有规律的出现才对。上联的第2第4第6个字应是仄、平、仄，或是平、仄、平；下联的第2第4第6个字应该是平、仄、平，或是仄、平、仄。如果不管上下联第2第4第6个字出现连续两平或两仄，就叫失替。
　　【五为乱脚】
　　脚，是指上联或下联的最后一字。必须遵守上联仄收尾，下联平收尾，即上仄下平，违背了这个规律就是乱脚。
　　比如：
　　九州迎圣火；
　　百载圆一梦。
　　上下联最后一个字都是仄声，这就违背了上仄下平的规律，读起来很别扭，是因为乱脚，就不符合联律了。
　　【六孤平】
　　孤平是指平脚句（下联）里，除最后一个字是平韵外，其它都是仄韵，这就叫孤平，上联的孤仄也不可取。
　　【第七切记三平尾】
　　三平尾、三仄尾都是对联的大忌，在撰联时很容易被忽视，不管几言联，只要尾部连三仄或连三平，都是对联所忌讳的。
　　比如：
　　爆竹声声辞旧岁；
　　梅花朵朵迎新春。
　　“迎新春”三字都是平声，这就犯了三平尾。你不觉得读起来很别扭吗？这也就是对联为什么要求联律，没律的句子就不能给人美感，没有昂扬顿错的节奏，就不能算对联了。
　　【八忌上重下边轻】
　　我们知道，一副对联由上下两联组成。如果上联写得气势强盛（重），而下联写得气势软弱（轻），就会给人一种虎头蛇尾的感觉，这就叫上重下轻，上重下轻也是对联的病症之一。
　　比如：
　　听铁马声声关山入梦；
　　看银钩笔笔书画萦心。
　　此联立意很好，可以用“银钩笔笔”对“铁马声声”，“书画萦心”对“关山入梦”气势上就大大减弱，明显的气势不足，有损整副对联的美感。
　　如果上联的气势很低，用下联来补倒是可行的。
　　比如：
　　南邦庙死个和尚；
　　西竺国多一如来。
　　上联就没一点气势，如果下联不能补上，就很尴尬。
　　【九忌初学用癖典】
　　对联用典会增加对联的可观性，使对联显得更高雅。但是若用癖典，使人丈二和尚摸不清头脑就不好了，你不能每人都去解释一遍吧？特别是对初学者，一定要弄清所用典故的来龙去脉，不然会弄巧成拙，贻笑大方！
　　对于对联爱好者来说，只要认真避免以上九忌，就不愁对不出好的对联！

      1867.楹联的趣对
      李白戏权臣
      唐玄宗的宠臣杨国忠，嫉恨李白的才华，心里很不服，总想奚落他一番。一天，杨国忠想出一个办法，约李白去对三步句。李白一进门，杨国忠便看着李白，讥讽道：
      两猿截木山中，问猴儿如何对锯？
      “锯”谐“句”，“猴儿”暗指李白。李白听了，微微一笑说：“请大人起步，三步内对不上，算我输。”杨国忠想赶快走完三步，但刚跨出一步，李白便指着杨国忠的脚喊道：
      匹马隐身泥里，看畜生怎样出蹄！
      “蹄”谐“题”，与上联对得很工。杨国忠本想占便宜，却反被李白羞辱了一番，刚抬脚就被讥为“畜生出蹄”，弄得他走也不是，不走也不是，十分尴尬。
      吕蒙正不平则鸣
      北宋丞相吕蒙正，河南洛阳人。相传在他年轻时，穷困潦倒，对贫富不均的社会现象十分不满。春节到了，家里空无一物，他一气之下，写了一副怪联。
      上联是：二三四五；
      下联是：六七八九。
      横批是：南北
      怪联贴出后，穷朋友们一个个都来观看。他们先是莫名其妙，待领悟过来，不由得拍手称快。原来，此联的寓意是：缺衣（一）少食（十），没有“东西”。
      花甲串对
      1924年，岁在甲子，60年一遇，甚为难得，云南丽江纳西族秀才和文华特作一上联，张贴在街口征对，并说，谁能对出下联，愿以薄礼相酬。这上联是个串 “花”对：
      花灯悬挂杏花天，桃花开红，李花开白，头戴花，步生花，花上加花，百花香透花马国；
      和秀才以为这是难对，非十天半月不会有人对得上。殊不知，第二天就有人找上门来，原来举人王树和在这一夜之间便对出了串“甲”的下联：
      甲箓翻看灵甲目，麟甲呈吉，龟甲呈祥，龙现甲，鳖展甲，甲中添甲，万甲光腾甲子年。
      和秀才一定要送酬礼，王举人坚决不受，一时传为佳话。

      1868.楹联的十大艺术格调
    （1）律诗格调 最初，对联多以五、七言为多，它是对联格调的主流，这种诗歌式的对联，仍占大多数。如苏小妹联：轻风扶细柳，淡月失梅花。
    （2）词格调 到了宋朝，宋词逐渐兴盛，同时也丰富了对联艺术。如徐达的故居联：大江东去，浪淘尽千古英雄，问楼外青山、山外白云，何处是唐宫汉阙；小院春回，莺唤起一庭佳丽，看池边绿树、树边红雨，此间有舜日尧天。
    （3）民歌格调 有的对联很像民歌，语言通俗朴素，形式生动活泼，很有民歌情调。解缙联：金水河边金线柳，金线柳穿金鱼口；玉栏杆外玉簪花，玉簪花插玉人头。
    （4）散文格调 以文人联，有人说自曾国藩始，如清末文人俞樾的自挽联：生无补乎时，死无关乎数，辛苦苦著二百五十卷书，流传人间，是亦足矣；仰不愧于天，俯不怍于人，浩荡荡历半生三十年事，放怀一笑，吾其归乎？
    （5）戏文格调 有的联从表情断句、叠词上看，很有戏文的味道，例如：想当年那段情由未必如此，看今日这般光景或者有之。再如：莺莺燕燕，翠翠绿绿，处处融融洽洽；风风雨雨，花花草草，年年暮暮朝朝。
    （6）曲格调 曲的格调表现在语言质朴自然，新鲜泼辣，形象生动、诙谐。此类对联具有文而不文，俗而不俗的风格。例如，棺材铺联：这买卖稀奇，人人怕照顾我，要照顾我；那东西古怪，个个见不得它，离不得它。
    （7）成语格调 有的对联为成语嵌成。如林则徐撰联：海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。
    （8）绕口格调 有的联很像绕口令。如：屋北鹿独宿，溪西鸡齐啼。再如：烟沿檐，湮燕眼。
    （9）谜面格调 有的像一则谜面。如：白蛇过江，头顶一轮红日；青龙挂壁，身披万点金星。上联喻油灯，下联喻秤。
    （10）骈文格调 用骈体写成的文章称为骈文，骈文讲究词句整齐、对偶、声韵和谐，辞藻华美。汉、南北朝后，骈文风行，它后来影响了中国几千年的文学史。对联同样受其影响，骈文格调的对联在清代的长联中得到了淋漓尽致的发挥。这种格调在清代以前出现得并不多，清末民国初期，对联越写越长，从此，骈文格调便有了充分发挥的余地。如李联芬写的武汉黄鹤楼联：数千年胜迹，旷世传来，看凤凰孤岫，鹦鹉芳洲，黄鹄渔矶，晴川杰阁，好个春花秋月，只落得剩山残水，极目今古愁，是何时崔颢题诗，青莲搁笔；一乃里长江，几人淘尽？望汉口斜阳，洞庭远涨，潇湘夜雨，云梦朝霞，许多酒兴风情，仅留下苍烟晚照，放怀天地窄，都付与笛声缥缈，鹤影蹁跹。此联不仅用了大量的骈名，如“凤凰孤岫，鹦鹉芳洲，黄鹤渔矶，晴川杰阁”，“汉口夕阳，洞庭远涨，潇湘夜雨，云梦朝霞”等等，把人带入旷远、舒展的诗情画意之中，而且用词典雅、清丽、极富文采，边叙边议，挟眼前景物、历史风云铺成一幅壮美的画卷，文辞激扬，如栏外涛声，从远而近，不绝于耳。

      1869.朗诵
      朗诵就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。朗，即声音的清晰、响亮；诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。 朗诵是口语交际的一种重要形式。朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，大者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解；小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。因此，要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。

      1870.朗诵的文学性
      朗诵的内容一般都是诗歌、散文、小说等文学作品。一些非文学作品，如社论、书信等，一旦作为朗诵材料，往往也会偏向于表现某个人的某种思想感情，自然带上明显的文学色彩。文学艺术也是语言的艺术。作品的人物形象、故事情节都是运用语言表现的。有声语言最能显示语言的风采和魅力。文学作品通过朗诵可以再现作品描写的人物形象、环境气氛和生活场景，充分发挥它的艺术魅力和教育作用。

      1871.朗诵的艺术性
      朗诵是一种比较精细、高级的有声语言艺术。朗诵者必须具备一定的文学修养，要能分析欣赏各种体裁的文学作品，这是朗诵表情达意的前提；朗诵者必须具备一定的语言修养，要熟练掌握标准发音和发声技巧。要善于正确地运用语调语气，这是表情达意的关键；朗诵者必须具备一定的舞台表演艺术的修养，要敢于在大庭广众之中说话，要能正确地发音，有自然的表情，这是朗诵表情达意的重要条件；此外，朗诵者还必须具备一定的政治思想修养、社会知识修养，这是朗诵表情达意的基础。朗诵艺术就是以上各方面修养的综合体现，缺少哪一方面的修养都不可能成为一个合格的朗诵者。

      1872.朗诵的表演性
      朗诵，一般都在舞台上，在大庭广众之中进行。朗诵者必须具备一定的表演技能。要有优美的语音、端庄的仪态、丰富的表情。朗诵者还可以适当化妆，可以运用灯光布景，可以进行配乐。所有这些，都是为了增强朗诵艺术的表演效果。
      只要是朗诵，即使是在小的范围内进行，都会带有表演的性质。朗诵者要向听者显示自己的文学素养和口语艺术才能，听者总要对朗诵者的文学修养、口语才能和表达效果等进行评价，这些都具有表演活动的明显特点。二、选择朗诵材料朗诵是一种传情的艺术，选择材料时，首先，要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章。其次，要根据朗诵的场合和听众的需要，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，选出合适的作品。

      1873.朗诵的类型
      范读法：这是示范性的朗读，方式有两种。一种是教师读给学生听，然后由学生仿读。一种是由朗读得特别好的同学进行范读。范读可以读全文，也可以读一段或一句。主要是给学生示范，所以必须做到正确、清楚，流利而带有感情。齐读法：是全班或全组儿童，同时齐声朗读。因为只求齐一声调，因此往往容易变成唱读。同时，因为齐读不容易发现儿童读音的错误，因此这种方式要尽量少用。
      伴读法：是教师伴着学生读，学生可隐隐约约听出自己的毛病而有所改进。
      轮读法：每个学生轮流读，这种读法有比赛的性质。可以一个学生读完全文后，再请另一个读。
      接读法：是一篇课文分由几个学生接着读的方式。教师可指名一个学生读，读到中途没有到一段落，再指另一个学生接着读下去。这种读法可随时唤起学生的注意力，同时充满趣味性。
      领导读：是由教师带领朗读的方式。教师先读一句，或一小段，学生跟着读一句或一小段。如此继续进行，直到全文读完为止。
      交互读：甲组读第一句，乙组读第二句，甲组再读第三句，乙组再读第四句，依次轮流，周而复始。
      分组读：分组、分行或分排读，并互相矫正错误。
      自由读：全班同学每人同时自由地低声朗读。由于不必与别人配合，因此速度不拘，可边读边思考。
      指名读：由教师指名一个学生读，读完了一段或两段以后，另请一个同学接读。
      表情读：课本如为韵文，可让学生依字句的长短，音乐的节奏，用姿势、动作、表情的方法朗读。
      抽签读：在全体学生的名签中，谁被抽中，就由谁站起来朗读。
      对话读：用对话读，也就是分角色读，此方式较活泼而有助理解。
      高低音读：甲学生高音朗读，乙学生低音相和。这是一种靠声音高低产生变化的方式，学生可在兴味盎然中变化音调朗读，感觉新鲜而有趣。

      1874.朗诵前的准备
      朗诵是朗诵者的一种再创作活动。这种再创作，不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。

       1875.选择朗诵材料
      朗诵是一种传情的艺术。朗诵者要很好地传情，引起听众共鸣，首先要注意材料的选择。选择材料时，首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章。因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节；干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。其次，要根据朗诵的场合和听众的需要，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，在众多作品中，选出合适的作品。

      1876.朗诵要正确深入的理解作品
      朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来，需要透过字里行间，理解作品的内在含义，首先要清除障碍，搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义，不要囫囵吞枣。望文生义。其次，要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调，这样才会准确地理解作品，才不会把作品念得支离破碎，甚至歪曲原作的思想内容。以高尔基的《海燕》为例，扫除文字障碍后，就要对作品进行综合分析。这篇作品以象征手法，通过暴风雨来临之前。暴风雨逼近和即将来临三个画面的描绘，塑造了一只不怕电闪雷呜，敢于搏风击浪，勇于呼风唤雨的海燕……这一“胜利的预言家”的形象。而这部作品诞生之后立即不胫而走，被广大工人和革命群众在革命小组活动时朗诵，被视作传播革命信息，坚定革命理想的战歌。综合分析之后，朗诵时就不难把握其主题是：满怀激情地呼唤革命高潮的到来。进而，我们又不难把握这部作品的基调应是对革命高潮的向往、企盼。

      1877.朗诵要深刻细致地感受
      有的朗诵，听起来也有着抑扬顿挫的语调，可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷，那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄，没有真正走进作品，而是在那里“挤”情、“造”性。听众是敏锐的，他们不会被虚情所动，朗诵者要唤起听众的感情，使听众与自己同喜同悲同呼吸，必须仔细体味作品，进入角色，进入情境。

      1878.朗诵要丰富逼真的想象
      在理解感受作品的同时，往往伴随着丰富的想象，这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来，就好象亲眼看到、亲身经历一样。以陈然（我的自白书）为例，在对作品进行综合分析的同时，可以设想自己就是陈然（重庆《挺进报》的特支书记），当时正处在这样的情境中：我被国民党逮捕，在狱中饱受折磨，但信仰毫不动摇，最后，敌人把一张白纸放在我面前，让我写自白书，我满怀对敌人的愤恨和藐视，满怀革命必胜的坚定信念，自豪地写下了“怒斥敌酋”式的《我的自白书》。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象，使己动情，从而也使人动性。

      1879.朗诵符号的运用
      朗读者在分析体味文字作品的准备工作中，为了清楚准确地表达作品的中心思想和更好地实现朗读目的，往往在文字中做些标记，以提醒自己注意。我们把这些标记称做“朗读符号”。
      目前，朗读符号还没像标点符号那样，有着统一的标准。我们本着切实可行，有益于朗读和便于操作的原则，把常用的五种朗读符号介绍给大家。
   （1）∧──停顿号。不论有无标点符号均可用，停顿的时间稍稍加长。如用于有标点符号的地方，表示停顿时间再长些。例如：
      王大娘听到声音，十分高兴，赶忙走了出来。她看到儿子有些奇怪，就对他说：“这是粮店的刘同志。”
      “她看到儿子有些奇怪”一句，依据语境，是“儿子”奇怪，应该在“看到”后面标一停顿符号，就是“她看到∧儿子有些奇怪”。如果不标朗读停顿号，很容易在“儿子”后面停顿，就成了“王大娘”奇怪了，显然是不对的。
    （2）──间歇号。不论有无标点符号处，都可使用。用于无标点符号处，表示间歇时间较长；用于有标点符号处，表示间歇时间更长些。
      例如《井冈翠竹》中的两句话：
      井冈山∧五百里林海里，最使人难忘的是毛竹。
      在“井冈山”后略略一顿，目的是把人们带进作者所描绘的五百里林海之中；“最使人难忘的”后面作一较长时间的顿歇，“毛竹”两字用深沉、回味、抒情的语气送出，表达出对井冈山翠竹的深厚眷恋之情，用回味性停顿的方法，把听者带入过去，使其在停顿中受到感染。
    （3）⌒──连接号。只用于有标点符号的地方，表示缩短停顿时间，连起来读。例如：
      “……人群里，年长的是大娘，⌒大爷，同年的是大哥，⌒大嫂，兄弟，⌒姐妹，都是亲人。又仿佛队伍同时是群众，⌒群众又同时是队伍，根本分不清……”（《歌声》）
      这一段文字的字里行间，闪现着作者和乡亲们兴奋、激动之情，洋溢着亲切、感人的场面。朗读时，语速较快，衔接较紧，须做些连接处理。
      又如《祝福》中的一段：
      阿呀，⌒我的太太！您真是大户人家的太太的话。我们山里人，⌒小户人家，这算得什么？她有小叔子，⌒也得娶老婆，不嫁了她，那有这一注钱来做聘礼？她的婆婆倒是精明强干的女人呵，⌒很有打算，所以就将她嫁到山里去。
卫婆子这种走家串巷的村镇女人，一向是以深知别家底细为荣，喜欢多嘴饶舌，加上又喝点酒，说起话来就更眉飞色舞，滔滔不绝。
    （4）── ──词组号。把需连起来读的词或词组连在一起，避免破坏语意。例如：
      中华人民共和国外交部新闻司昨天发布公告。
      依据语意，“中华人民共和国外交部新闻司”是一个词组，如果读成“中华人民共和国外交部新闻司……”，就会支离破碎，语音含混不清。
      又如“某公司不慎将0001号转账支票丢失，声明作废”。不能读成“……不慎将0001号转账支票丢失”。
    （5）···和──重音号。···为主要重音，为次要重音。例如：
      桂林的山真奇啊，……桂林的山真秀啊，……桂林的山真险啊……
      “奇”“秀”“险”，是桂林山的特点，也是表现主题思想的重要词语。因此，这三个作为句子谓语的形容词，应并列为主要重音，“山”是次要重音。
      又如：
      有这么一个传说：古时候，天上有10·个太阳，晒得地面寸草不生。
      在这语境中，“10”是主要重音，表示太阳之多，热度极高，万物受害，不能忍受的心情。“寸草不生”是次要重音。
      以上介绍了几种经常使用的朗读符号。朗读实践证明，朗读符号仅仅是朗读时的辅助手段，企图完全依赖于朗读符号去完成文章主题思想的表达和实现朗读目的，是做不到的。

      1880.朗诵的停顿　
      一、什么是停顿？
      停顿是指朗读过程中声音的断和连。我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。
      二、停顿与标点符号的关系
   （一）一致关系书面语中的标点符号有着不可忽视的作用，朗读的停顿必须服从标点符号，多数情况下，书面语中有点号的地方同朗读时的需要有停顿的地方是一致的。点号表示的停顿，可以分为四级，见下表：顿号、逗号、冒号、分号、句号、问号、感叹号
      一般地说，句号、问号、感叹号的停顿比分号长些；分号的停顿要比逗号长些；逗号的停顿比顿号长些；而冒号的停顿则有较大的伸缩性：它的停顿有时相当于句号，有时相当于分号，有时只相当于逗号。如：正象达尔文发现有机界发展规律一样，马克思发现了人类历史发展规律，即历来为纷繁芜杂的意识形态所掩盖的一个简单事实：///人们首先必须吃、喝、住、穿，/然后才能从事政治、科学、艺术、宗教等等；//所以，直接的物质生活资料的生产，从而一个民族或一个时代的一定的经济阶段，便构成了基础，人们的国家制度，法的观点、艺术以至宗教观念，/就是从这个基础了发展起来的，因而也必须由这个基础来解释。而不是象过去那样做得相反。
   （二）不一致关系有时，书面语的标点同朗读中的停顿也常常有并一致的地方。
      三、各种不同性质的停顿
   （一）顺应语法的停顿。这类停顿可以依据标点来处理，有时也可以突破标点的限制。（见停顿与标点符号的关系）。
   （二）显示层次的停顿。 文章的层次可以借助于朗读者的停顿得到显示。一般说来，文章中的节（段）这样的大层次比较容易划分，而一节（或一段）文字，甚至一句话中，也往往有有更小更细的层次，划分这些层次并用朗读中的停顿表现出来，就不是一件容易的事。
   （三）体现呼应的停顿 文章中的呼应关系在朗读时主要通过停顿来体现的。全篇整体性的呼应较易把握，而文章中的局部的呼应关系，往往由于朗读者的忽略而造成呼应中断，或呼应模糊，因此影响了语意的表达。如： 1．在建设工作中，犯一些错误，有一些缺点，是难免的。问题在/于对待缺点错误的态度。 （吴晗《论谦虚》） 2．这小燕子，便是我们故乡的那/一对，两对么？（郑振铎《海燕》）课堂练习：①中国共产党干了五十八年的革命。五十八年里，新情况，新任务/层出不穷。②总之，我们要拿来。我们要/或使用，或存放，或毁灭。③然而，首先要这人沉着，勇猛，有辨别，不自私。
   （四）指向强调的停顿 为了突出句中某些重要词语，引起听众的注意，加深听众的印象，可以在这些词语的前面或后面稍加停顿，这便是强调性的停顿。如： 惨象，已使我目不忍视了；流言，尤使我耳不忍闻。我还有什么话可说呢？我懂得衰亡民族之所以默无声息的缘由了。沉默呵，沉默呵！不在沉默中/爆发，就在沉默中/灭亡。（鲁迅《记念刘和珍君》） 朗读最后一句时，如果在“爆发”和“灭亡”的前面作一停顿，就可以使听众充分感受到这里发出了“不爆发即灭亡”的呼告及对读者投入斗争的召唤。再如：有的人活着/他已经死了；/有的人死了/他还活着。课堂练习：（1）那人一只大手，向他摊着，一只手却撮着一个鲜红的馒头，那红的/还是一点一点的往下滴。 （鲁迅《药》）（2）我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的/背影。 （朱自清《背影》）
   （五）表达音节的停顿朗读诗词时，必须用停顿来表达音节，以加强节奏感。如： 1．白发/三千丈，缘愁/似个长。不知/明镜里，何处/得秋霜？（二三式） 2．竹外/桃花/三两枝，春江/水暖/鸭先知。蒌高/满地/芦芽短，正是/河豚/欲上时。（二二三式） 3．北国/风光，千里/冰封，万里/雪飘。望/长城内外，帷余/莽莽；大河/上下，顿失/滔滔。山舞/银蛇，原驰/腊象，欲与/天公/试比高。须/晴日，看/红装素裹，分外/妖娆。 （毛泽东《沁园春·雪》）4．我为/少男少女们/歌唱，我/歌唱/早晨，我/歌唱/希望，我/歌唱那些/属于未来的/事物，我/歌唱/正在生长的/力量。 （何其芳《我为少男少女们歌唱》）课堂练习：朗读以上例句
   （六）区别语意的停顿书面语中的某些歧义短语和句子，可以用朗读的停顿来揭示其不同的语法结构，从而表达不同的意义。如1．A、改正/错误的意见（动宾短语） B、改正错误的/意见（偏正短语）2．A、通知到了（补充短语） B、通知/到了（主谓短语）3．A、我不相信他是坏人（他不是坏人） B、我不相信/他是坏人（他是坏人） 4．他的老朋友公证人觉得，徜使查理葛朗台不回来，这个有钱的独养女儿稳是“嫁给”/他当所长的侄儿了。（巴尔扎克《守财奴》） 5．我看到儿子提着/爸爸从北京买来的礼物，高高兴兴地走进屋来。
   （七）避免误读的停顿朗读中，停顿还有一种区别意义的作用。魂灵的有无，我不知道；然而在现世，则无聊生者/不生，即使厌见者/不见，为人为已，也还都不错。（鲁迅《祝福》）

      1881.朗诵的语速
      一、什么是语速？语速是指朗读时在一定的时间里，容纳一定数量的词语。世间一切事物的运动状态和一切人在不同情境下的思想感情总是有千差万别的。朗读各种文章时，要正确地表现各种不同的生活现象和人们各不同和思想感情，就必须采取与之相适应的不同的朗读速度。例如： 1．其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力地刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。2．月亮地下，你听，啦啦的响了，猹在咬瓜了。你便提捏了胡叉，轻轻地走去。 （鲁迅《故乡》）（提问：以上两种语速怎么体现？）师：以上是两种不同的动态。这不同的动态在我们心里引起的感觉是不一样的。朗读时必须体现出前者“将身一扭，从他的胯下逃走了”之快和后者“你便提捏了胡叉，轻轻地走去。”之慢。
      二、决定语速不同的各种因素
   （一）不同的场面 急剧变化发展的场面宜用快读；平静、严肃的场面宜用慢读。 （听录音）海在我们的脚下沉吟着，诗人一般。那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾一般。又像是情人的密语那样芳醇；低低地，轻轻地，象微风拂过琴弦；像落花飘零在水上。 海睡熟了。 大小的岛拥抱着，偎依着，也静静地恍惚入了梦乡。 星星在头上眨着慵懒的眼睑，也像要睡了。 许久许久，我俩也象入睡了似的，停止了一切的思念和情绪。 不晓得过了多少时候，远寺的钟声突然惊醒了海的酣梦，它恼怒似的激起波浪的兴奋，渐渐向我们脚下的岩石掀过来，发出汩汩的声音，象是谁在海底吐着气，海面的银光跟着晃动起来，银龙样的。接着我们脚下的岩石就象铃子、铙钹、钟鼓在奏鸣着，而且声音愈响愈大起来。 没有风。海自己醒了。喘着气，转侧着，打着呵欠，伸着懒腰，抹着眼睛。因为岛屿挡住了它的转动，它狠狠的用脚踢着，用手推着，用牙咬着。它一刻比一刻兴奋，一刻比一刻用劲。岩石也仿佛渐渐战栗，发出抵抗的嗥叫，击碎了海的鳞甲，片片飞散。 海终于愤怒了。它咆哮着，猛烈地冲向岸边袭击过来，冲进了岩石的罅隙里，又拨刺着岩石的壁垒。 音响就越大了。战鼓声，金锣声，呐喊声，叫号声，啼哭声，马蹄声，车轮声，机翼声，掺杂在一起，象千军万马混战了起来。银光消失了。海水疯狂地汹涌着，吞没了远近大小的岛屿。它从我们的脚下扑了过来，响雷般地怒吼着，一阵阵地将满含着血腥的浪花溅在我们的身上。分析：这段描写是怎样实现速度的转换的。
    （二）不同的心情紧张、焦急、慌乱、热烈、欢畅的心情宜用快读；沉重、悲痛、缅怀、悼念、失望的心情宜用慢读。前者如：（师读） ……她猛然喊了一声。脖子上的钻石项链没有了。 她丈夫已经脱了一半衣服，就问：“什么事情？” 她吓昏了，转身向着他说： “我……我……我丢了佛来思节夫人的项链了。” 他惊惶失措地直起身子，说： “什么！……怎么啦？……哪儿会有这样的事！” 他们在长衣裙褶里，大衣褶里寻找，在所有口袋里寻找，竟没有找到。 他问：“你确实相信离开舞会的时候它还在吗？” “是的，在教育部走廊上我还摸过它呢。” “但是，如果是在街上丢的，我们总得听见声响。一定是丢在车里了。” “是的，很可能。你记得车的号码吗？” “不记得。你呢，你没注意吗？” “没有。” 他们惊惶地面面相觑…… （莫泊桑《项链》）后者如： （师读） 在一个深夜里，我站在客栈的院子中，周围是堆着破烂的什物；人们都睡觉了，连我的女人和孩子。我沉重地感到我失去了很好的朋友，中国失掉了很好的青年，我在悲愤中沉静下去了，然而积习却从沉静中抬起头来，凑成了这样的几句： 惯于长夜过春时，挈妇将雏鬓有丝。梦里依稀慈母泪，城头变幻大王旗。忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。 （鲁迅《为了忘却的记念》）
    （三）不同的谈话方式辩论、争吵、急呼，宜用快读；闲谈、絮语，宜用慢读。前者如：（分角色朗读）周朴园 鲁大海，你现在没有资格跟我说话，矿上已经把你开除了。 鲁大海 开除了？！ 周 冲 爸爸，这是不公平的。 周朴园 （向周冲）你少多嘴，出去！ （周冲愤然由中门下） 鲁大海 好，好。（切齿）你的手段我早就明白，只要你能弄钱，你什么都 做得出来。你叫警察杀了矿上许多工人，你还―― 周朴园 你胡说！ 鲁侍萍 （至大海说）走吧，别说了。 鲁大海 哼，你的来历我都知道，你从前在哈尔滨包修江桥，故意叫江堤出险―― 周朴园 （厉声）下去！ 仆人们 （拉大海）走！走！ 鲁大海 你故意淹死了两千二百个小工，每一个小工的性命你扣三百块钱！姓周的，你发的是绝子绝孙的昧心财！你现在还―― 周 萍 （冲向大海，打了他两个嘴巴，）你这种混帐东西！ （大海还手，被仆人们拉住。） 周 萍 打他！ 鲁大海 （向周萍）你！ （仆人们一齐打大海。大海流了血。） 周朴园 （厉声）不要打人！ （仆人们住手，仍拉住大海。） 鲁大海 （挣扎）放开我，你们这一群强盗！ 周 萍 （向仆人们）把他拉下! 鲁侍萍 （大哭）这真是一群强盗！ （曹禺《雷雨》） 第二课时
    （四）不同的叙述方式 作者的抨击、斥责、控诉、雄辩，宜用快读；一般的记叙、说明、追忆，宜用慢读。前者如：（听录音） 反动派暗杀李先生的消息传出以后，大家听了都悲愤痛恨。我心里想，这些无耻的东西，不知他们是怎么想法，他们的心理是什么状态，他们的心怎样长的！（捶击桌子）其实很简单，他们这样疯狂的来制造恐怖，正是他们自己在慌啊！在害怕啊！所以他们制造恐怖，其实是他们自己在恐怖啊！特务们，你们想想，你们还有几天？你们完了，快完了！你们以为打伤几个，杀死几个，就可以了事，就可以把人民吓倒了吗？其实广大的人民是打不尽的，杀不完的！要是这样可以的话，世界上早没人了。 （闻一多《最后一次讲演》）后者如：（生读） 在延安人的记忆里，毛主席永远穿着干净的旧灰布制服，布鞋，戴着灰布八角帽。他的魁梧的身形，温和和脸，明净的额，慈祥的目光，时时出现在会场上，课堂上，杨家岭山下的大道边。主席生活在发群众中间，生活中同志们中间。主席的音容笑貌，举手投足，人们都是熟悉的，理解的。人们怀着无限的信任和爱戴的感情团聚在他周围，一步不能离开，也一步不曾离开。如今，主席穿上作客的衣服，要离我们远去了。 （方纪《挥手之间》）
    （五）不同的人物性格 年青、机警、泼辣的人物的言语、动作宜有快读；年老、稳重、迟钝的人物的言语、动作宜用慢读。前者如：（听录音） “这有什么依不依。闹是谁也总要闹一闹的；只要用绳子一捆，塞在花轿里，抬到男家，捺上花冠，拜堂，关上房门，就完事了。可是祥林嫂真出格，听说那时实在闹得利害，大家还都说大约在念书人家做过事，所以与众不同呢。太太，我们见得人多了：回头人出嫁，哭喊的也有，说要寻死觅活的也有，抬到男家闹得拜不成天地的也有，连花烛都砸了的也有。祥林嫂可是异乎寻常，他们说她一路只是嚎，骂，抬到贺家奥，喉咙已经全哑了。拉出轿来，两个男人和她的小叔子使劲的擒住她也还拜不成天地。他们一不小心，一松手，阿呀，阿弥陀佛，她就一头撞在香案角上，头上碰了一个大窟窿，鲜血直流，用了两把香灰，包上两块红布还止不住血呢。直到七手八脚的将她和男人反关在新房里，还是骂，阿呀呀，这真是……” （鲁迅《祝福》）后者如：（师读） “冬天没有什么东西了。这一点干青豆倒是自家晒在那里的，请老爷……” 我问问他的景况。他只是摇头。 “非常难。第六个孩子也会帮忙了，却总是吃不够……又不太平……什么地方都要钱，没有定规……收成又坏。种出东西来，挑去卖，总要捐几回钱，折了本；不去卖，又只能烂掉……” 他只是摇头；脸上虽然刻着许多皱纹，却全然不动，仿佛石像一般。他大约只是觉得苦，却又形容不出，沉默了片时，便拿起烟管来默默的吸烟了。 （鲁迅《故乡》）
      三、朗读速度的转换朗读任何一篇文章，都不能自始自终采用一成不变的速度。
      朗读者要根据作者的感情的起伏和事物的发展变化随时调整自己的朗读速度。这种在朗读过程中实现朗读速度的转换是取得朗读成功的重要一环。（听录音）《谁是最可爱的人》中的两段。（原文略）教师分析。四、注意问题读得快时，要特别注意吐字的清晰，不能为了读得快而含混不清，甚至“吃字”；读得慢时，要特别注意声音的明朗实在，不能因为读得慢而显得疲疲沓沓，松松垮垮。总之，在掌握朗读的速度时要做到“快而不乱”“慢而不拖”。

      1882.朗诵的重音
      一、在朗读中，为了准确地表达语意和思想感情，有时强调那些起重要作用的词或短语，被强调的这个词或短语通常叫重音，或重读。在由词和短语组成的句子中，组成句子的词和短语，在表达基本语意和思想感情的时候，不是平列地处在同一个地位上。有的词、短语在表达语意和思想感情上显得十分重要，而与之相比较，另外一些词和短语就处于一个较为次要的地位上，所以有必要采用重音。同样一句话，如果把不同的词或短语确定为重音，由于重音不同，整个句子的意思也就发生了很大的变化，如：（师读，生分析） A、我请你跳舞 （请你跳舞的不是别人） B、我请你跳舞（怎么样，给面子吧？） C、我请你跳舞 （不请别人） D、我请你跳舞 （不是请你唱歌） 再如下面一段话，如果把加点的音节作为重音加以强调，这句话的语意立即突出了，内容也会一下子变得丰富起来。一生中能有这样两个发现，该是很够了，即使只能作出一个这样的发现，也已经是幸福的了。但是马克思在他研究的每一个领域，甚至数学领域都有独到的发现，这样的领域是很多的，而且其中任何一个领域他都不是肤浅地研究的。 （恩格斯《在马克思墓前的讲话》）（提问：重读和不重读句中加点的词，看看表意有什么区别？）
      二、确定重音的依据
    （一）依据结构。有些句子，平平常常，没有特殊的感情色彩，也没有什么特别强调的意味。这种句子的重音可以依据其语法结构来确定，一般地，需要重读的有短句中的谓语、宾语、定语、状语、补语、有些代词。这类重音叫做语法重音或意群重意音。这类重音在朗读时不必过分强调，只要比其他音节读得重些就可以了。
    （二）依据语意和感情。有些句子或由于构造复杂，或由于表意曲折，或由于感情特殊，它的重音往往不能一下子确定，必须联系上下文，对它细加观察，进行认真推敲，尤其要把它放到特定的语言环境中加以考察，才能确定其重音，通常把这类重音叫做逻辑重音（强调重音）和感情重音。它同语法重音有时是一致的，有时则是不一致的。当逻辑重音（感情重音）和语法重音不一致时，后者必须服从前者。此乃确定重音之依据。
      三、各种类型的重音
    （一）突出语意区别的重音 这类重音意在显示语意中的某些差异，这些差异往往是句意的重心所在，必须加以强调。其中有： 1．并列性的重音 当然，能够只是送出去，也不算坏事情，一者见得丰富，二者见得大度。 （鲁迅《拿来主义》） 2．对比性重音 我爱热闹，也爱冷静，爱群居，也爱独处。 （朱自清《荷塘月色》）（练习）我们的战士，对敌人这样狠，而对朝鲜人民却是那样的爱，充满了国际主义的深厚感情。 （魏巍《谁是最可爱的人》） 3.排比性的重音 它既不需要谁来施肥，也不需要谁来灌溉。狂风吹不倒它，洪水淹不没它，严寒冻不死它，干旱旱不坏它。它只是一味地无忧无虑地生长。 （陶铸《松树的风格》）（练习）井冈山的翠竹啊！去吧，去吧，快快地去吧！多少工地，多少工厂矿山，多少高楼大厦，多少城市和农村，都殷切地等待着你们！ （袁鹰《井冈翠竹》）
    （二）突出句子关系的重音这类重音意在表现句子（特别是复句）中的各种不同的语法关系，以此来强调句子是某种内在的逻辑关系。其中有： 1.转折性的重音 ①他们可以承担一个浩大的战争，可以承担重建家园的种种艰辛，可是却承担不了如此沉重的离情。 （魏巍《依依惜别的深情》） ②是的，胜利来了，可是人们所盼望的经过流血争取的独立自由和平民主的生活又是要为蒋介石和美帝国主义所破坏。 （方纪《挥手之间》）2．呼应性的重音文章中某些体现呼应关系的词语要重读。如： 用什么来表达自己的心意呢？战士们又有什么呢，他们只有一双结着硬茧的手，一颗赤诚的心。 （魏巍《依依惜别的深情》） （练习）陈 毅：“关于详细计划，改日再与齐先生细说吧。” 齐仰之：“不、不，现在就说，现在就说！” （沙叶新《陈毅市长》）
    （三）突出修辞色彩的重音这类重音意在鲜明体现句子中某些修辞现象，这些不同的修辞色彩的语言表现力最强的地方，最能体现文章的旨意。其中有： 1．词语的锤炼 ①真的猛士，敢于直面惨淡的人年，敢于正视淋漓的鲜血。 ②两年前的此时，即一九三一年的二月七日夜或八日晨，是我们的五个青年作家同时遇害的时候。当时上海的报章都不敢载这件事，或者也许是不愿，或不屑载这件事…… （鲁迅《为了忘却的记念》） 2．比喻。重读文章中的比喻性词语，可以使被比喻的事物生动形象，加深对所描写事物或阐明道理的理解。但要注意，有比喻词的比喻句，不要重读比喻词“象”“好象”“仿佛”等。如： 如果说瞿塘峡像一道闸门，那么巫峡简直像江上一条迂回曲折的画廊。（练习）我似乎打了一个寒噤；我就知道，我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了…… （鲁迅《故乡》） 3．夸张。文学作品中常用夸张的手法来表现人或事物的某一特征，表达作者对人或事物的感情态度，并引起读者的共鸣，使读者获得对事物的深刻印象。如 每年特别是水灾、旱灾的时候，这些在日本厂里有门路的带工，就亲身或者派人到他们家乡或者灾荒区域，用他们多年熟练了的，可以将一根稻草讲成金条的嘴巴，去游说那些无力“饲养”可又不忍让他们的儿女饿死的同乡…… （夏衍《包身工》） （练习）可是在中国，那时是确无写处的，禁锢得比罐头还严密。 （鲁迅《为了忘却的纪念》） 4．借代你杀死一个李公朴，会有千百个李公朴站起来！ （闻一多《最后一次的讲演》） （练习）我们应当禁铯一切空活。但是主要的和首先的任务，是把那又长又臭的懒婆娘的裹脚，赶快扔到垃圾桶里去。 （毛泽东《反对党八股》） 5．双关①周繁漪 好，你去吧！小心，现在，（望窗外，自语）风暴就要起来了！ （曹禺《雷雨》）②我能眼看着让别人替我去牺牲？我得去，凭我这身板，赤手空拳也干个够本！我刚打算往下跳，只见她扭回头来，两眼直盯着被惊呆了的孩子，拉长了声音说：“孩子好好地听妈妈的话啊！” （王愿坚《党费》） 6．反语中国军队的屠戮妇婴的伟绩，八国联军惩创学生的武功，不幸全被这几缕血痕抹杀了 （鲁迅《记念刘和珍君》） 7．联珠 ①他比先前并没有什么大改变，单是老了些，但也还未留胡子，一见面是寒暄，寒暄之后说我“胖了”，说我“胖了”之后即大骂其新党。 （鲁迅《祝福》） （练习）竹叶烧了，还有竹枝；竹枝断了，还有竹鞭；竹鞭砍了，还有深埋在地下的竹根。 （袁鹰《井风翠竹》） 8．反复①盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。 （朱自清《春》） （练习）好个“友邦人士”！日本帝国主义的兵队强占了辽吉，炮轰机关，他们不惊诧；阻断铁路，追炸客车，捕禁官吏，枪毙人发，他们不惊诧。中国国民党治下的连年内战，空前水灾，卖儿救穷，砍头示众，秘密杀戮，电刑逼供，他们也不惊诧。在学生的请愿中有纷扰，他们就惊诧了！

      1883.朗诵停顿的运用
      朗诵时，一方面要深刻透彻地把握作品的内容，另一方面。要合理地运用各种艺术手段，准确地表达作品的内在含义。常用的基本表达手段有：停顿、重音、语速、句调。
      停顿指语句或词语之间声音上的间歇。停顿一方面是由于朗诵者在朗诵时生理上的需要；另一方面是句子结构上的需要；再一方面是为了充分表达思想感情的需要；同时，也可给听者一个领略和思考、理解和接受的余地，帮助听者理解文章含义，加深印象。停顿包括生理停顿、语法停顿、强调停顿。
      1.生理停顿
      生理停顿即朗诵者根据气息需要，在不影响语义完整的地方作一个短暂的停歇。要注意，生理停顿，不要妨碍语意表达，不割裂语法结构；
      2.语法停顿
      语法停顿是反映一句话里面的语法关系的，在书面语言里就反映为标点。一般来说，语法停顿时间的长短同标点大致相关。例如句号、问号、叹号后的停顿比分号、冒号长；分号、冒号后的停顿比逗号长；逗号后的停顿比顿号长；段落之间的停顿则长于句子停顿的时间。
      3.强调停顿
      为了强调某一事物，突出某个语意或某种感情，而在书面上没有标点、在生理上也可不作停顿的地方作了停顿，或者在书面上有标点的地方作了较大的停顿，这样的停顿我们称为强调停顿。强调停顿主要是靠仔细揣摩作品，深刻体会其内在含义来安排的。例如：遵义会议║纠正了│在第五次反“围剿”斗争中所犯的“左倾机会主义性质”的严重的原则错误，团结了│党和红军，使得│党中央和红军主力胜利地完成了长征，转到了│抗日的前沿阵地，执行了抗日民族统一战线的新政策。
      “遵义会议”之后没有标点符号，但是为了突出“遵义会议”的地位，强调“遵义会议”在我党历史上的伟大意义，就应有一个停顿，而且比下面的其它强调停顿时间要长一些。“纠正了”、“团结了”、“使得”、“转到了”、“执行了”这些词语后面也没有标点，但为清楚显示“遵义会议”的伟大历史意义，应用停顿，句中划“║”和“│”的都表示强调停顿。
      如果不仔细揣度作品而任意作强调停顿，容易产生错误的理解。例如贺敬之《雷锋之歌》中的一句：“来呵！让我们紧紧挽住雷锋的这三条刀伤的手臂吧！”有人在“三条”之后略作停顿，就会给听众造成“三条手臂”的错觉，影响理解的正确性。

      1884.朗诵重音的运用
      重音是指朗诵、说话时句子里某些词语念得比较重的现象。一般用增加声音的强度来体现。重音有语法重音和强调重音两种。
      1．语法重音
      在不表示什么特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点，而把句子的某些部分重读的，叫语法重音。语法重音的位置比较固定，常见的规律是：
      ①一般短句子里的谓语部分常重读；
      ②动词或形容词前的状语常重读；
      ③动词后面由形容词。动词及部分词组充当的补语常重读；
      ④名词前的定语常重读；
      ⑤有些代词也常重读；如果一句活里成分较多，重读也就不止一处，往往优先重读定语、状语、补语等连带成分。如：我们是怎样度过这惊涛骇浪的瞬息！ 快把那炉火烧得通红。 值得注意的是，语法重音的强度并不十分强，只是同语句的其他部分相比较，读得比较重一些罢了。
      2．强调重音
      强调重音指的是为了表示某种特殊的感情和强调某种特殊意义而故意说得重一些的音，目的在引起听者注意自己所要强调的某个部分。语句在什么地方该用强调重音并没有固定的规律，而是受说话的环境。内容和感情支配的。同一句话，强调重音不同，表达的意思也往往不同，例如：我去过上海。（回答“谁去过上海”） 我去过上海。（回答“你去没去过上海”）我去过上海。（回答“北京、上海等地，你去过哪儿？”） 因而，在朗诵时，首先要认真钻研作品，正确理解作者意图，才能较快较准地找到强调重音之所在。强调重音与语法重音的区别是：从音量上看：语法重音给人的感觉只是一般的轻重有所区别，而强调重音则给人鲜明突出的印象。强调重音的音量大于语法重音的音量。从出现的位置看：强调重音可能与语法重音重叠，这时语法重音服从于强调重音，只要把音量再加强一些就行了。有时，两种重音出现在不同的位置上，此时，强调重音的音量要盖过语法重音的音量。从确定重音的难易上看。语法重音较容易找到，在一句话的范围内，根据语法结构的特点就可以确定，而强调重音的确定却与朗诵者对作品的钻研程度、理解程度紧密相连。

      1885.朗诵语速的控制
      语速是指说话或朗诵时每个音节的长短及音节之间连接的紧松。说话的速度是由说话人的感情决定的，朗诵的速度则与文章的思想内容相联系。一般说来，热烈，欢快、兴奋、紧张的内容速度快一些；平静、庄重、悲伤、沉重、追忆的内容速度慢一些。而一般的叙述、说明、议论则用中速。以（雷雨）中周朴园和鲁侍萍的对话为例，朗诵时应根据人物心情的变化调整语速，而不应一律以一种速度读下来。如：周：梅家的一个年轻小姐，很贤慧，也很规矩。有一天夜里，忽然地投水死了。后来，后来——你知道吗？（慢速。周朴园故作与鲁侍萍闲谈状，以便探听一些情况。）鲁：这个梅姑娘倒是有一天晚上跳的河，可是不是一个，她手里抱着一个刚生下三天的男孩，听人说她生前是不规矩的。（慢速，侍萍回忆悲痛的往事，又想极力克制怨愤，以免周朴园认出。）鲁：我前几天还见着她！（中速） 周：什么？她就在这儿？此地？（快速。表现周朴园的吃惊与紧张） 鲁：老爷，您想见一见她么？（慢速。鲁故意试探） 周：不，不，不用。（快速。表现周朴园的慌乱与心虚。）周：我看过去的事不必再提了吧。（中速） 鲁：我要提，我要提，我闷了三十年了！（快速，表现鲁侍萍极度的悲愤以至几乎喊叫）

      1886.朗诵句调的把握
      在汉语中，字有字调，句有句调。我们通常称字调为声调，是指音节的高低升降。而句调我们则称为语调，是指语句的高低升降。句调是贯穿整个句干的，只是在句未音节上表现得特别明显。句调根据表示的语气和感情态度的不同，可分为四种：升调、降调、平调、曲调。1．升调（↑），前低后高，语势上升。一般用来表示疑问、反问、惊异等语气。2．降调（↓），前高后低，语势渐降。一般用于陈述句、感叹句、祈使句，表示肯定、坚决、赞美、祝福等感情。3．平调。这种调子，语势平稳舒缓，没有明显的升降变化，用于不带特殊感情的陈述和说明，还可表示庄严、悲痛、冷淡等感情。 4．曲调。全句语调弯曲，或先升后降，或先降后升，往往把句中需要突出的词语拖长着念，这种句调常用来表示讽刺、厌恶、反语、意在言外等语气。
      除了以上这些基本表达手段外，要使朗诵有声有色，还得借助一些特殊的表达手段，例如：笑语、颤音、泣诉、重音轻读等，这里我们就不详细介绍了。

      1887.朗诵、朗读、演戏三者的区别
      朗诵不同于朗读，也不同于演戏
      朗诵不同于朗读，朗读是用清晰、响亮的声音把文章读出来，以传达文章的思想内容。朗诵则是用清晰、响亮的声音把文章背出来，以传达文章的思想内容。可见，朗诵的要求比朗读要高，它要求不看作品，面对观众，除运用声音外，还要借助眼神、手势等体态语帮助表达作品感情，引起听众共鸣。
      朗诵常常伴随有手势、姿态等体态语，但朗诵时的姿态或手势不能过多、过火。毕竟，朗诵不同于演戏，演戏时，演员不直接和观众交流，他扮演剧中人物，模仿剧中人物的语言。动作，他只和同台的演员进行交流，而朗诵者直接交流的对象是听众，他主要是通过声音把感情传达给听众，引起听众共鸣，手势、姿态等只不过是帮助表达感情的辅助性工具，不宜过多、过火。

      1888.甲骨文
      是中国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。甲骨文主要指殷墟甲骨文，又称为“殷墟文字”、“殷契”，是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。1899年，清代著名金石学家王懿荣在北京家中发现，由于古董商的有意隐瞒，在较长时间内未被学界了解其出土地。直到1908年才被罗振玉查访清楚其真正来源地为安阳殷墟（今河南安阳小屯）。甲骨文继承了陶文的造字方法，是中国商代后期（前14～前11世纪）王室用于占卜记事而刻（或写）在龟甲和兽骨上的文字。殷商灭亡周朝兴起之后，甲骨文还延绵使用了一段时期。截至2012年，发现有大约15万片甲骨，4500多个单字，成为研究古代中国文化渊源的重要资料。