文学小常识

      3116.师陀著作书目
　　《谷》(短篇小说集)1936，文生
　　《里门拾记》(短篇小说集)1937，文生
　　《黄花苔》(散文集)1937，良友
　　《落日光》(短篇小说集)1927，开明
　　《野鸟集》(短篇小说集)1938，文生
　　《江湖集》(散文集)1938，开明
　　《无名氏》(短篇小说集)1939，文生
　　《看人集》(散文集)1939，开明
　　《上海手杞》(散文集)1941，文生
　　《无望村的馆主》(中篇小说)1941，开明
　　《果园城记》(短篇小说集)1946，上海出版公司
　　《结婚》(长篇小说)1947，晨光
　　《马兰》(长篇小说)1948，文生
　　《大马戏团》(剧本)根据安特烈夫《一个挨耳光的人》改编，1948，文生
　　《夜店》(剧本)与柯灵合著，根据苏联高尔基《底层》改编，1948，上海出版公司
　　《历史无情》(长篇小说)1951，上海出版公司
　　《春梦》(短篇小说集)1956，香港艺美图书公司
　　《石匠》(短篇小说集)1959，作家
　　《保加利亚行记》(散文)1960，上海文艺
　　《山川.历史.人物》(散文、小说等合集)1979，上海文艺
　　《恶梦集》(短篇小说集)1983，香港文学研究社
　　《芦焚散文选集》1981，江苏人民
　　《芦焚短篇小说选集》1982，江西人民
　　《上海三札》(散文集)1984，宁夏人民

      3117.师陀的作品评价
　　师陀的作品深沉淳朴，擅长描摹世态人情，刻画社会风习，有时带着诙谐与揶揄的情趣，却又流露出淡淡的哀愁与沉郁的情调。文笔纤细、叙述简约、笔锋蘸满了感情，善于表现人物的心理状态。他的作品虽然缺乏强烈的时代精神，但对于社会黑暗现象的揭露与憎恶、对卑微小人物的同情，跃然纸上。早期作品较多地取材于农村。具有浓郁的乡土气息，以后逐渐转向描写城市的中层社会。在创作上对于作品艺术风格与意境的追求，怀着浓厚的兴趣。有些作品虽然对旧社会进行了揭露与控诉，但未能深入地发掘社会黑暗的根源。
　　师陀称不上是中国现代散文史上的散文创作巨匠，他在文坛上的成名也得力于小说而非散文。但他的散文诚如他为第一本散文集《黄花苔》命名时说的那样，“是野生植物”，有一种顽强的生命力，一直执拗地充满生气地开放着。
　　师陀散文中，除了写故乡农村的一些篇章之外，最多的当推人物小品了，它们也应受到我们的重视。师陀散文创作的基本方法是属于把散文当小说一样的写。他的前期散文创作成果《黄花苔》、《江湖集》和《看人集》就已基本定型，大多是采用小说笔法来写的。
　　其一，以乡村中国和平民关怀的题材为主。师陀是一位在30年代初期进入文坛的作家，当时中国的文化和政治中心已从北京转移到上海，西方文化和革命思潮的影响特别明显，整个文坛可以说比以往更为开放、多变，商业色彩比较浓厚。而北京毕竟是个有着浓厚历史和文化积淀的古都，在文化取向上仍趋于守成和稳健，文学意蕴突出，少见商业和政治味道。因此，像许多京派作家那样，师陀深受这种纯文学氛围的感染，并出于对文学政治功利性和商业性的不满、对现代文明入侵后的乡土中国的变化怀着矛盾的心态，而尽力尝试避开时代的滚滚潮流，毅然将创作重心转到文化观照和反映最普通现实的中国民生之上。且看：
　　在其第一部短篇小说集《谷》中，悲惨故事系列的描写充分展示了黑暗而罪恶的旧世界，看到30年代在国民党新军阀统治下劳动人民的苦难生活。《过岭记》中对长工茨儿的描写与寄托美好梦想，体现作者对劳动人民精神美的发掘、对其不幸遭遇的同情以及对压迫者无休止的精神与肉体折磨的谴责。另外，《果园城记》反映了20世纪初到抗日战争前日益凋敝的中国封建乡村小城的生活场景，让我们更多地体会师陀对原始质朴的乡村习俗和平凡生活的认可：《果园城》中的小城温馨宁静，充满诗意，人与人之间温情脉脉，生活悠闲自在，颇有点“世外桃源”的味道，似牧歌般动人，连路过的旅客也不禁伫足而观，为之叹息不止：多幸福的人！多和平的城！寄寓了作者对和平安定的向往和认同。同时，作者热衷于发掘美好的人情和人性，力求在淳朴的文学世界中实现纯正文化的复归：《邮差先生》中的邮差热心体贴、尽职尽责，即使你忘记贴上邮票，也愿意帮你垫上，那种信任和善解人意着实让人心头一热；《期待》中的年迈夫妻虽然知道儿子已经不可能回来，却仍然坚持在“等待”中生活着，每天在餐桌上安放着一双筷子，甚至担心着他的胖瘦……浓厚的亲情顷刻间表露无遗。
　　在师陀一系列短篇小说中，不难发现，他总是有意识地选取富有代表性的人情百态以及各种各样的人物作为叙述对象，带有浓重的乡土情结和平民关怀意识，这恰恰从各个侧面反映出当时那个黑暗绝望、该诅咒的乡村中国的历史与实况。因此，乡村中国和平民关怀也就成了他写作中极有代表性的题材，也最能给人震撼力。
　　其二，作品着重靠诗意的抒情或是优美而富有讽刺意味的语言来刻画人物形象，再现生活的场景，少有惊险的情节，抒情味和讽刺味突出。《桃红》中被守旧母亲耽误了终身大事的老处女素姑，本是个“像春天般温柔、看见人和说话时总是婉然笑着，走起路来像空气在流动似的”可爱少女，却不幸从聪明伶俐、年轻貌美变得呆板苍瘦、憔悴不堪，犹如书桌上《漱玉词》中的诗句“人比黄花瘦”所述。青春逝去、爱情无望、生命褪色，其处境不正像一朵即将凋谢的“黄花”吗？此刻，一股悲凉之情立刻涌上读者心头。又象《头》中那个卸任局长，作者以讽刺的笔调，紧扣其生理特征，寥寥几笔便勾勒出一个可憎可恶的丑陋形象。再看《谷》中对阳光毒辣的描写是“太阳是把大熨斗，单就脸皮烙烫”，马上使人真切感受到反常天气的可怕。
　　由此可见，作者的语言文字及刻画功夫相当纯熟，往往三言两语足以准确、生动、传神地表现人物个性和场景，是京派作家注重文学功力，讲求“文章之美”的体现，也是京派作品具有比较强的可读性的特色表现。
　　其三，恪守从容节制的审美趋向，作品基调含蓄而矜持。我们知道，京派是以学院文人为主体的，追求作品“和谐”的艺术美，少掺杂政治感情色彩其中，崇尚节制与内敛。因此，他们笔下尽管出现了许多悲剧, 但往往作了艺术处理，能够控制住情感的强烈宣泄。师陀曾说：“过于悲惨的世界，不忍把它们赤裸裸地摆出来示众, 也不想让别人明明白白的看见。”于是，在《果园城记》中，他以朴实的感情、滞重哀痛的基调和抒情的语言，仿佛一个说书人在向你娓娓道来一个个凄凉而又亲切的故事。没有鲜明的感情色彩，却使人承受了感情的重压；在摇撼心灵的描述中，让人深刻感受到血泪的控诉，从而自觉地向那黑暗而窒息的社会发出诅咒。
　　读了师陀的作品，你会发现，他是个滞留城市却未忘情于乡村的叙述者，写作总是突出乡村文化背景，总是赋予平民百姓更多的关怀和热情；无论写人写景，似乎都着重从平凡的人生中细细品味，寄寓自己的人生理想。读着读着，你会被那带着哀伤的抒情基调、荒凉的自然界和辛酸的人事所打动。在当今和平和发展为主旋律的年代里，读着这样的作品，仍能感同身受，也许这正是师陀以及京派作家作品的魅力所在吧。

      3118.《缘缘堂随笔》
     《缘缘堂随笔》是丰子恺先生的主要散文选。1927年，丰子恺皈依弘一法师，在江湾永义里的寓所举行了仪式。丰子恺并请弘一法师为自己的住所取名。尊弘一嘱，丰子恺在小方纸上写了许多他所喜欢而可以互相搭配的文字，团成许多小纸球，撒在释迦牟尼画像前的供桌上，拿两次阄，拆开来都是“缘”字，遂名寓所为“缘缘堂”。当即请弘一法师给写“缘缘堂”横额（见《告缘缘堂在天之灵》）。后丰子恺几经迁移，于1933年在故乡石门湾老屋的后面，建造了“缘缘堂”。

      3119.《缘缘堂随笔》作者
      丰子恺（1898年11月9日－1975年9月15日），中国浙江崇德（今嘉兴桐乡市崇福镇）人，散文家、画家、文学家、美术与音乐教育家，原名润，又名仁、仍，号子觊，后改为子恺，笔名TK。师从弘一法师（李叔同），以中西融合画法创作漫画以及散文而著名。

      3120.丰子恺
      丰子恺原名丰润，我国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、漫画家和翻译家他的母亲将他　生下来后．由于父母亲十分喜爱他，取小名“慈玉”。他在家乡念小学时，有一次，乡下要搞什么选举。小学老师说，乡下人文化低，笔画多的字不好写，为日后考虑，名字应尽量用笔画少的字，因此，“润”字改为“仁’，字，老师说，浙江读音“仁”与“润”差不多，“仁”在意义上与“慈玉”的“慈”接近，因此，他的名字就叫“丰仁”了。他就以这个名字进人杭州浙江第一师范学校。
　　在第一师范时，他因善于写文章，国文常得第一名，很受国文老师单不庵的器重。单不庵觉得在“丰仁”这个单名之外应该有一个双名，而“慈玉”是小名，应另取一个名字。因此单不庵就给他取了“子颛”。后改为“子恺”(“恺”与“颛”同，均为安乐意)。从此，他就取名叫“丰子恺”了。后来写文、作画均用此名。
　　丰子恺在早期作画时，曾用TK署名。那是“子恺”二字的英文拼写缩写。当时的子读作”TSU“。
　　丰子恺自幼爱好美术，1914年入浙江省立第一师范学校，从李叔同学习绘画和音乐。另一位对他有较大影响的老师则是夏丏尊，他称李叔同为“爸爸”，夏丏尊为“妈妈”，这两位老师，尤其是李叔同，对他的一生影响甚大。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，丰子恺曾作文《怀念李叔同先生》以纪念恩师。1917年与同学组织桐荫画会。1919年师范学校毕业后，与同学数人在上海创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年东渡日本短期考察，学习绘画、音乐和外语。1922年回国到浙江上虞春辉中学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。回国后从事美术、音乐教学，曾任上海开明书店编辑、上海大学、复旦大学、浙江大学美术教授。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。1924年，与友人创办立达学院。抗战期间，辗转于西南各地，在一些大专院校执教。文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》。
　　1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教职于上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画日本侵华史》出版。
　　1939年任浙江大学讲师、副教授。1942年任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943年结束教学生涯，专门从事绘画和写作。陆续译著出版《音乐的常识》《音乐入门》《近世十大音乐家》《孩子们的音乐》等面向中小学生和普通音乐爱好者的通俗读物，为现代音乐知识的普及作了许多有益的工作。1946年返上海。出版画册《子恺漫画选》。1952年后历任上海文史馆馆员、中国美术家协会上海分会副主席、中国美术家协会常务理事、上海市对外文化协会副会长、上海市文联副主席、全国政协委员、上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席，上海文学艺术界联合会副主席等。工绘画、书法，亦擅散文创作及文学翻译。
　　丰子恺，是中国现代受人敬仰的漫画家，散文家。他的绘画，文章在几十年沧桑风雨中保持一贯的风格：雍容恬静，其漫画更是脍炙人口。丰先生作品流传极广，失散也很多，就是结集出版的五十余种画册也大多绝迹于市场，给读者带来极大遗憾。在丰子恺先生的作品中，漫画恐怕是最为著名的了。往往是寥寥几笔，就勾画出一个意境，比如《人散后，一钩新月天如水》，几个茶杯，一卷帘笼，便是十分心情。丰先生的许多漫画，都是以儿童作为题材的，例如《阿宝赤膊》，《你给我削瓜，我给你打扇》和《会议》，《我的儿子》。读丰先生的儿童漫画，让我们这些所谓的成人都觉得惭愧。什么时候，我们这个世界，能少一些欺诈，多一些执着，多一些自然，多一些淡泊。
　　早在二十年代他就出版了《艺术概论》《音乐入门》《西洋名画巡礼》《丰子恺文集》《丰子恺散文集》等著作。他一生出版的著作达一百八十多部。
　　丰子恺的散文，在中国新文学史上也有较大的影响。主要作品有《缘缘堂随笔》、《辞缘缘堂》、《缘缘堂再笔》《告缘缘堂在天之灵》、《随笔二十篇》、《甘美的回忆》、《艺术趣味》、《率真集》、《护生画集》（共9部）等。《白鹅》被编入初中一年级、四年级课文、《竹影》被编入初中一年级课文，《手指》被编为初中、小学六年级课程。这些作品除一部分艺术评论以外，大都是叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事。

      3121.丰子恺文艺经历
　　1898年11月9日，丰子恺出生在浙江省崇德县。由于是同辈中唯一的男孩子，他自小时候便被包围在脉脉的温情中，使他总是以温柔悲悯的心来看待事物，发散在他的笔下，就变成平易的文字和纯真的画风。
　　1914年，丰子恺考上了浙江省立第一师范学校。在这所学校里，丰子恺结识了对他的一生产生重大影响的两位老师——李叔同和夏丏尊。前者不仅给予他音乐和美术上的启蒙，也在为人处世上为他作了榜样；而后者所提倡使用生动活泼的白话文、如实地表现自己真实的感受的主张，则始终被他奉为圭臬，成为他以后散文创作中的最可亲可爱的特点。在这两位与他情谊深厚的老师那里，丰子恺找到了伴随他一生的三样东西--文学、绘画和音乐。
　　1918年，李叔同出家为僧，丰子恺自此与佛教结缘。
　　1919年学校毕业，组织发起"中华美育会"。创《美育》杂志。创办了中国教育史上第一所包括图画、音乐、手工艺各科的艺术师范学校--上海专科师范学校。
　　1926年，丰子恺参与发起和创办开明书店。
　　1927年11月，从弘一法师皈依佛门，法名婴行。
　　1933年，故乡新居"缘缘堂"落成，自此专心译著。
　　1975年9月15日逝世。

3122.丰子恺作品成就
著作
1926        开明        《子恺漫画》
1927        开明        《子恺画集》
1928        开明        《西洋美术史》
1931        开明        《缘缘堂随笔》(散文集)
1957        人文
1933        上海开华书局        《子恺小品集》
1934        天马        《随笔二十篇》
1934        开明        《艺术趣味》(散文集)
1934        开明        《绘画与文学》(论文集)
1934        中华        《近代艺术纲要》(论文)
1935        良友        《车厢社会》(散文集)
1935        良友        《艺术丛话》(论文集)
1936        上海仿古书店        《丰子恺创作选》(散文集)
1936        上海人间书屋        《艺术漫谈》
1937        开明        《缘缘堂再笔》(散文集)
1939        开明        《漫画阿Q正传》
1941        成都普益图书馆        《子恺近作散文集》
1941        桂林文化供应社        《艺术修养基础》(论文集)
1943        桂林文光书店        《画中有诗》(诗配画)
1944        重庆崇德书店        《教师日记》(日记体散文集)
1944        桂林民友书店        《艺术与人生》(论文集)
1945        开明        《古诗新画》(子恺漫画全集之一)
1945        开明        《儿童相》(子恺漫画全集之二)
1945        开明        《学生相》(子恺漫画全集之三)
1945        开明        《民间相》(子恺漫画全集之四)
1945        开明        《都市相》(子恺漫画全集之五)
1945        开明        《战时相》(子恺漫画全集之六)
1946        上海万叶书店        《率真集》(散文集)
1947        上海万叶书店        《小钞票历险记》(童话)
1955        人民美术出版社        《子恺漫画选》
1962        香港岭南出版社《子恺漫画全集》
1979        香港问学社《缘缘堂集外遗文》明川编
1982        上海文艺《丰子恺散文选集》
1983        浙江文艺《缘缘堂随笔集》
2010        海豚出版社《丰子恺儿童漫画选》（全10册）
《手指》
《竹影》
《李叔同先生的教育精神》
《丰子恺》（经典赏读本）
2011  海豚出版社《丰子恺儿童文学全集》（套装共7册）
      《缘缘堂随笔》
　　《丰子恺书法》
　　《丰子恺儿童漫画集》
　　《护生画集》
　　丰子恺入选小学、中学课本内容
　　《白鹅》（重点课文） 《竹影》（人教版七年级下第18课）《山中避雨》（重点课文） 《给我的孩子们》（重点课文）《黄山松》(略读课文) 《云霓》（高中选修）《送考》（高中选修）
漫画作品
翻译
1925        商务        《苦闷的象征》(理论集)日本厨川白村著
1928        开明        《艺术概论》日本黑田鹏信著
1931        开明        《初恋》(小说)俄国屠格涅夫著
1932        开明        《自杀俱乐部》(长篇小说)英国史蒂文生著
1953        文生        《猎人笔记》俄国屠格涅夫著
1987        人民文学出版社        《源氏物语》（长篇小说）日本紫式部著
2008        上海译文出版社        《落洼物语》日佚名著
2010        上海译文出版社        《不如归》日本德富芦花著
音乐
《音乐的常识》《音乐入门》《近世十大音乐家》《孩子们的音乐》
      书法
　　丰子恺书法的人间情味
　　古人曾云：“未入深山，焉闻鹧鸪？”品赏丰子恺先生的书法，我们要重真迹，重渊源，重揣摩，重体验，若仅从印刷品上冒然决断，难免差之毫厘，失之千里。丰子恺先生的书法从笔调上看，他并不刻意表现轩昂大气，更不故意着手凌厉锋芒、豪放粗朴，甚或粗头乱服。与那些假、大、空的书法相比，他更注重的是小、巧、精、秀、拙，表现出书法创作中的抒写真情、真趣，若孩童般的天真、自然。作品图中如“誉、唯、仁”等字的处理，既天真活泼，又不失古法。他把六朝人的经体书法及北魏墓志书法写活了，在运笔中，渗入行书、小草，尤其是章草笔法的自然流露，使原本明显有楷化倾向的笔画顿然生出映带、简化，平易而明快，充满了音乐的节律，简直如跳动的泉水，叮咚而下，令人称奇。
　　丰子恺先生以漫画闻名于世，但他对书法的看重和自许远在漫画之上。他曾说：“书法是最高的艺术……艺术的主要原则之一，是用感觉领受。感觉中最纯正的无过于眼与耳。诉于眼的艺术中，最纯正的无过于书法，诉于耳的艺术中，最纯正的无过于音乐。故书法与音乐，在一切艺术中占有最高的地位。”丰子恺先生是一位有思想的艺术家，他的书法，是有思想的书法，其宏大气度，蕴含于毫芒之间，其烂漫气质又流露在造型结字之内。他的书法源于北魏，兼及章草。风格的形成，既缘师门的影响，也有对现实世界的感悟。首先，李叔同先生在书法上对他的影响极大，据丰子恺先生在文中记载，其求学期间，曾在李叔同先生的指导下，很认真地临摹过《张猛龙碑》、《龙门二十品》、《魏齐造像》等碑刻书法。其次，丰子恺先生年轻时也非常服膺于马一浮的行书，据载，某次丰子恺先生坐船回家，船头所挂帆布上有马一浮先生手书，异常潇洒倜傥，喜爱之极，或有摘下私藏之思。而马一浮先生的书法就是魏碑与二王行书结合的典范，丰子恺先生后来书法的走向或与此有很大渊源。与丰子恺先生同时代的美学家朱光潜先生曾说：“书画在中国本来有同源之说。子恺在书法上下过很久的工夫。他近来告诉我，他在习章草，每遇在画方面长进停滞时，他便写字，写了一些时候之后，再丢开来作画，发现画就长进。讲书法的人都知道笔力须经过一番艰苦训练才能沉着稳重，墨才能入纸，字挂起来看时才显得生动而坚实……”。再则，就丰子恺先生的漫画整体布局和内容要旨而言，如果没有了题画之书，题画之妙句的配合，绝对不会有现今大家公认的成就。我们在看了丰子恺先生的漫画及题款后，无不钦佩其书法风格与漫画的和谐一致、珠联璧合，我们不妨把他的书法和漫画比作一母同胞之孪生兄弟。
　　书法，粗略地分，大致有两种风格，一种 “尚质”为主，另一种“崇妍”为主。前者追求质朴自然之美，富有“拙”趣，后者追求妍媚之美，富有“逸”趣，右军以下，尚妍为主，清代提倡碑学，尚质之风悄然兴起。其实，质与妍，好比男子汉大丈夫与婵娟美女，是不同之美。学书之人，当顺自己之气质，导自己之性情而追求之。丰子恺先生的书法是顺本身之气质，舒自己之性情，故而味道隽永，绝无矫揉造作之态。“质”并非野辣、霸悍、粗厉、强横；“妍”也非媚俗、轻佻、甜邪、纤弱。书法的风格尽管有质、妍之分，但大手笔往往质中有妍或妍中有质，并非单一的质或妍，这正如“真汉子未必无柔情”。而丰子恺先生的书法是质中有妍，以魏书为质，故而沉着；取章草、小草之妍，故而多情趣。绍兴兰亭书会会长沈定庵先生曾经著文，表示了他的看法：“丰先生的书法，一如其漫画和行文，风格独特，富有创造性。试以丰先生和别人的字幅并陈一起，读者无需细察，即能辨认出丰先生的庐山真面目来。”沈定庵先生是从风神上界定了丰子恺先生书法的特色和地位。

      3123.丰子恺后人评价
　　丰子恺者，本名丰润，字子恺，浙江崇德石门湾人也。光绪二十四年（1898）生，有六姊，倍受珍宠，乳名慈玉，幼常有悲天悯人之意。父璜为举人，既废科举，遂无所用。幼入私塾，好誊摹人像。业师见之，以为其自画也，遂命画孔子像。急无所出，终以九宫玻璃格制之，师嘉之，悬于学庠。同学乡邻乃多来求画，九宫格已不足为，遂学画，闻于远近。稍长，入高小，以应民主选举故，易名丰仁。继之，考入省立第一师范，从李叔同学音乐、绘画，从夏丏尊学国文。
　　毕业，与刘质平、吴梦非、刘海粟、姜丹书创中华美育会，办《美育》杂志。
　　又与质平等创办上海艺术专科学校，教西洋美术。
　　民国十年（1921），卖祖宅，赴东京学美术，偶见竹久梦二作品，甚爱其简炼洗净，醒世劝诫，遂引为榜样。居十月，回浙任教于上虞之春晖中学，朱自清、朱光潜、匡互生、刘薰宇、刘淑琴与俱焉。尝作画《一钩新月天如水》，时郑振铎主持《文学周报》，见而异之。遂约见，爱其温文尔雅，以为与叶圣陶相亚。久之，所约画稿成集，振铎为赐名曰《子恺漫画》，世间始有漫画一词也。
　　十五年（1926），与叶圣陶等发起开明书店。
　　次年，弘一法师云游至沪，下榻子恺处，为其漫画题诗合璧，名曰《护生画》，为戒杀生爱生命之意。先此，子恺为寓所求名，弘一曰可拈字抓阄也。凡两次皆得缘字，遂名之曰缘缘堂也。是年九月，从弘一皈依佛门，为居士，法名婴行。然贵适意，不戒酒肉。
　　民国二十二年（1933），缘缘堂落成于石门湾，坚固坦白，深沉朴素，正子恺所素追求也。弘一法师、马一浮为题词，藏书两万余卷，兽香不断，童趣盎然，诚无尚之乐也。故传世文集，多冠缘缘堂之名焉。
　　二十二年（1935）。出版《人间世》画集，序曰：“吾画既非装饰，又非赞美，更不可为娱乐；而皆人间之不调和相，不欢喜相，与不可爱相。”此所谓乱世之相也。且转为刻图章一枚，曰“速朽之作”。又有音乐著作三部、散文五部、艺术论著八部，俱作于斯堂之下耳。
　　未几，以避战事，辗转于桐庐、衢州、上饶、南昌、萍乡、湘潭、长沙、桂林、宜山、遵义、重庆。于萍乡闻缘缘堂遭轰炸夷平，愤不能消，乃作《还我缘缘堂》。又作反日漫画，曰《漫画日本侵华史》，以避时难，沉于江底，遂不得面世。
　　三十一年（1942），定居重庆，住城郊沙坪小屋，卖字画为生，种瓜豆，养鹅鸽，饮渝酒，怡然自得。时有名流来访，辄意兴飙举，语各如泉，酒亦屡增。是年，闻弘一法师圆寂，怅然若失。既而曰：“人生境界可分三等。一曰物质生活，此大多数也。二曰精神生活，即学者之流也，此亦不在少数。三曰灵魂生活，即宗教也，得其真谛者极少数耳。弘一法师则安步阅此三层楼台也。事母孝，待妻爱，精深艺术，精研佛法。实最完美一人也。艺术家之最高境界，实与宗教相近。艺术之情景交融，与宗教之诸相非相，实止差一步耳。故所谓格律诗、山水画之属，绝非雕虫之技，为其有宗教精神在焉。吾脚力甚小，故不能随法师更上层楼，惟斤斤于小技，但可攀其栏杆作一窥视，深自惭愧云耳。”乃赴乐山访马一浮，倩其为弘一作传。
　　民国三十五年（1946），携眷回石门湾，寻缘缘堂，已成飞灰矣。乃痛饮千杯，不顾而去。居杭州。
　　三十八年（1949）后，居上海陕西路，为中国美术家协会理事。美居室曰日月楼，潜心翻译，历译俄文之《猎人笔记》、日文有《源氏物语》等。所译《源氏物语》者，国内译此书之始也。文革间，定性为“反动的学术权威”。先此，曾编童书名曰《教我唱歌难上难》，有句曰：“东方出了个绿太阳”，意在纠错也。遂为罪证，造反派以十万人批斗之，羞辱倍至。回家则日饮斗升，惟爱白乐天“在世无所须，惟酒与长年”一句而已。未几，闻老舍投湖，淡然曰：“死则死矣。”又闻马一浮罹难，竟曰：“何不早死一年。”人皆以其冷漠，实乃佛性也。
　　一九七零年，患中毒性肺炎，得居家养病。复作漫画，以难见天日故，总其名曰《敝帚自珍》。知者多来求之，则回以《种瓜得瓜》、《东风浩荡》两幅。有求字者，则回以鲁迅诗句。又译日人汤次子荣之《大乘起信论》，交广洽法师携至新加坡出版，然不敢署名。时文狱之森然可见矣。此外，略有散文，集曰《缘缘堂续笔》。
　　一九七二年，平反，抄没诸物发还。睹物思情，遂起还乡之意。一九七五年，回乡竞志。是年初秋，卒于肺癌，年七十有七。临去犹日饮黄酒一斤，抽烟一巴。有《护生画》六集传世，亦广洽法师与复梓焉。
　　一九八五年，乡人为重建缘缘堂，今尚存焉。
　　【丰子恺传】
　　丰子恺，初名润，又名仁、仍，号子觊，后改为子恺，崇德人也。父鐄，字解泉，清末秀才。子恺少好书画，师从李叔同，又从夏丏尊游，诗书绘画皆有所成。 十年，学艺东京，尝观竹久梦二《春之卷》于道，喜其精简，引以榜样。居十月，囊空羞涩，归国执教。而校务集议枯乏，洞察人态，归作图稿，其画始起也。后郑振铎主《文学周报》，见子恺作，异之。为其画稿集题名曰《子恺漫画》，漫画始有也。十六年，师叔同游沪，题诗《护生画》，俄而从师皈依，法名婴行。然本心所适，荤酒不戒。
　　未几，日寇乱华，辗转诸省始居陪都。而缘缘堂炸毁，愤不能消，乃作《还我缘缘堂》。又以漫画抗日。后携眷回，寻缘缘堂，荡然无存也。居杭州，再迁上海，为中国美术家协会理事，潜心翻译。文革间，罪莫须有名，遭批斗。建国二十六年，回乡竞志。是年秋，病卒，享年七十有七。子三华瞻、元草、新枚。
　　现代画家、文学家、艺术教育家。早年曾从李叔同学习绘画、音乐，深受其佛学思想影响。五四后，开始进行漫画创作。早期漫画作品多取自现实题材，带有“温情的讽刺”，后期常作古诗新画，特别喜爱取材儿童题材。他的漫画风格简易朴实意境隽永含蓄，是沟通文学与绘画的一座桥梁。丰子恺出生时，他的母亲已生了六个女儿，他是家里第一个儿子。因为父亲也只有一个妹妹，他便是丰家烟火得继的希望，备受珍惜。父亲为他取乳名为"慈玉"，他确实是家人眼中的宝玉，祖母溺爱他，父母、姑姑疼爱他，姐姐们怜爱他，连家里染坊中的伙计们也喜欢他。丰子恺自小便被包围在脉脉的温情中，这种温情后来跟随了他一生，浸透在他的性格里，使他总是以温柔悲悯的心来看待事物；发散在他的笔下，就变成平易的文字和纯仁的画风。
　　一片片的落英，都含蓄着人间的情味……
　　——俞平伯评丰子恺

      3124.丰子恺后世纪念
　　丰子恺纪念馆
　　丰子恺纪念馆维语位于浙江省桐乡市石门镇。是全国唯一的一家专职漫画馆，这里不仅展出丰子恺本人作品及其生平介绍，还设有诸漫画名家作品陈列室，每个展厅内容物丰富，各有特色，游人络绎不绝。 　故居“缘缘堂”始建于1933年春，是丰子恺先生积自己的稿费亲自设计的，采用中国式结构，全体正直，单纯明快，高大轩敞，三开间两层建筑，具有江南民居的深沉朴素之美。但1938年1月毁于日军炮火，后来在丰子恺方外莫逆之交即新加坡佛教协会主席广洽法师的创议和捐资下，在1985年9月15 日故居“缘缘堂”才得于按原貌重建，并正式对外开放。

      3125.丰子恺轶事
　　放生趣闻
　　丰子恺先生是中国有名的漫画家，他去世已多年，遗留给后人以丰富的艺术遗产。丰子恺的漫画可谓别具风格，他有着国画的深厚根基，寥寥几笔，就勾勒出生动的图像。特别是他取材多是人世间的辛酸事，为劳苦大家抱不平，因而他的漫画深受人们所喜爱。
　　人道是丰子恺有一副菩萨心肠，这话可不假。丰子恺是笃信佛教的，他是一位虔诚的居士，一生都苦口婆心地劝人们护生戒杀。他也因放生而闹出了一则趣闻。
　　抗日战争之前，在苏州缘缘堂期间，有一次，丰子恺先生从石门湾携带一只鸡，要到杭州云栖放生。但是他对鸡也起了恻隐之心，不忍心像常人一般在鸡脚的部位捆缚起来把鸡倒提着，于是撩起自己的长袍把鸡放在里面，外面用手兜着。由石门湾乘船经崇德，到长安镇转乘火车。因为他用手兜着的布长袍裹面鼓起了一团东西，看过去这个怪模样很可疑，因此在长安镇火车站引起了一个便衣侦探的怀疑，便一直追踪着，同车到达杭州，一出站门便衣侦探便把他捉住，恰巧站外早有人迎候丰子恺，于是彼此说明原委，侦探才知跟错了人。丰子恺捧着要放生的母鸡，引得在场众人大笑不已。
　　丰子恺为什么笃信佛教呢？他既是受了弘一法师的影响，而更主要的是受了父亲的熏陶。他父亲丰斛泉在一九二零年中了举人，但是因故未去北京赶上最后一科的科举会试，眼看清朝已在风雨飘摇，仕途无望，只好在家设塾授徒，维持生计。丰斛泉为人平易可亲，热心助入。邻里亲朋故凡有婚丧之事，都请他撰联题书。他也为人代笔书信，或代书契约等，都从不计较酬金。
　　丰斛泉一次为渔人代笔，知道渔人穷苦，没有接受酬金。一天，渔人送来大小水鱼七只，水鱼亦即是鳖。丰斛泉平素诚心信佛，好为善举。当夜，他梦见有七位穿着裙子的女人向他跪拜求救，大呼“老爷救救，老爷救救—”丰斛泉猛地醒来，深感梦境奇怪，反覆思量，不得其解，检点平日自己所作所为，也没有见愧于心之事，但是梦境使他整日坐立不安。忽然悟到水鱼四周有一圈软皮，俗称作“裙”，因此相信是七只水鱼托梦向他求救，便立即全数放生。
　　丰子恺幼承家教，在作为佛教居士之后，更加爱好放生。他绘有《护生画集》六集，流传于世。每年农历四月初八相传是释迦牟尼诞生日，佛教徒习惯在这一天放生。丰子恺在每年这一天，买来螺狮蚬蚌鱼虾，带领子女一同去放生，就是平日，也不时亲自放生。
　　爱子女
　　艺术家丰子恺爱子女是众所周知的，他的许多漫画作品直接就以他的子女作描绘的对象，比如《瞻瞻的车》画的是他的长子，《阿宝赤膊》描的是他的长女，如此等等，不一而足。丰子恺自然也知道真正爱孩子是要让他们受教育，所以，他对孩子的读书学习极其重视。1932年他的缘缘堂在故乡石门落成后，丰子恺就隐居乡间读书作画、写文赋诗，在他看来，这是他梦寐以求的理想生活，然而，为了两个女儿的读书，他居然不惜金钱，另在杭州设“行宫”，为的是能让女儿就近在省城上学。丰子恺爱子女，而他的子女也十分争气，他的三子四女中，皆学有所成：长子丰华瞻攻比较诗学，现任上海复旦大学的教授；次子丰元草长期从事音乐出版，任北京人民音乐出版社编辑；幼子丰新枚通数国语言，任海外专利代表；长女丰陈宝，中外文水平具佳，曾任上海译文出版社编辑；次女丰宛音多年从教，长期供职中学；幼女丰一吟多才多艺，文学、书画、翻译兼通，曾任上海社会科学院副研究员；另有一女丰宁欣，虽非亲生，但丰子恺视同己出，此女亦曾在杭州大学数学系任副教授。