（1095）一部好看的芭蕾舞剧
芭蕾舞。
第一次看芭蕾舞是1968年的冬天，突然影院放映了前苏联老电影《列宁在十月》。在影片中看到了芭蕾舞《天鹅湖》的片段。感觉非常新鲜。 1581年，中国明朝万历九年，文艺复兴时期意大利宫廷盛大的宴饮娱乐活动中产生了芭蕾，后来传到了法国宫廷。法语ballet音译，特指有一定动作规范、技巧、和审美要求的欧洲古典形式；或泛指以人体动作、姿态表现戏剧内容推动情节发展，以及表现一定的情绪、意境、心理状态和行为的舞蹈表现形式。ballet一词源于古代拉丁语 ballo，原意为当众跳一定样式的舞蹈，并无剧场演出的含义。十九世纪末，柴科夫斯基作曲的不朽名著《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等芭蕾舞剧在俄国和各国相继上演，世界芭蕾艺术的中心，就由巴黎转到了彼得堡。特别是柴科夫斯基的音乐，给舞剧音乐带来了丰富的形象内容、戏剧性的动力和交响 性的发展。不仅是芭蕾舞的典范作品，亦成为世界乐坛上的不朽作品。实现了舞剧音乐的革新，使音乐成为舞剧中塑造形象、叙述事件的基础，启发和丰富了舞剧编导的舞蹈交响化的思想。20世纪以来，俄罗斯取代意大利和法国成为传统芭蕾发展的中心。而在欧美各国的舞台上，不同风格和不同流派的现代芭蕾逐渐显露出蓬勃的发展势头，从而为芭蕾艺术的发展注入了新的活力。 芭蕾诞生300多年后，20世纪初，曾有外国的芭蕾舞团来中国演出，但规模和影响有限。 芭蕾舞剧在中国的真正兴起和发展，是在共和国成立之后，这与中国政府对一切具有世界意义的优秀文化艺术都采取积极吸纳、支持的基本方针具有密切的关系。1954年2月第一位苏联专家奥·阿·伊莉娜应邀来京开办第一期“教师训练班”，1958年中国上演了第一部经典芭蕾舞剧《天鹅湖》。继《天鹅湖》之后，1959、1960年，在古谢夫的指导下，又陆续成功地上演了《海侠》、《吉赛尔》。而中国大众熟悉的现代芭蕾舞剧始于1964年。大型中国芭蕾舞剧《红色娘子军》可以说是第一部最成功的大型中国芭蕾舞剧——从内容到形式都具有鲜明的中国风格、中国气派。 这部舞剧以震撼人心的悲壮情节，恢宏绚丽的场面，鲜明的人物形象以及海南岛的地域风情，从它诞生起，就赢得多方好评。它在芭蕾舞台上破天荒地塑造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象，将芭蕾的精华与中国的气派融为一体，为世界芭蕾舞坛增添了一朵奇葩。 
之后，又有了现代芭蕾舞剧《白毛女》、《沂蒙颂》、《草原英雄小姐妹》。《红色娘子军》、《白毛女》在中国芭蕾舞剧发展史上具有里程碑的作用。它们是“洋为中用”更深层次的实践，以其独有的中国特色自立于世界芭蕾艺术之林。与其它舞蹈、舞剧作品的命运不同，这两部作品在“文革”中，被定为“样板戏”——是当时为数极少获准上演的两部舞剧。但两部剧终究经受了时间与社会的检验，至今依然葆有其艺术生命力。这两部作品都被确认为“20世纪经典”。我认为取代或超越是很难的。
原以为，在高雅的艺术型式中引入“革命”的内容，引入刀枪是中国芭蕾舞剧《红色娘子军》的首创。上网一查，原来早在俄国十月革命后，1927年莫斯科演出了《红罂粟花》，是俄国第一部英雄主义的现代题材的舞剧，标志着古典学派的胜利，指出了追随的准绳，古典芭蕾博得了新的声誉。
说了半天，才引入正题。去年，我偶然在网上看到前苏联一部芭蕾舞剧《巴黎的火焰》，大为惊异。1932年，日本军队发动“九一八”事变的第二年，前苏联列宁格勒国家模范歌舞剧院九首映了苏联著名音乐学者兼作曲家阿萨菲耶夫（1884——1949）创作的歌颂巴黎人民起义，攻占忒勒利宫的芭蕾舞剧《巴黎的火焰》。舞剧的开头是农民队伍排队而走，背景居然是真实的外景！这使我想起中国经典歌剧电影《洪湖赤卫队》，虽然也是舞台剧，但全部外景都是真实的外景，而不是布置的道具外景。这部只有22分钟的芭蕾舞剧却包含了芭蕾舞剧的各项要素：以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、美术、戏剧、文学等艺术形式，表现特定的戏剧内容、意境、人物形象、情绪、心理状态和行为，以及推动情节发展的舞台表演艺术。运用古典舞、民间舞、性格舞、现代舞、宫廷舞，或舞会舞等表演形式，并有编排有序的独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等舞蹈样式组成。
舞剧运用交响音乐，铜管号、提琴弦乐、鼓乐交替，旋律富有激情，引人共鸣，让人过耳不忘，不像现在有些音乐听不懂，不愿意听，边听边忘。
值此新春佳节之际，转发我收藏的“宝贝”，祝大家看得开心、快乐。我不明白的事，总要上网查查（也是学习）。所以，说了半天，还不算跑题。
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